1. Den Vitsenko

Отже, сьогодні поговоримо про ладах. Насправді це тема дуже велика, ми ж обмежимося в даній статті переважно ладами народної музики.

Насправді ж існує дуже велика кількість різних ладів, натуральних і так званих штучних. Сутністю натуральних ладів є те, що вони були, так би мовити, переважно відкриті в результаті транскрипцій або спроб нотації народної музики. Ну, тобто, в найзагальніших рисах можна сказати, що, скажімо, китайська народна музика переважно складається з нот мажорній пентатоники, а для наспівів народів Близького Сходу характерним ладом буде гармонійний мінор. Тобто коли після нотації, тобто записи у вигляді нот, будь-яка мелодія даних народів аналізується на предмет того їх яких же нот складається її основний звукоряд, то для китайських народних мелодій це буде мажорна пентатоника (тобто, скажімо послідовність соль-ля сі-ре-ми), а для східних мелодій - натуральний мінор з підвищеною септимою (соль-ля-сі бемоль-до-ре-ми- фа дієз). Те саме можна сказати і до ладів народної музики, про які ми поговоримо докладніше трохи нижче (мова піде про дорийском, лидийском, іонійському, фригийском, давньогрецької, локрійском і еолійськом ладах).

Штучних ладів також існує величезна кількість - альтерірованние натуральні лади, лади Мессіана і т.п. До речі, будь-який з читачів цієї статті може винайти свій звукоряд і назвати його своїм ім'ям, якщо, звичайно, він вже не був відомий раніше. Звукоряд необов'язково повинен складатися з семи нот - гами бі-боп складаються з восьми нот, в блюзової гамі шість нот і т.д. Ви можете придумати звукоряд, розташувавши «його учасників» за довільними інтервалами. Єдиною умовою є те, що звукоряд повинен починатися і закінчуватися одним і тим же звуком - до, ре, мі і т.д. І якщо такого ладу поки не відкрили музикознавці і музиканти (що, взагалі кажучи, малоймовірно), то можете сміливо назвати його своїм ім'ям.

Отже, перейдемо до натуральних ладів або так званим ладів народної музики. Думаю, вам знайомі їх назви - іонійський, дорійський і так далі. Ці терміни дуже часто вимовляються в різних відеошколи, вони ж є в різних посібниках з імпровізації та композиції. Велика кількість досить незвичних назв, а також не цілком зрозуміле будова і способи практичного застосування іноді викликають у не дуже досвідчених музикантів певні труднощі. Ми ж спробуємо все спростити (в хорошому сенсі слова) і розвіяти якийсь туман, якщо він до цих пір існує.

Під час навчання теоретичним основам імпровізації в коледжі культури і мистецтв мені дуже сподобалася одна фраза. Звучала вона так: «Все натуральні лади народної музики паралельні один одному». Що вона означає? А ось що. Всі перераховані вище лади, зіграні в межах однієї диатонической гами, - іонійський, дорійський, фрігійський, лідійський, давньогрецький, еолійський, локрійскій - дійсно складаються з одних і тих же звуків, розташованих в різному порядку. А тому ситуація дійсно нагадує паралельні мажор і мінор, який складаються з одні і тих же нот, але починаються з різних звуків (скажімо, фа-мажор і ре-мінор).

Почнемо з назв і походження ладів. Назви перерахованих вище ладів прийшли до нас із Греції і, до речі, їх сучасні назви трохи не відповідають початковим. При перепису інформації про грецьких ладах середньовічними музикознавцями відбулася заміна однієї назви лада на інший.

Але ми будемо орієнтуватися на сучасні назви, поговоримо про їх будову, характерному звучанні кожного лада, а також можливості застосування в композиції, імпровізації і аранжуванні:

Іонійський лад. Він же натуральний мажор. Іонійський лад ДО складатиметься з добре відомою послідовності нот - до ре мі фа соль ля сі - без будь-яких альтерацій у вигляді дієз або бемоль.

