- Ко Дню Святого Валентина
- ТЮЗ остается в Макеевке
- С Новым годом
- Гуманитарная помощь
- Театральные встречи
- Открылся 44 театральный сезон!!!
- Для льготников!
- Положення про фестиваль
- ТЮЗ - 2007
- ТЮЗ - 2009
- Сведения об участниках фестиваля ТЮЗ-2009
- ТЮЗ-2011
- ПРОГРАМА Третього відкритого фестивалю театрів для дітей та юнацтва «ТЮГ-2011»
- Итоги Третьего открытого фестиваля театров для детей и юношества ТЮЗ-2011
- Пресс-релиз IV Открытого фестиваля театров для детей июношества «ТЮЗ – 2013».
- Итоги IV открытого фестиваля театров для детей и юношества «ТЮЗ – 2013»
Наш бизнес-сообщник artMisto.net
Елементарна теорія для бас-гітари
Для запису музики ще до появи нот використовувалися особливі знаки в європейській музиці - невми, а в Росії - крюк або знімання лист. Ці записи вказували напрямок мелодії, але були кілька недосконалі, тому що в них не фіксувалася точна висота звуків. У першій половині XI століття італієць Гвідо д'Ареццо придумав позначати кожен звук нотами, яким дав назви по перших складах церковного гімну, присвяченому святому Іоанну Хрестителю. Гімн складається з семи рядків, а мелодія кожного рядка весь час починається на тон вище в порівнянні з попередньою.
- Ut queant la xis (Ут надалі для зручності промовляння замінена на До)
- Resonare fibris (Ре)
- Mira gestorum (Ми)
- Famuli tuorum (Фа)
- Solve poluti (Сіль)
- La bii reatum (Ля)
- Sancte Iohannes (Сі)
Щоб вказати вище звучить та чи інша нота або нижче, він став їх записувати на четирёхлінейном нотному стані. Згодом система допрацьовувалася (додалася п'ята лінійка, змінився зовнішній вигляд нот, ключі та інше), і в сучасному вигляді вона існує з XVII століття. Запис звуків музики здійснюється за допомогою нотного рядка. Вона складається з п'яти паралельних горизонтальних лінійок і називається нотним станом або нотоносцем.
Так як на нотному стані можна записати лише обмежене число нот, то для запису більш високих і більш низьких звуків застосовуються короткі додаткові лінійки над або під нотним станом.
Щоб уникнути великої кількості додаткових лінійок, для запису нот для різних інструментів використовують різні ключі, які закріплюють за кожною лінійкою нотного стану певну висоту ноти. Найпоширеніші три види ключів:
1. Скрипковий ключ (ключ сіль), для запису звуків середнього і високого регістрів (гітара, флейта, труба та ін.).
2. Басовий ключ (ключ фа) для запису звуків низького і рідше середнього регістрів (бас-гітара, контрабас, тромбон, туба).
3. Ключ до (альтовий і тенорові), відповідає ноті до першої октави (скрипки, фагот, тромбон, іноді вокал)
Нотна партія бас-гітари записується в басовому ключі. Музичний звукоряд складається з семи нот, крім назв які позначаються ще й латинськими літерами.
У різних виданнях можна зустріти різне позначення ноти сі: нота сі як B, а нота сиb як Bb (або нота сі як Н, а сиb як B). Найменша відстань між двома звуками називається півтон. А відстань, утворене двома півтонами, називається цілим тоном. У звукоряді, що складається з основних ступенів, півтонни утворюються з звуком мі-фа і сі-до. Відстань між іншими сусідніми звуками складають цілий тон. Проміжні звуки між нотами мають похідні назви від підвищення або зниження цих звуків.
Підвищення звуку на півтон позначається знаком # - дієз, зниження на півтону - (b) - бемоль.
