1. Запис відноситься до місця: Мілан

Ла-Скала - знаменитий оперний театр в Мілані, один з кращих оперних театрів світу. Будівля театру побудовано в 1776-1778 роках на місці церкви "Санта Марія делла Скала", звідки і з'явилася назва Ла Скала

Запис відноситься до місця:
Мілан

У театру Ла-Скала легендарна історія. При розкопці місця для будівництва була залучена мармурова брила, на якій був зображений Пилад - знаменитий мім Стародавнього Риму. Це порахували добрим знаком. проект Ла-Скала був складений архітектором Дж. Пьермаріні, свого часу це було одне з найкрасивіших будівель у світі. Будинок побудований в суворій неокласичному стилі і відрізняється ідеальною акустикою. Художня обробка залу для глядачів поєднувалася зі зручним розташуванням місць у ньому і відповідало всім найсуворішим вимогам оптики. Будівля театру дорівнювало 100 метрам в довжину і 38 - завширшки. В середині фасаду височів портал для в'їзду карет з дамами і їх кавалерами. Зал мав форму підкови. У ньому було п'ять ярусів лож і галерея. Лож було всього 194 (ще й королівська ложа). У кожній ложі містилося від 8 до 10 осіб. Всі ложі були пов'язані між собою коридором. За ним слідував другий ряд лож, в якому розташовувалися столи для карткової гри і торгівлі напоями. Сцена театру була досить невелика. У партері спочатку не було крісел - їх замінювали складні і пересувні стільці. Освітлення було досить мізерним. У ложах запалювали свічки, а ті, хто сидів у партері, не ризикували знімати своїх капелюхів та інших головних уборів, так як на них капав розплавлений віск. Опалення в театрі не було. Але зал театру був чудовим - виконаний в білих, срібних і золотих тонах. У цьому чудовому залі відбувалося все - від балів до азартних ігор і кориди. Ла-Скала обійшовся Мілану в 1 мільйон тодішніх лір. Витрати розподілили між собою 90 аристократів міста. Будівля театру не раз реставрувалася. Під час Другої світової війни воно було зруйновано і відновлено в первісному вигляді інженером Л. Секкі. Театр "Ла Скала" знову відкрили в 1946 році.

"Скала" (як кажуть італійці) відкрилася в серпні 1778 року двома операми, в тому числі і спеціально написаної до цієї нагоди оперою А. Сальєрі "Визнана Європа". За ними послідували два балету. Міланці швидко полюбили свій театр. І простий люд, і аристократи юрмилися біля дверей театру, бажаючи в нього потрапити. Але, звичайно ж, далеко не всі прагнули до театру, щоб слухати оперу. Значна частина публіки проводила час в коридорах, випиваючи і закушуючи

До кінця XVIII століття на сцені театру ставилися також драматичні спектаклі. У них виступали популярні в той час трупи театру маріонеток і драматичні, але оперні сезони, що мали назви "карнавальні", "осінні", "весняні", "літні", одразу стали регулярними. В період "карнавального сезону" ставилися опери-серіал і балети, в решту часу головним чином опери-буф. В кінці XVIII - початку XIX століть в репертуарі театру з'явилися опери італійських композиторів П. Анфоссі, П. Гульельмі, Д. Чімарози, Л. Керудіні, Дж. Паизиелло, С. Майра. У 1812 році на сцені театру відбулася прем'єра опери Дж. Россіні "Пробний камінь". Вона поклала початок так званому россініевскому періоду. Театр "Ла Скала" першим поставив його опери "Аурельяно в Пальмірі" (1813), "Турок в Італії" (1814), "Сорока-злодійка" (1817) та ін. Одночасно театр ставив широко відомі опери Россіні. На його сцені вперше були поставлені опери Дж. Мейєрбера "Маргарита Анжуйська" (1820), "Вигнанець з Гренади" (1822), а також найбільш значні твори С. Меркаданте.

Починаючи з 30-х років XIX століття історія "Ла Скала" пов'язана з творчістю найбільших композиторів Італії - Г. Доніцетті, В. Белліні, Дж. Верді, Дж. Пуччіні, твори яких тут були поставлені вперше: "Пірат" (1827) і "Норма" (1831) Белліні, "Лукреція Борджіа" (1833), "Оберто" (1839), "Навуходоносор" (1842), "Отелло" (1887) і "Фальстаф" (1893) Верді, "Мадам Батерфляй" ( 1904) і "Турандот" Пуччіні. Верді, наприклад, не дуже спочатку жалував цей театр. В одному зі своїх листів він говорив графині Маффі: "Скільки разів я чув, як в Мілані кажуть:" Скала "кращий театр на світі. У Неаполі:" Сан-Карло "найкращий театр на світі. У минулому і в Венеції говорили, що "Феніче" найкращий театр на світі ... а вже в Парижі опера найкраща в двох, а то і в три світи ... "Великий композитор волів би такий театр," який не такий гарний ". Проте в 1839 році Верді успішно дебютував в "Скала". Але він був незадоволений тим, як поставили його "Жанну д'Арк", вважав постановку "ганьбою", розірвав з театром контракт, грюкнув дверима і пішов. Але все ж цей театр - заповітна мета музикантів усього світу. Завжди. У всі часи. Місце співака або диригента в "Ла Скала" - це всемогутня візитна картка. З нею він буде завжди і скрізь прийнятий. В цей театр також цілеспрямовано прагне і публіка. Багаті туристи з Європи, Америки і Японії завжди вимагають від турагентств можливості провести вечір в цьому знаменитому театрі