Природно, іонійський ЛЯ матиме альтерації (три - фа, соль і до), також як і МІ (чотири - сіль, фа, до, ре) і т.д. ДО ионийский (далі лади будемо називати так - підстава і назва лада) буде розташовуватися по білим клавішам фортепіано від ноти ДО до ноти ДО. Тонова формула ладу така: тон-тон-півтон-тон-тон-тон-полутон.Звучаніе ионийского лада дуже світле, святкове. «Jingle bells», «We wish you a merry Christmas», «Twinkle twinkle little star» - ось приклади простих святкових або дитячих мелодій, написаних з використанням ионийского лада. Мої особисті спроби імпровізації на перших етапах освоєння гітари починалися саме з цього ладу (і паралельного мінору, природно - про нього мова піде трохи нижче). Дуже часто в різних відеошколи пропонується написати щось в даному ладу. Але, строго кажучи, для написання чогось потрібно знати, що саме ви пишете і володіти мінімальним набором композиторської техніки - мотивная робота, ритмічне остинато, завершеність форми і т.д. Тому більш простим механізмом ознайомлення з даними ладом буде наступний. Можете знайти збірники по сольфеджіо для музичної школи, відкрити розділ присвячений натуральному мажору і просто пограти або заспівати звідти все мелодіі.Здесь також слід окремо сказати про важливість ПЕНИЯ ладів. У відомому навчальному посібнику по джазової імпровізації Манілова і Молоткова дається рада наступного плану: все, що ви граєте на інструменті, потрібно попередньо проспівати. В даному випадку не мається на увазі академічне, естрадне або фольклорне спів з правильним резонірованіе, диханням і співочої позицією. Мова йде про виразному в рімтіческі-звуковисотного сенсі пропевание нот або з їх назвою (сольмизации), або просто якимось одним звуком (інтонування або скет). Скажімо, звуком «ТА» .Чому це так важливо щодо ладів? Справа в тому, що кожен лад, крім своєї тоновой формули (див. Вище) має характерне звучання. Також можна сказати, що він має якусь ауру. Тому, заспівавши натуральний мажор як звукоряд, а також заспівавши ряд мелодій, написаних у даному ладу, ви отримаєте дуже глибоке ВІДЧУТТЯ даного ладу, його настрій. А це важливіше ніж сухе знання формули його будови і навіть коректної аплікатури при грі на інструменті. Відчуття ладу, його характеру, дасть вам можливість використовувати його в потрібному контексті при аранжуванні або імпровізації, а також грати або складати музику, написану в даному ладу, в правильних обстоятельствах.Немного скажімо про використання даного ладу при імпровізації і підемо далі. Як я вже писав у своїй статті про основи імпровізації ( Музична імпровізація. Основні положення і базові підходи) , Дуже важливо грати ритмічно, а якщо говорити точніше, Ритмізовані. Що це означає? Якщо ви інструменталіст, то після того, як ви дізналися формулу лада, заспівали його і ряд мелодій, написаних у ньому, розучите одну-дві типові апплікатурние моделі цього ладу для вашого інструменту. Далі використовуйте секвенсор або знайдіть мінусову фонограму в ДО іонійському або ДО натуральному. І спробуйте пограти фрази довжиною в один-два такту, що складаються з дуже усвідомлюваних вами ритмічних шаблонів. Тобто пограйте чвертями, потім восьмими, потім шістнадцятими, галопуючим малюнком, пунктиром і їх поєднаннями. Найголовніше - контролюйте ритміку і метроритм того, що ви граєте. Попрактикував якийсь час подібним чином, ви відчуєте як звучить даний лад в контексті якоїсь конкретної фактури і, таким чином, зможете освоїти його в ще більш повною мірою.

Дорийский Лад (DORIAN MODE). Отже, рухаємося далі по «білої» клавіатурі фортепіано. З ноти ре і до наступної ноти ре, якщо рухатися тільки по білих клавішах, буде розташовуватися дорійський лад. Часто його також називають дорийский мінор. Він буде складатися з наступних нот: ре мі фа соль ля сі до ре. Формула даного ладу буде наступна: тон-півтону-тон-тон-тон-півтону-тон.

