1. Історія виникнення
2. Поширення в Росії і національні особливості
3. Особливості процесу фарбування
4. Поетапна техніка розпису
5. Основні мотиви зображень

Дивуючи різноманіттям, розхлюпуючи на будь-якої гладі підносів, Жостовская розпис формує барвисті квіткові візерунки, які прикрашені чарівними деталями. Чудові трояндочки і червоні маки, прості ромашки і забавні волошки поєднуються з невідомими, але від цього не менш чудовими квітками. Звідки ж прийшло мистецтво жостово розпису, як створюють такі цікаві речі і де можна навчитися цій техніці?

Історія виникнення

Найпершими, саме по історичним і археологічним даними, техніку лакової розпису освоїли жителі Китаю. Багато років тому, в епоху Шань Інь, китайці прикрашали лаковими зображеннями домашнє начиння і вироби повсякденного використання, зброю і спеціальні посудини. Після Китаю це творчість перейшло в країни Індокитаю, Персії та Індії, Японії і Кореї. У кожному з цих місць технологія лакової живопису розвивалася по-своєму.

Поширення в Росії і національні особливості

Багато торговців в XVI-XVII ст. , Що їздили до країн Південно-Східної Азії, привозили гарні зразки розмальованих лакованих предметів до себе в Росію. Натхненні витонченістю і унікальністю різних за формою і призначенням східних виробів, прикрашених лаковими малюнками, майстри більшості європейських держав почали створювати і прикрашати різні предмети в «китайському» стилі. Справжній розвиток виробництва виробів, які прикрашалися таким способом, почалося тільки в XVIII столітті в таких передових країнах, як:

• Голандія.
• Англія.
• Німеччина.
• Франція.

Уральський робочий Микита Акинфиевич Демидов любив подорожувати по Європі, там він одного разу і зацікавився мистецтвом лакової розпису.

Створені на Уралі і прикрашені цією технікою скрині і підноси, чаші і відра, а також інші речі з повсякденного вжитку продавалися на різних популярних ярмарках. Можливо, саме помічені там предмети уральських умільців надихнули родину Вишнякових на лаковий розпис підносів з металу.

Сімейна справа цієї сім'ї з 1825 року починалося саме як розпис лаком різних предметів з пап'є-маше - табакерок, портсигарів, книжок і так далі. З 1830 року практично всі майстерні, які перебували в селах і селах Троїцької волості, таких як Троїцьке, Хлєбнікова і Жостово, перестали створювати предмети з пап'є-маше і перейшли на виготовлення та розпис жостовські підносів з металу. Близькість до столиці дарувала можливість промислу обходитися без посередників і мати стабільний ринок збуту, а ще по недорогим цінами купувати потрібні матеріали.

Особливості процесу фарбування

Жостовская фабрика декоративного розпису, крім підносів зі стандартним чорним фоном, виробляє предмети, на яких створюють червоні, сині, салатові і блакитні фони. Для їх виготовлення на поверхню виробу наносять маленький шар світлого лаку. Поки він сохне, його присипають спеціальним порошком.

Після висихання фону, його фарбують лесировочними речовинами обраного відтінку або кольору, завдяки цьому, може вийти гарний і яскравий, але і одночасно мерехтливий, як би прозорий, фон. Робота по кольоровому фону вимагатиме зміни як колористичних особливостей, так і технічних методів. Таким чином, відблиски лише трохи позначають, а тіні злегка прорисовують. Ось і весь нескладний процес, який з часом зможе повторити і початківець.

Поетапна техніка розпису

Жостовские художники виконували техніку певними білячими кистями і спеціальними фарбами, які розводять скипидаром або лляною олією. Кожен творець завжди працює над декількома виробами. Для виконання орнаменту береться біла фарба з лаком (гульфарбу), присипати спеціальним порошком, або так зване витвір золото - розчинений в скипидарі або прозорому лаку порошок золотого кольору. Такий розпис виробляється в два етапи:

• Замальовка.
• Виправка.

Спочатку замальовки майстер широким пензлем створює основний силует композиції на робочої частини предмета. Для цього використовують розбавлені фарби. Потім предмет з виконаної замальовки просушують протягом дванадцяти годин в спеціальних шафах.

На наступному етапі художник переходить до поставі і домальовує світлі місця, накладає різнокольорові тіні і вимальовує відблиски, які надають обсяг виробу. Тичинки квітів і прожилки листя виконуються тонкими лініями. Великі деталі жостовской розпису, такі як об'ємні квіти, пов'язують з найбільш тонкими стеблами, травинками і іншими елементами композиції. Самим останнім виконується орнамент на борту.

Завершену поетапну роботу три рази потрібно відполірувати безбарвним лаком і просушити в печах, після цього вручну потрібно доопрацювати поверхню до дзеркального блиску.

Основні мотиви зображень

В основному майстри виконують звичайні квіткові композиції у формі жостовські букетів, в яких швидко чергуються великі садові й менші польові квіти. Як правило, підстава композиції складають пару великих квітів, таких як троянда, айстра, жоржини або тюльпан, оточені розсипом маленьких квіток і бутонів і пов'язаних між собою невеликими стеблинками, гілками і листям. Крім великих садових квітів, багато майстрів виводять на перший план композиції прості фіалки, конвалії, або ромашки.

Ну і в кінці, можна виділити те, що багато дітей люблять таке творчість, тому в інтернеті є багато цікавих ідей. Наприклад, майстер-клас по жостовской розпису з поетапним малюванням для дітей допоможе навчити малюка чомусь новому та цікавому. Поетапні роботи для дошкільнят є легкими і виконуються під наглядом майстра, тому не варто побоюватися, що у дитини не вийде.