Художник: Валентин Олександрович Сєров
Назва картини: «Викрадення Європи»
Картина написана: 1910, р
Картон, темпера.
Розмір: 71 × 98 см

Наприкінці 1900 р.р. у Сєрова росте інтерес до монументального мистецтва, що було характерно в епоху політичної реакції для більшої частини художньої інтелігенції, "йшла" в "красу старовини" від гнітючої сучасності. На той час він уже знаменитий художник портретист. Сєров створює цикл ескізів стінних розписів (для античних залів будувався в Москві на Волхонці, музею образотворчих мистецтв) і декоративних панно на теми античних міфів: про викрадення красуні Європи закоханим Зевсом, він з'явився їй в образі бика. На сьогоднішній день картина представлена ​​в Третьяковській галереї. Сюжет картини був узятий з давньогрецької міфології. Народилася ця ідея, після поїздки Сєрова в Грецію і відвідування острова Крит і руїн Кносського палацу, де було багато античних залишків фресок, ліпнини, різноманітних амфор, з зображеними на них малюнками. Його полонила навколишнє атмосфера, близькість мармуру, за яким видно затоку і шапки пагорбів. В результаті народилося дуже цікавий твір мистецтва. У міфі розповідається про те, що Зевс закохується в Європу, дочка фінікійського царя Агенора. Вона сяяла надзвичайною красою. Побачивши її, син Крона, вирішив викрасти дівчину, і перевтілившись в чудесного бика з блискучою як золото шерстю. На лобі у нього подібно сяйву місяця горіло срібне пляма, а золоті роги нагадували молодий місяць. Коли царівна гуляла з подругами на березі моря, Зевс з'явився їй в образі прекрасного бика. Вона побачила незвичайне тварина і підійшла до нього погладити. Дівчата грали з ним, прикрашаючи його роги гірляндами з квітів. Бик припав на одне коліно, як би запрошуючи сісти на себе, і Європа не побоялася залізти до нього на спину, після чого він швидко помчав у бік моря і поплив, як дельфін до острова Крит, там він опанував їй, і вона стала дружиною Зевса , народивши незабаром трьох синів.

Висока лінія горизонту, дозволяє Сєрову показати простір, як площину. Тут немає нічого від світлих тонів і легкості ліній, картина більше справляє враження масштабності і монументальності. У порівнянні з потужним торсом Зевса-бика фігурка Європи здається безпорадною, маленької, немов вона боязко скорилася долі. Обличчя дівчини, ніби маска з застиглим, і позбавленим емоцій поглядом, але в це, водночас, фігура Європи зображена в живому виразному русі. Схоже, що, все її сили пущені на те, щоб утриматися на спині бика, на рогах якого все ще залишається обривок квіткової гірлянди. Вираз очей бика осмислене і олюднений. Дівчина схожа своїм виглядом, на древніх афінських кор. У них такі ж вузькі, розкосі очі, своєрідні пропорції рота і носа, характерний овал щік. Футболка її теж відрізняється від першоджерела. У міфі, коли її побачив Зевс, вона була в пурпуровому одязі, художник же зобразив на ній синє, майже чорне плаття. Бик більше схожий на зображення биків з давньогрецьких судин (може бути тому, Сєров намалював його не білою з золотими рогами, як описано, а коричневим нагадує про розписи краснофігурних ваз).