аке висотне рівність звуків з різними назвами іменується енгармонізм. Підвищення і, відповідно, зниження ноти на тон (або два півтони) мають назви дубль-дієз (x) і дубль-бемоль (bb). Знак, який скасовує дію дієза і бемоля - бекар
Всі ці знаки мають загальну назву - знаки альтерації. Вони ставляться перед нотою, до якої вони належать, а вимовляються в зворотному порядку (ре дієз, мі бемоль). Крім знаків альтерації при ноті, є ще ключові знаки альтерації - це дієз і бемоль, які стоять на початку нотного стану праворуч від ключа. Вони впливають на ноти всієї композиції і позначають її тональність. Скасувати ці знаки можна лише БЕКАР, розташувавши його перед потрібної нотою.
Розташування нот на грифі
Запам'ятати розташування нот на грифі бас-гітари допоможе поетапний розбір і розучування. 1. Вивчіть ноти на відкритих струнах.
- 1 струна - G - сіль
- 2 струна - D - ре
- 3 струна - A - ля
- 4 струна - E - ми
Кожне заняття краще починати з настройки інструменту. Якщо ви користуєтеся електронним тюнером, при видобуванні звуку кожної струни якраз ці буквені позначення нот він повинен показувати, якщо інструмент налаштований правильно.
2. Добре вивчіть розташування всіх нот на грифі до 5 лада.
Почніть з запам'ятовування диатоники (нот натурального ряду) - це ноти без дієз і бемоль (A, B, C, D, E, F, G). Зверніть увагу, що є сувора закономірність в розташуванні:
- сусідні звуки (сусідні лади) ми і фа (E - F), сі і до (H - C), інші розташовуються через лад
- всі ноти йдуть одна за одною відповідно до алфавіту від A до G. Після G цикл повторюється і знову слід A, але це буде вже більш висока версія ноти ля. Рухаючись по грифу, ноти повторюються в цій послідовності.
A - B - C - D - E - F - G
- або ж аналогічно за повторювану послідовність можна взяти за назвою 7 нот: До - Ре - Мі - Фа - Сіль - Ля - Сі (cdefgab). - запам'ятавши інтервал октава (навскоси через струну), можна легко знайти таку ж ноту звучну вище або нижче.
Добре вивчивши розташування цих нот, вам не складе складності визначити залишилися проміжки між ними, тому що між натуральними нотами знаходяться дієз (#) і бемоль (♭). Назва ноти взятої вище від попередньої позначається як дієз (наприклад A відкрита 3 струна → 1 лад це A #), а нота взята нижче від попередньої позначається як бемоль (наприклад D це 3 струна 5 лад → 4 лад буде D ♭). Дієз і бемоль є взаємозамінними. Наприклад, ноту між C і D можна записати як C # або як D ♭.
3. Пошук всіх однакових нот на грифі. Використовуйте як вправу для себе пошук всіх однакових нот на грифі. Наприклад, на першому занятті знайдіть всі ноти ми (E) на грифі, а на другому - ноту Соль (G) і так далі, відрепетирувати настільки, що вам вже не потрібно буде вважати або занадто довго шукати. Практикуючи такий спосіб, ви будете знати розташування всіх нот на грифі.
4. Грайте твори по нотах. Музика записується за допомогою нот, тому вміння швидко читати ноти і знаходити їх на грифі - відмінний спосіб швидко вивчити всі ноти. Для самого початку підійдуть невеликі прості етюди, а потім вже можна переходити до великих творів. Якщо ви змогли дійти до рівня «читання з листа», коли дивлячись на нотний стан, ви будете знаходити потрібні ноти на грифі прямо в процесі читання, то ви відмінно запам'ятали всі ноти.
Такт і тактовий розмір
Якщо порівняти музичну композицію з книгою, то як у книги є окремі розділи, так і композиція складається з великих частин: інтро, куплет, приспів, програш, соло, бридж (відступ), коду і можливі інші частини. Абзаци тексту можна порівняти з довгими музичними фразами або чотиривіршами куплета або приспіву, пропозиції - з окремими рядками куплета або приспіву, музичними рифами. А слова - з тактами, склади і літери - з нотами.
