- Ко Дню Святого Валентина
- ТЮЗ остается в Макеевке
- С Новым годом
- Гуманитарная помощь
- Театральные встречи
- Открылся 44 театральный сезон!!!
- Для льготников!
- Положення про фестиваль
- ТЮЗ - 2007
- ТЮЗ - 2009
- Сведения об участниках фестиваля ТЮЗ-2009
- ТЮЗ-2011
- ПРОГРАМА Третього відкритого фестивалю театрів для дітей та юнацтва «ТЮГ-2011»
- Итоги Третьего открытого фестиваля театров для детей и юношества ТЮЗ-2011
- Пресс-релиз IV Открытого фестиваля театров для детей июношества «ТЮЗ – 2013».
- Итоги IV открытого фестиваля театров для детей и юношества «ТЮЗ – 2013»
Наш бизнес-сообщник artMisto.net
Балетні НЬЮ-ЙОРК - Elegant New York
Ніна Аловерт
Фотографії Ніни Аловерт
[box] [quote] Театральне життя Нью-Йорка неймовірно різноманітна, в тому числі - світ, пов'язаний з танцем від класичного балету до танцю-модерн. У недавньому минулому в Нью-Йорку гастролювали дві унікальні балетні трупи зовсім протилежного напрямку: танцювально-театральний ансамбль Анни Соколов і «Балет Трокадеро де Монте Карло». Анна Соколов - танцівниця, хореограф, знакова фігура в світі сучасного танцю. «Трокадеро» - унікальна трупа танцівників-чоловіків, які виконують жіночі ролі, театр балетної комедії. [/ Quote] [/ box]
АННА СОКОЛОВ
Батьки Анни емігрували в Америку з Пінська. Anna Sokolow (1910-2000) - так було записано її ім'я при народженні в місті Хартфорд.
Анна з дитячих років прагнула танцювати. У 1930 році вона почала свою кар'єру танцівниці в трупі знаменитої Марти Грем, засновниці американського танцю-модерн. У цій трупі Соколов поставила і свої перші балети. У 1939 році Соколов покинула Марту Грем і створила в Мексиці перший ансамбль танцю-модерн «Блакитний голуб», з яким працювала як педагог і хореограф. Потім протягом довгого часу керувала поруч ансамблів як в США, так і в інших країнах, ставила балетні композиції для багатьох колективів (в тому числі - для знаменитої трупи Хосе Лимона), до 1954 року і сама танцювала. Соколов вважала, що танець - це не розвага для публіки, він повинен говорити з нею про важливі проблеми в житті людини. Її кращими творами вважаються балети антивоєнного циклу, потім - присвячені трагедії Голокосту (1965, музика Й. С. Баха і А. Веберна та «Пам'яті № 52436» 1973 музика Берда), а також про самотність людини - «Кімнати» (1955 , музика Хопкінса), «Перетворення» (1957) за оповіданням Ф. Кафки та інші. Її учнями були знамениті хореографи: покійна Піна Бауш і ізраїльтянин Охад Нахаріни.
Анни Соколов "Фріда". Фотографія - Stern Weber Studio
Театрально-танцювальний ансамбль, який існує сьогодні, створив в 2004 році учень і послідовник Анни Соколов, Джим Мей. Він прагне відновити балети Анни Соколов. До репертуару ансамблю включені і роботи сучасних хореографів.
Звичайно, сьогодні балети Соколов є головним чином історичну цінність. Переконана прихильниця виразності і природності руху, Анна Соколов не прагнула до розширення своєї хореографічної лексики, її твори засновані тільки на школі танцю модерн її часу і не включають елементи інших шкіл. Танець модерн змінився за останні десятиліття. «Мова» хореографів став різноманітнішим, ритми - стрімкіше. Але творча енергія, з якою Соколов створювала свої твори, відчувається і сьогодні.
[box] [quote] На гастролях в Нью-Йорку ансамбль показав кілька балетів Соколов, в тому числі - присвячені видатним особистостям в мистецтві: Едгара По і Фріду Кало. На жаль, в трупі не виявилося досить яскравою солістки на роль Фріди. Але і в такому виконанні найбільше враження залишив балет «Фріда», створений нею на честь чудової художниці, з якої Соколов дружила. Хореографу в момент створення балету було 87 років, але творча енергія її не вичерпалися а. [/ Quote] [/ box]
Незважаючи на деяку «старомодність» постановок Соколов, ім'я її збереглися. Роль Соколов у розвитку танцю модерн і вплив на нього не забуте, і ім'я хореографа шановане так само, як було за життя. У Нью-Йорку одна з вулиць в Грінвіч Вілладж зветься Анна Соколов в її честь.
Балет Дон Кіхот. Kitri Verbosovich Photo Alovert
балет дон Кіхот
Спокусниця З «Трокадеро»
Щороку в Нью-Йорку виступають лицедії, комедіанти, блискучі актори-танцівники - "Les Ballet Trocadero de Monte Carlo", або коротше - «Трокадеро» або «Трокс».