З фонічній і художньої точки зору даний звукоряд має мінорний колорит з мажорним відтінком. Що це означає? А то, що якщо його зіграти як звукоряд від тоніки до тоніки, то звучання вийде мінорним, але не сумним, а просвітленим і м'яким. У дорийском ладу написана, скажімо, відома мелодія «APACHE» з репертуару групи The Shadows, а також соло у відомій пісні групи Shocking blue «Venus». Дорійська мелодика і аккордіка поширена в сучасній музиці - багато подібного можна зустріти у Земфіри, «Пінк Флойд», «The Beatles», групи «Машина Часу» і т.д.

Алгоритм освоєння даного ладу буде таким же, як у описаного вище натурального мажору. Можливо, можуть виникнути складності в знаходженні мелодій в збірниках сольфеджіо. Але з урахуванням кількості інформації в мережі я не думаю, що це дуже складне завдання.

Дорійський лад можна віднести до, скажімо так, «модним» ладів. Його люблять використовувати сучасні композитори, сонграйтер, аранжувальники і джазові музиканти. Узагальнюючи свій музичний досвід, можу сказати, що імпровізація в дорийском ладу відмінно підходить для гри лаундж-вечірок, фонової музики, ненав'язливою коктейль-мьюзік і т.д. Хороший цей лад і в блюзовом, і в блюз-роковому контексті. Експериментуйте з ним, заспівайте його, пограйте ряд мелодій, поімпровізіруйте в ньому і самі для себе визначте, з чим він у вас асоціюється і в якому контексті його найдоречніше використовувати.

Фригийский Лад (PHRIGYAN MODE). З ноти ми і до ноти ми, якщо рухатися по білим клавішам фортепіано, розташовується фрігійський лад. Його також називають іноді фрігійським мінор зважаючи на наявність мінорній терції. Він буде складатися з наступних нот - ми фа сіль ля сі до ре мі. Даний звукоряд також іноді називають «іспанським» (не плутати з гамою фламенко). Його формула така: півтону-тон-тон-тон-півтону-тон-тон.

На відміну від дорійського ладу, фригийский є більш похмурим і мінорним, ніж натуральний мінор (мова про який буде йти нижче). Тобто з художньої точки зору даний лад підходить для створення похмурого і сумного звучання. У фригийском ладу написана, скажімо, «ПесньВарлаама» Мусоргського. Фрігійський лад активно використовується в різних металевих напрямах зважаючи на свій колориту. У своїй виконавській і композиторській практиці я особисто використовував його поки не дуже часто. Поекспериментувавши з даними звукорядом по вже відомій вам послідовності дій, ви зможете скласти свою особисту уявлення про фонізму, характер, аурі і образі даного ладу і вирішите, де і коли вам його застосовувати. Говорячи в порівняльному сенсі про дорийском і фригийском ладах можна сказати, що дорійський лад як би просвітлює і «мажорів» мінор, а фригийский - похмурі і «мінор» ще більше.

Лідійський Лад (LYDIAN MODE). На якийсь час відійдемо від ладів з мінорним звучанням в сторону ладів мажорних Лідійський лад, зіграний по білим клавішам фортепіано, буде складатися з таких нот - фа сіль ля сі до ре мі фа. Формула даного ладу така - тон тон тон пів тона тон тон пів тона.

Перші три ноти розташовуються один від одного на відстані цілого тону, що трохи ріднить даний лад з целотонному гамою за звучанням. Лідійський лад має просторе, широке звучання. Воно ще більш мажорно, ніж натуральний мажор. Лідійський лад любить використовувати в своїх композиціях відомий американський гітарист Джо Сатріані. Скажімо, експозиція його композиції «Flying in a blue dream» вся складається з фраз, зіграних в лидийском ладу від різних тонік. Лідійський лад також можна віднести до, так би мовити, «модним» ладів. Він не був дуже в ходу у віденській класиці, що не був він головним і у композиторів-романтиків. Своє найбільшого поширення він отримав вже в 20-му столітті, причому більшою мірою в інструментальній музиці. За своїми особистими відчуттями я б відніс його до звукорядам, відповідним для створення широких образів для великих сценічних концертів. Лад володіє певною терпкістю і особливим колоритом, який ви зможете оцінити за власними відчуттями, поекспериментувавши з ним по відомій вам схемі.