Робота технічно цікава в своєму виконанні. Грунт картини - емульсійний. Написана робота темперами фарбами, а місцями завершена маслом. Ніздрі бика, відблиски на фігурі Європи і на браслетах, намальовані в жовтих постільних тонах. «Викрадення Європи» спрацьовано Сєровим в якості декоративного панно. Воно могло б знайти своє місце в інтер'єрі і додало б йому яскравий штрих, оживило б його. Європа писалася з оголеної натури, існує кілька залишилися малюнків цієї дівчини, що стояла на колінах і спирається на праву руку, тільки від того малюнка мало що залишилося на полотні - можливо що тільки поза. Значення імені "Європа" - "шірокоглазая", це знаходить відображення і в її особі, яка малює Сєров. Він додав Європі риси грецької статуї, тільки фігура її і дельфіни мають умовність форми, море намальовано з повним ігноруванням реальності і чимось нагадує галявину горностаєвій мантії царя. Бик зображений більш натурально. Небо свинцеве нависло над водами, а точніше горизонт неба і моря як би розпушену піднімаються хвилями. Навколо торса Зевса-бика знаходиться Розбита їм біла кромка вод, що показує, як швидко пливе він по морю. Поруч, паралельно з биком ковзає по хвилях один з дельфінів. Всього їх на картині двоє, другий зображений у самій лінії горизонту. На поверхні моря є щось схоже на брижі. Це виглядає як темно-сині невеликі горизонтальні штрихи. Всі силуети витягнуті до горизонту, що показує на рух, перебіг. Картина виконана в основному в синьо-сіро-коричневій гамі, з вкрапленнями чорних і білих квітів. Коли дивишся на цю картину, то відчуваєш плин життя, свободу, скороминущість. Неначе тебе забирає кудись, як героїню цього твору мистецтва. Існує кілька різних версій цієї картини, де автор наполегливо шукав колірне рішення, удосконалював образи, а ще є скульптура, точно повторює композицію картини. Картина, заінтриговує, своїм рішенням як колірним, так і по самій сюжетної лінії. Було багато художників, які писали це дійство, але не у всіх виходило настільки жваво, як вийшло у Сєрова.

Картина органічно поєднала класичні зразки російського, світового мистецтва і новаторства. Сьогодні дане полотно є класичним твором епохи модерн. Ця репродукція була новим віянням і пробою так сказати кисті, що підштовхнула до думки про прагнення художника до багатогранності і пошуку чогось нового. Вона була одним з його останніх прижиттєвих епізодів, через раннього відходу з життя. Для молоді Сєров залишався визнаним майстром, і вони рівняли на його працьовитість і пошуки стилістики. І все ж цей жанр не отримав у Сєрова органічного розвитку, робота не пішла далі ескізів і залишилася, по суті, лише цікавим експериментом. У цій поетичній легенді, показаної їм так вільно, він хотів знайти гармонію, пошуку якої присвятив все своє творчість.

Художник: Валентин Олександрович Сєров
Назва картини: «Викрадення Європи»
Картина написана: 1910, р
Картон, темпера.
Розмір: 71 × 98 см

Наприкінці 1900 р.р. у Сєрова росте інтерес до монументального мистецтва, що було характерно в епоху політичної реакції для більшої частини художньої інтелігенції, "йшла" в "красу старовини" від гнітючої сучасності. На той час він уже знаменитий художник портретист. Сєров створює цикл ескізів стінних розписів (для античних залів будувався в Москві на Волхонці, музею образотворчих мистецтв) і декоративних панно на теми античних міфів: про викрадення красуні Європи закоханим Зевсом, він з'явився їй в образі бика. На сьогоднішній день картина представлена ​​в Третьяковській галереї. Сюжет картини був узятий з давньогрецької міфології. Народилася ця ідея, після поїздки Сєрова в Грецію і відвідування острова Крит і руїн Кносського палацу, де було багато античних залишків фресок, ліпнини, різноманітних амфор, з зображеними на них малюнками. Його полонила навколишнє атмосфера, близькість мармуру, за яким видно затоку і шапки пагорбів. В результаті народилося дуже цікавий твір мистецтва. У міфі розповідається про те, що Зевс закохується в Європу, дочка фінікійського царя Агенора. Вона сяяла надзвичайною красою. Побачивши її, син Крона, вирішив викрасти дівчину, і перевтілившись в чудесного бика з блискучою як золото шерстю. На лобі у нього подібно сяйву місяця горіло срібне пляма, а золоті роги нагадували молодий місяць. Коли царівна гуляла з подругами на березі моря, Зевс з'явився їй в образі прекрасного бика. Вона побачила незвичайне тварина і підійшла до нього погладити. Дівчата грали з ним, прикрашаючи його роги гірляндами з квітів. Бик припав на одне коліно, як би запрошуючи сісти на себе, і Європа не побоялася залізти до нього на спину, після чого він швидко помчав у бік моря і поплив, як дельфін до острова Крит, там він опанував їй, і вона стала дружиною Зевса , народивши незабаром трьох синів.