[box] [quote] «Трокс» - це трупа, що складається з чоловіків-танцівників, які здійснюють жіночі та чоловічі ролі в уривках з класичних балетів 19 і 20 століть. [/ Quote] [/ box]
Балет Дон Кіхот. Driada Amour Photo Alovert
Балет "Трокадеро» виник в 1974 році. Його артистична завдання - створення комедійного балетного театру. В його репертуарі і акт «лебедів» з «Лебединого озера», і другий акт з «Жизелі», блискуче гран па з «Пахіти», уривки з балетів Баланчина, хореографів-модерністів, представлені у вигляді пародій на театральне життя. Артисти-комедіанти сміються над безглуздістю балетних лібрето, над поганий манерою виконання, над дурістю прем'єрів і зарозумілістю примадон - словом, над тим світом, в якому самі живуть. «Спокусниці» з «Трокадеро» виконують балерінскую ролі в пачках, Тюников і інших жіночих сценічних сукні, в жіночих перуках, на пуантах 42го розміру .... "Але ми не хочемо, щоб нас приймали за жінок, - каже Торі Добрин, колишній прем'єр театру, а зараз - художній керівник трупи. - Ми - чоловіки, які танцюють традиційні жіночі ролі в жіночих костюмах ".
Балетна трупа всіляко підкреслює свій зв'язок з російським балетом, але це теж свого роду гра. Сама назва "Les Ballet Trocadero de Monte Carlo" асоціюється з назвою знаменитого театру «Ballets Russes de Monte Carlo», що виник в 1932 році на руїнах трупи Сергія Дягілєва.
[box] [quote] Кожна вистава починається з анонса - «директор трупи» (мабуть) говорить по-англійськи, пародіюючи російський акцент: «Слідуючи великим традиціям російського імператорського театру ...» далі йдуть перерахування замін одного артиста на іншого - настільки типове явище для гастролей російського балету на Заході. Під кінець слід повідомлення, що «артисти перебувають в ДУЖЕ, ДУЖЕ хорошому настрої». Перерахування прізвищ самих артистів викликає вибух реготу освічених балетоманів асоціацією з іменами відомих російських Артіс: Світлана Лофаткіна ... Іда Невезейнева ... Інокентій Смоктумушскій ... Лариска Думбченко ... Ніна Іммобіліашвілі, Алла Снізова. [/ Quote] [/ box]
Втім, імена балетних див і прем'єрів з «Трокадеро» - теж суцільна містифікація, як і їх біографії, надруковані в програмці в розділі "Хто є хто в трупі". І незважаючи на використання російських імен, в трупі немає жодного російського танцівника.
Так, повідомляється, що прима-балерина «Трокадеро» Ольга Суппозова, «в силу різних обставин» дебютувала в Росії в КДБ. Коли вона з'явилася перед широкою публікою, то на питання, чому вона зникла на 7 років, відповіла, що зробила це заради мистецтва. Лариска Думбченко до того, як бігла з Росії на Захід, стала першою балериною, яку запустили на орбіту. Перебуваючи в стратосфері, вона відправила на землю крем для рук ...
Станіслав КОКІЧЕ відомий в балетному світі як «забутий людина». Він написав автобіографічну книгу «Трагедія мого життя», нікому не доступну. Миколай Мудкін прославився виконанням ролі Ведмедя в «Петрушки» Фокіна і так далі.
Балет Дон Кіхот. Gypsies Photo Alovert
[box] [quote] Насправді за цими жартівливими, вигаданими іменами і біографіями стоять справжні професійні танцівники, які важко працюють щоранку в балетному класі, де роблять класичний тренаж на пальцях, що зовсім нелегко для чоловічих ніг. А ввечері, освітлені вогнями рампи, виконують найскладніші па класичного танцю з справжньою майстерністю. Так, наприклад, смаглявий Роберт Картер (Ольга Суппозова) так чітко робить фуете по діагоналі на пуантах, як не кожна прима-балерина зуміє. Стійкість на пальцях, чіткість піруетів, легкість стрибків ... Правда, в стрибках у яскраво загримованих красунь в перуках немає жіночої легкості. Стрибки легкі, але сильні, високі, «чоловічі» ... У «спокусниць» чоловічий розворот плечей, занадто широка талія, обрис стопи не приваблює красою ... Але, як сказав Торін, перед нами «чоловіки, які танцюють жіночі ролі», насмішники, актори -комедіанти. [/ Quote] [/ box]
У програмі, яку я бачила в цьому році, ще виступав один з «найстаріших» танцівників трупи Пол Гізелін (сценічний псевдонім - Іда Невезеньева).