Так будь-який музичний твір ділиться ритмічно на відрізки - такти. Вони відокремлюються одна від одної вертикальними тактовими рисами. На початку кожного твору на нотоносце поруч з ключем пишуться дві цифри у вигляді арифметичної дробу - це тактовий розмір. Верхня цифра вказує кількість часток в такті, а нижня - тривалість однієї частки.
Довжина звучання кожної ноти позначається її тривалості. Найбільшою тривалості відповідає ціла нота. Тривалість, яка в два рази коротше цілої ноти, позначається половинній нотою -. Очевидно, що дві половинні ноти рівні по тривалості однієї цілої ноті. Всі інші ноти теж позначають частки цілої ноти, отримані шляхом ділення на дві, чотири, вісім, і т.д. частин.
Найпростішою і основною мірою тривалості є чверть, коли звук триває (витримується) протягом одного удару або одного рахунку. Тому найпоширенішим розміром для запису музики є 4/4. Так, цілі ноти містять чотири чверті і їх потрібно витримувати чотири рахунку, половинні дві секунди, четверті - один рахунок, восьмі - на один рахунок дві ноти і т.д. Крім звуків в музичних композиціях використовують паузи - тимчасове мовчання, перерва в звучанні. Кожній тривалості ноти відповідає рівна їй пауза.
Коли ж потрібно витримати паузу в декілька тактів, частіше це зустрічається в ансамблевої та оркестрової музики, то в нотного запису це позначається тактовою (оркестрової) паузою. Оркестрова пауза записується у вигляді риси з цифрою над нею, що б її тривалість в тактах.
Крім перерахованих тривалість, в музиці використовуються і інші їх позначення. Для збільшення тривалості, в деяких випадках застосовують ліги - дугоподібні лінії, що зв'язують дві однакові ноти. Загальна тривалість звучання ноти при цьому дорівнює сумі тривалостей залігованних нот
Точка, поставлена справа у нотній головки, збільшує зазначену тривалість на її половину.
відповідає тривалості
Точки застосовуються і для збільшення тривалості пауз - відповідно до того, як вони застосовуються для збільшення тривалості.
табулатура
Для запису нот нерідко використовують табулатуру. Це спрощена запис партії, де лінії позначають струни, а цифри на лінійках - лади на грифі.
Для п'яти-і шестиструнних бас-гітар табулатура складається з п'яти або шести ліній відповідно. Спільно з нотним записом, табулатура допомагає точніше передати апплікатурние особливості виконання твору (порядок розташування і чергування пальців при грі)
Але використання тільки однієї табулатурной записи для розучування композицій має значний мінус. Він полягає в тому, що сама табулатура не відображає тривалості і пауз. І без знання ритміки оригінального звучання твору досить складно відтворити партію правильно. Приклад фрагмента бас партії Guns N 'Roses - Sweet Child O' Mine в табулатурі:
Погодьтеся, досить складно зрозуміти ритміку і зіграти правильно, не знаючи композиції. А ось приклад того ж фрагмента в нотного запису і табулатурі:
Знання про длительностях нот і паузах легко дозволить виконати даний фрагмент правильно. Тому, незважаючи на тимчасові труднощі у вивченні нот і тривалість, рекомендується учням, які хочуть опанувати інструмент професійно, займатися ретельним вивченням нотної грамоти. Надалі це дозволить бути універсальним музикантом, який з легкістю зможе виконати будь-яку написану партію, будь то в оркестрі або професійному ансамблі.
494
Поділитися
Уважаемые зрители!
Коллектив Донецкого академического русского театра юного зрителя приглашает Вас каждую субботу в 15.00 на спектакли для взрослых зрителей, каждое воскресенье в 11.00 на музыкальные сказки для детей!
ВНИМАНИЕ! Лучшие спектакли нашего репертуара, доступные цены (15 - 20 грн. на представления для детей, 30-45 грн. – для взрослых), удобное время, комфорт и радушная театральная атмосфера!
Заказ билетов и справки по тел.: 6-46-01, 6-46-51
Касса работает ежедневно с 9:00 до 15:00