На початку XIX століття в "Скала" народжуються "зірки", спеціально для нього композитори пишуть опери. Навколо театру створюються музичні журнали, а також відкриваються кафе для любителів співу. Балерини і співаки стають улюбленцями міста. Іноземці починають проявляти до театру інтерес. Так, знаменитий англієць Байрон і не менш знаменитий француз Стендаль щовечора, будучи в Мілані, проводять в "Ла Скала" і інформують про нові спектаклі знавців своїх країн. Настає час сопрано. Примхливі і красиві дами-співачки витісняють зі сцени кастратів. Знову в театр повертається Верді. Тепер він уже закоханий в нього. Маестро керує постановками своїх опер.

У 1887 році вперше за диригентський пульт "Ла Скала" встав двадцятирічний геній - Артуро Тосканіні. На пальці у нього красувався золотий перстень, подарований в Бразилії за виконання "Аїди". У цей день він змушений був замінити освистала публіка диригента театру. Його буквально привезли з готелю прямо на сцену. Його диригентський дебют в "Скала" пройшла з тріумфом.

Тосканіні пристрасно любив Вагнера, але в Мілан і в театр приїхав з тим, щоб познайомитися з Верді. Тосканіні був маленький на зріст і нетерпимого характеру. Його всюди обожнювали і ненавиділи, але всюди запрошували. Він завжди проводив нескінченну кількість репетицій, зовсім не помічаючи чужій втоми. У 1898 році Тосканіні став головним диригентом театру "Скала". Цілий місяць він репетирував Вагнера - в Мілані це сприймалося як виклик національній опері. Але він довів цим спектаклем, що "Скала" може все, що "Скала" - чудовий театр. Тосканіні наводить в театрі залізну дисципліну: і на сцені, і в залі. Від дам, наприклад, зажадав залишати свої капелюхи в гардеробі, щоб не затуляти іншим сцени. Він скасував і показ балетів перед оперним спектаклем. Він зажадав, щоб завіса в театрі не піднімався вгору, а відкривався в сторони (як у Байройті, у Вагнера). Бо якщо він піднімається вгору, то публіка бачить спочатку ноги виконавців, а потім голови, що Тосканіні категорично не подобалося. Саме завдяки цьому залізному людині "Скала" перетворюється в кращий в світі музичний театр. Тосканіні керував ним дуже довго - не часте і завидне довголіття! Але на початку 30-х років нового століття диригент не може більше залишатися в Італії через зіткнення з націонал-соціалістами. Тосканіні відмовляється виконувати перед спектаклем їх гімн. Він просто ховався за лаштунками. У 1931 році він їде в Америку. А через 12 років (у 1943 році) він дізнається, що "Скала" зруйнована бомбами.

Але трупа продовжувала давати спектаклі на різних майданчиках. Війна для Італії закінчився 25 квітня 1945 року. В цей день на сцені театру йшов моцартівською сонячний "Дон Жуан". Тосканіні завжди стежив за долею "Ла Скала". Він жертвує 1 мільйон лір на відновлення театру. Мер міста Мілана дає йому телеграму, в якій говорить: "Ви повинні диригувати на відкритті" Скала ", зараз ми її відновлюємо". У квітні 1946 року Тосканіні повертається в Мілан в відновлений театр. Його перший концерт залишився для всіх незабутнім.

У другій половині XIX і в XX столітті основу репертуару театру складають твори італійських композиторів - Бойто, Понк'єллі, Каталані, Джордано, Чілеа, Альфано, Піццетті, Казелли і ін. Все частіше на сцені театру "Ла Скала" ставляться твори світової класики і опери сучасних композиторів. Серед них: "Парсифаль" та "Золото Рейну" Вагнера, "Пікова дама" Чайковського, "Пеллеас і Мелізандра" Дебюссі, "Борис Годунов" і "Хованщина" Мусоргського, "Любов до трьох апельсинів" Прокоф'єва і "Катерина Ізмайлова" Шостаковича і багато інших. В "Ла Скала" виступали видатні італійські та іноземні виконавці. У XX столітті це - Е. Карузо, Тітта Руффо, де Лука, Т. Скіпа, Б. Джильи, Г. Бензанцоні, М. Канільо, М. Дель Монако, М. Каллас, Р. Тебальді, Б. Христов, Ф. Кореллі, Ф. Шаляпін, Л. Собінов.