Давньогрецький Лад (MIXOLYDIAN MODE). Отже, п'ятий лад в нашій послідовності. Також звукоряд з «мажорних» звучанням. Згідно концепції «білих» клавіш маємо такі ноти - сіль ля сі до ре мі фа соль. Формула даного ладу наступна: тон-тон-пів тона-тон-тон-пів тона-тон.

Якщо проводити якісь паралелі з мінорними ладами (дорийским і фрігійським), то можна сказати, що звучання даної послідовності нот при загальній мажорних має якусь меншу святковість, невелику мінорність або нейтральність. Давньогрецький лад також часто використовується тим же Джо Сатріані. Скажімо, перша частина його композиції «Summer song» написана в давньогрецьких ля. Лад активно використовується в сучасній блюзової імпровізації, сучасної рок-музики і поп-музиці. З композицій, де було б доречно використовувати давньогрецький лад для імпровізації, можна назвати «Tequila» групи «The Champs», «After dark» групи «Tito and tarantula». Використання міксолідіской, зниженою (щодо натурального мажору) сьомий ступені характерно для рифів групи AC / DC, фатальних номерів The Beatles, Queen, Rolling Stones і т.д. Проаналізуйте послідовності акордів пісень перерахованих груп і всюди, де знайдете знижену сьому сходинку, можна говорити про наявність якоїсь «міксолідійності» гармонії, мелодики і звучання. Знову таки співаємо лад, мелодії, Ритмізовані імпровізуємо, відчуваємо колорит і образ лада. Якщо ви гітарист, то спробуйте пограти його на чистому звуці і на різних перевантажити. Це ж можна робити і з вищепереліченими ладами. Для клавишников було б розумно використовувати різні тембри, оскільки фарба кожного конкретного лада може бути підкреслена також тембрально.

Еолійський Лад (AEOLIAN MODE). Один з основних ладів, так званий натуральний мінор. Мабуть, один з найдавніших ладів. За білим клавішам буде складатися з таких нот - ля сі до ре мі фа соль ля. Формула лада наступна: тон півтону тон тон півтону тон тон.

До речі, варто сказати, що незважаючи на визначення «мінорний» лад, дана послідовність нот насправді звучить досить м'яко і швидше задумливо і лірично, ніж сумно й трагічно. Для створення трагічного і драматичного настрою композитори і автори пісень використовують альтерірованние варіанти даного звукоряду - скажімо, гармонійний або двічі гармонійний. Розгляд останніх не є темою даної статті, тому поговоримо про натуральному мінорі. У натуральному мінорі «написано» велика кількість народних пісень, скажімо відома російська «У полі береза ​​стояла» або українська «За світ встали козаченькі». Також варто згадати мелодію «Greensleeves», яка існує в двох видах - з альтерациями і без них. Так ось в «неальтерірованном» вигляді це дуже хороший приклад характерного звучання натурального мінору. Мабуть, згадаю також творчість групи «Кіно», в піснях яких мажорній домінанти практично ніде немає, і велика частина яких написалась Віктором Цоєм саме в еолійськом ладу. З урахуванням якоїсь мінорності ладу душі російськомовних людей, думаю, що більшої частини читачів даної статті натуральний мінор припаде до душі (прошу вибачення за якийсь каламбур).

Локрійскій Лад (LOCRIAN MODE). Останнім йде локрійскій лад. Це один з найбільш рідко використовуваних ладів в популярній музиці, але активно використовується в різних стилях металевої сцени. Його нотний склад по білим клавішам буде таким - сі до ре мі фа соль ля. Формула даного ладу така: пів тона тон тон пів тона тон тон тон.