Балет Наяда. Lariska Dumbchenko Photo Alovert
Гізелін - природжений комік. «Вмираючий лебідь» М.Фокіна - це його старий «коронний» номер. Спочатку промінь світла нишпорить по сцені, не в силах «знайти» і висвітлити постать лебедя. Потім, коли лебідь нарешті «спійманий», ми бачимо, що з його пачки сиплються погано прикріплені пір'ячко. У якийсь момент «балерина» падає, послизнувшись на цих перинках. Бідна Невезеньева! Вона явно немолода, її пальці скарлючилися, з обличчя не сходить невдоволено-нещасний вираз. Опустилася на підлогу, завмерла в знаменитій позі лебедя і махає публіці рукою, не змінюючи пози: ну хлопайте ж, хлопайте!
Балет Наяда. Friends Photo Alovert
Але я вважаю цю пародію, мабуть, єдиним невдалим номером в програмі, на мій погляд, «Вмираючий лебідь» не піддається шаржування.
[box] [quote] Яскраве враження, як завжди, залишило виконання другої картини «Лебдіного озера». Ця картина давно входить в репертуар «Трокс», хоча акценти змінюються зі зміною складу виконавців. [/ Quote] [/ box]
Білі лебеді не так ніжні і беззахисні, як в оригінальному балеті, вони ведуть себе досить агресивно по відношенню до Принцу і його друга Беппо. З чотирьох «маленьких лебедів», які, взявшись за руки, повинні танцювати абсолютно в унісон, одна з танцівниць весь час норовить рухатися в інший бік ... Невдалий Беппо, один Принца, прагне сам танцювати з Одетт, але підтримок не навчений. Танцівник Пепе ДАФК (справжнє ім'я Рафаель Морр) невисокого зросту, складання має субтильное, а тому упускає Одетту- Ольгу Суппозову (Роберта Картера). Одетта злитися, відганяє від себе Беппо. Втім, Принц теж не може утримати Одетту під час складної підтримки. Але Одетта сама приходить йому на допомогу. При повторенні «рибки» Одетта обіймає Принца рукою за шию, щоб він її знову не впустив, і радісно дивиться в зал: мовляв, я знаю, як справлятися з поганими партнерами.
Виконавець принца Сергій Легупскій (артист Джовані Гоффредо) дуже смішно (і дуже схоже) зображує немолодого прем'єра. Він виходить танцювати варіацію, урочисто стає в позу на початок варіації, і так і крокує по діагоналі через всю сцену, не змінюючи початкового положення.
[box] [quote] В цілому - це пародія на погане виконання класичного балету. [/ Quote] [/ box]
Балет Наяда. Photo Alovert
На гастролях трупа показала і нові роботи. Виділю прем'єру балету «Дон Кіхот» Мінкуса / Петіпа, Горського в одному акті. Також, як і картина з «Лебединого озера», - це пародія на виконання класичного балету в трупі не найвищого професійного рівня. Циганки, мати Кітрі, Амур (у виконанні високої, щільною «танцівниці» Майї Чікентігайа - Іхайі Міллера) - все дійсно перебувають «в дуже, дуже гарному настрої» і в захваті від власного виступу. Але Чейс Джонс (псевдонім - Екатаріна Вербосовіч) вразив усіх дійсно віртуозним виконанням жіночих варіацій.
«Наяда і рибалка» - прем'єра Трокс минулого сезону, але я бачила у них цей балет вперше. Цей старовинний романтичний балет на музику Цезаря Пуні був поставлений Жюлем Перро і вперше показаний в 1843 році Королівським балетом в Лондоні. Пізніше Перро переніс балет в Петербург на сцену Маріїнського театру. Його нову редакцію створив Маріус Петіпа. Рафаел Морра, танцівник «Трокадеро», відновив балет для своєї трупи в пізнішій редакції Петра Гусєва. У цьому балеті менше свідомо поставлених комедійних сцен. Але виконання ролі чарівної діви чоловіком, який старанно відтворює романтичний стиль хореографії, злегка його перебільшуючи, створює комедійний ефект. А Лариска Думбченко (Морро) весь час підкреслює захоплення від власного виконання, заграючи при цьому з публікою.
[box] [quote] У наш час, наскільки мені відомо, в світі не існує іншої трупи з пародійно-комедійним балетним репертуаром. [/ Quote] [/ box]
Уважаемые зрители!
Коллектив Донецкого академического русского театра юного зрителя приглашает Вас каждую субботу в 15.00 на спектакли для взрослых зрителей, каждое воскресенье в 11.00 на музыкальные сказки для детей!
ВНИМАНИЕ! Лучшие спектакли нашего репертуара, доступные цены (15 - 20 грн. на представления для детей, 30-45 грн. – для взрослых), удобное время, комфорт и радушная театральная атмосфера!
Заказ билетов и справки по тел.: 6-46-01, 6-46-51
Касса работает ежедневно с 9:00 до 15:00