Нова ера Ла-Скала пов'язана з іменами Тебальді і Каллас - головними примадоннами і головними суперницями в "Скала". Каллас багато акторів ненавидять, зате режисери її обожнюють. Великий режисер Дзеффіреллі залишався її другом до самої смерті співачки. Вісконті дав їй можливість заслужити титул "божественної" своєю постановкою "Травіати". Це був 1955 рік. Каллас була чудова і приголомшлива. Для всього світу ця співачка стала уособленням "Скеля". У цьому театрі Каллас ніколи не пропускала жодної вистави, тоді як в Римській опері, наприклад, могла не з'явитися на спектакль, пославшись на "поганий настрій". Її постійний партнер - Ді Стефано, також прекрасний співак, як і його суперник Дель Монако. Суперництво ж Каллас і Тебальді дійшло до того, що в місті з'являються клуби прихильників тієї чи іншої співачки. Прихильників цих клубів часто доводилося розбороняти поліції. Цією боротьби Тебальді не витримала і виїхала до Америки. В "Скала" вона більше не повернулася. У 1957 році, 18 лютого, "Скала" прощалася з 90-річним старцем - великим Тосканіні.

У театрі, як і раніше йдуть опери, що представляють світову класику, і виступають кращі артисти різних країн. Першою радянською співачкою, яка виступила в "Ла Скала", була Т. Мілашкіна. У спектаклях театру також брали участь В. Норейка, І. Архипова, М. Решетін, В. атлантів, Е. Образцова, М. Гулегіна і інші. Взагалі інтерес до оперним співакам досить значний. Л. Паваротті, що дав в 1984 році концерт у Палаці спорту в Болоньї, довів, що біля оперного артиста може бути нітрохи не менше уболівальників, ніж у знаменитих футболістів.

Театр періодично виїжджає на гастролі в Австрію, Німеччину, Великобританію, Бельгію, Канаду. Восени 1964 року відбулися обмінні гастролі "Ла Скала" в Москві і Великого театру в Мілані. У 1974 році "Ла Скала" знову гастролював в Росії, в Москві. Один з яскравих періодів в житті театру був пов'язаний з ім'ям Паоло Грассі, який став в 1974 році директором театру. Саме він показав театр всьому світу, організувавши масштабні гастролі. Саме він залучив до театру талановитих артистів і музикантів. У 1982 році при "Скала" був створений Філармонійний оркестр. Його перший керівник - Клаудіо Аббадо, музикант світового масштабу. Концерти оркестру - справжнє задоволення для слухачів. C 1986 театр очолює видатний диригент Ріккардо Муті. У театрі гастролювали найбільші диригенти Караян, Завалліш, Клюітенс, Бем.

7 грудня 2001 року театр Ла Скала в останній раз відкрив сезон оперою Верді "Отелло". Театр закрився на реконструкцію, яка займе три роки (остання реконструкція була після війни). На околиці Мілана, в районі Бікокка, в суперсучасному будинку театру дельї Арчімбольдо 19 січня 2002 відбулася наступна за "Отелло" прем'єра: "Травіата". У перші місяці 2002 року розпочалося будівництво нової сцени і роботи по оновленню залу для глядачів, робочих кабінетів, складських приміщень. Координатор проекту - швейцарський архітектор Маріо Ботта. Він повинен побудувати нову сценічну структуру, поза історичної будівлі вісімнадцятого століття. Наступне відкриття сезону відбудеться в старому будівлі 7 грудня 2004 оперою Антоніо Сальєрі "Визнана Європа".

Стендаль писав у своєму щоденнику:

25 вересня 1816 року. Поспішаю в цей перший в світі театр (Скала): там все ще йде Testa di bronzo (Бронзова голова), і я можу повністю насолодитися виставою. ... Театр цей дихає величчю і розкішшю: тут кожну хвилину бачиш не менше ста рядових співаків або статисти, одягнених так, як у Франції одягають акторів на перших ролях. Для одного з останніх балетів зшито сто вісімдесят п'ять костюмів з оксамиту та атласу. Витрати величезні. Театр Скала - це салон, де буває все місто. Люди з товариства зустрічаються лише там: відкритих прийомів в приватних будинках не буває. «Побачимося в Скала», - говорять один одному, призначаючи побачення з будь-якого приводу ...
26 вересня 1816 року Виходжу з Скала. Їй-богу, захват мій анітрохи не зменшується. Я вважаю Скала першим в світі театром, бо його музика приносить найбільше задоволення. У залі немає жодної лампи: він освітлений лише відбитим від декорацій світлом. Навіть уявити неможливо щось більш величне, розкішніше, більш вражаюче, ніж всі його архітектурні форми. Сьогодні ввечері одинадцять разів міняли декорації ...