Висока лінія горизонту, дозволяє Сєрову показати простір, як площину. Тут немає нічого від світлих тонів і легкості ліній, картина більше справляє враження масштабності і монументальності. У порівнянні з потужним торсом Зевса-бика фігурка Європи здається безпорадною, маленької, немов вона боязко скорилася долі. Обличчя дівчини, ніби маска з застиглим, і позбавленим емоцій поглядом, але в це, водночас, фігура Європи зображена в живому виразному русі. Схоже, що, все її сили пущені на те, щоб утриматися на спині бика, на рогах якого все ще залишається обривок квіткової гірлянди. Вираз очей бика осмислене і олюднений. Дівчина схожа своїм виглядом, на древніх афінських кор. У них такі ж вузькі, розкосі очі, своєрідні пропорції рота і носа, характерний овал щік. Футболка її теж відрізняється від першоджерела. У міфі, коли її побачив Зевс, вона була в пурпуровому одязі, художник же зобразив на ній синє, майже чорне плаття. Бик більше схожий на зображення биків з давньогрецьких судин (може бути тому, Сєров намалював його не білою з золотими рогами, як описано, а коричневим нагадує про розписи краснофігурних ваз).

Робота технічно цікава в своєму виконанні. Грунт картини - емульсійний. Написана робота темперами фарбами, а місцями завершена маслом. Ніздрі бика, відблиски на фігурі Європи і на браслетах, намальовані в жовтих постільних тонах. «Викрадення Європи» спрацьовано Сєровим в якості декоративного панно. Воно могло б знайти своє місце в інтер'єрі і додало б йому яскравий штрих, оживило б його. Європа писалася з оголеної натури, існує кілька залишилися малюнків цієї дівчини, що стояла на колінах і спирається на праву руку, тільки від того малюнка мало що залишилося на полотні - можливо що тільки поза. Значення імені "Європа" - "шірокоглазая", це знаходить відображення і в її особі, яка малює Сєров. Він додав Європі риси грецької статуї, тільки фігура її і дельфіни мають умовність форми, море намальовано з повним ігноруванням реальності і чимось нагадує галявину горностаєвій мантії царя. Бик зображений більш натурально. Небо свинцеве нависло над водами, а точніше горизонт неба і моря як би розпушену піднімаються хвилями. Навколо торса Зевса-бика знаходиться Розбита їм біла кромка вод, що показує, як швидко пливе він по морю. Поруч, паралельно з биком ковзає по хвилях один з дельфінів. Всього їх на картині двоє, другий зображений у самій лінії горизонту. На поверхні моря є щось схоже на брижі. Це виглядає як темно-сині невеликі горизонтальні штрихи. Всі силуети витягнуті до горизонту, що показує на рух, перебіг. Картина виконана в основному в синьо-сіро-коричневій гамі, з вкрапленнями чорних і білих квітів. Коли дивишся на цю картину, то відчуваєш плин життя, свободу, скороминущість. Неначе тебе забирає кудись, як героїню цього твору мистецтва. Існує кілька різних версій цієї картини, де автор наполегливо шукав колірне рішення, удосконалював образи, а ще є скульптура, точно повторює композицію картини. Картина, заінтриговує, своїм рішенням як колірним, так і по самій сюжетної лінії. Було багато художників, які писали це дійство, але не у всіх виходило настільки жваво, як вийшло у Сєрова.

Картина органічно поєднала класичні зразки російського, світового мистецтва і новаторства. Сьогодні дане полотно є класичним твором епохи модерн. Ця репродукція була новим віянням і пробою так сказати кисті, що підштовхнула до думки про прагнення художника до багатогранності і пошуку чогось нового. Вона була одним з його останніх прижиттєвих епізодів, через раннього відходу з життя. Для молоді Сєров залишався визнаним майстром, і вони рівняли на його працьовитість і пошуки стилістики. І все ж цей жанр не отримав у Сєрова органічного розвитку, робота не пішла далі ескізів і залишилася, по суті, лише цікавим експериментом. У цій поетичній легенді, показаної їм так вільно, він хотів знайти гармонію, пошуку якої присвятив все своє творчість.