Рідкість використання даного ладу для написання основної мелодійної лінії популярної пісні або інструментальної композиції пояснюється тим, що, строго кажучи, на першому місці даного звукоряду можна побудувати тонічний тризвук - ні мажорне, ні мінорний. Таким чином, тональність буде незрозумілою і непідготовленому слухачеві таке звучання буде здаватися дивним. У той же час величезна кількість металевих рифів, рифів в стилі треш-метал, індастріел, дез- і блек-метал і тому подібних напрямках будується саме на даній послідовності нот. З усіх «мінорних» ладів даний звукоряд має найпохмуріший колорит. У звучанні чується якась безвихідь. Особисто я звертаюся до даного звукоряду, коли хочу скласти «злий і жорсткий» гітарний риф. Знайти мелодії, написані в даному ладу, буде непросто із зазначених вище причин, але рифи є у великій кількості. Так що спробуйте пограти їх, заспівайте лад, поімпровізіруйте, використовуючи різні тембри, і визначте для себе, де ви будете використовувати цей лад.

Отже, вісь короткий огляд так званні ладів народної музики. Власне Кажучи, вся музика, яка звучить навколо нас або Всередині нас складається з нот, Які утворюють якісь звукоряду. Вельми корисний у цьом зв'язку є Постійний аналіз осушаемой вами музики, розуміння ее ладової основи І, як наслідок, розуміння чиниться їй впліву на слухача. У даній статті ми розглянули лади, побудовані послідовно на ступенях диатонического мажору - тобто до ионийский, ре дорійський тощо Природно, будь-який з перерахованих вище ладів може бути побудований від будь-якої ноти. Тобто грамотний музикант повинен з легкістю вміти перерахувати ноти, що входять до складу, скажімо ля фрігійського, і тут же перерахувати ноти ля дорийского і т.п. Для цього є два шляхи. Перший полягає у використанні тоновой формули, яка приведена в кожному з пунктів. Другий підхід полягає в наступному. Всі перераховані вище лади можна умовно розділити на дві категорії - мажорні та мінорні. Так ось, добре знаючи будову натурального ладу від будь-якої ноти, можна з легкістю будувати будь-який з ладів народної музики, співвідносячи їх з натуральним мажором або мінор. Нижче наводимо таблицю-підказку: дорійський лад (мінорний лад) - натуральний мінор з підвищеною на півтону 6-м ступенем; фрігійський лад (мінорний лад) - натуральний мінор зі зниженою на півтону 2й ступенем; локрійскій лад (мінорний лад) - натуральний мінор зі зниженими на півтону 2й і 5й ступенями; лідійський лад (мажорний лад) - натуральний мажор з підвищеною на півтону 4й щаблем; давньогрецький лад (мажорний лад) - натуральний мажор зі зниженою на півтону 7й щаблем.

Одним з відмінних способів запам'ятовування колориту ладів є їхня гра в зіставленні один з одним на остинатной бас. Запишіть в секвеснсор рівну басову партію, що складається з однієї ноти (скажімо, до). Для простоти і визначеності введіть її восьмими нотами. І під час її звучання пограйте ритмічні фрази в один-два такту в будь-яких контрастних ладах. Скажімо, до лідійський, а потім до локрійскій. Незважаючи на статичність і незмінність акомпанементу звукова картина буде виходити істотно різної навіть при використанні однакової ритміки для обох ладів.

Експериментуючи таким чином, пропевая все гра вами, ви поступово збагатите свій звуковий багаж чітким уявленням про кожного ладу і в потрібний час підсвідомість підкаже вам, що саме потрібно використовувати в композиції, аранжуванні і імпровізації.

Слід сказати, що велика кількість музикантів, особливо гітаристів, обмежуються в своєму розвитку буквально двома-трьома звукоряду (мажор, мінор, пентатоніка). Згодом вся їх композиторська і імпровізаційна діяльність стає найчастіше шаблонної і передбачуваною. Вони самі починають втомлюватися від власного звучання. Знання ж навіть розглянутого в даній статті невеликої кількості ладів дасть великий ріст в області барвистості імпровізацій, багатства аранжувань і несподіванки композицій.

Так що всім щастя і задоволення від занять музикою і від відкриттів, які ви в ній зробите для себе і, будемо сподіватися, для інших !!!

Den Vitsenko

Прідбаті Музичні товари можна в інтернет магазині Monkey Music !

Лади народної музики в практичній діяльності сучасного музиканта

5/3