Ні для кого не секрет, що театральне мистецтво Піднебесної відрізняється від звичного європейському оку: специфічність китайської опери може відлякати недосвідченого слухача, а європеєць, не знайомий з китайською постановкою «Лебединого озера», буде вельми здивований, коли Одетта виконає арабеск, стоячи на плечі Зігфріда . Проте класичний балет в Китаї теж існує, і історія його появи і розвитку тісно пов'язана з історією самої республіки.

Спочатку традиційні китайські танцювально-музичні спектаклі мали мало спільного з класичним уявленням про балет: в Китаї театральне мистецтво синтетичне, тому спектакль часто включає в себе циркові елементи, пантоміму, оперу, народні танці - в загальному, все, що здатне зробити його видовищним.

Однак створення нової країни, вільної від згубного впливу капіталізму, вимагало і оновлення культури. Мао Цзедун чимало говорив про викорінення пережитків минулого у всіх сферах, включаючи танцювальне мистецтво. Як це не парадоксально, розвивати естрадний танець випливало, спираючись на досвід злісних капіталістів. Сказано зроблено; вже в 1949 році була створена Всекитайська асоціація працівників танцювального мистецтва, що стала основою для майбутньої Китайської асоціації танцюристів. З неї-то все і почалося.

Знайомством з балетними канонами молода Китайська Народна Республіка була зобов'язана в тому числі і Радянському Союзу. Після встановлення дружніх відносин між республіками безліч радянських хореографічних колективів, від Ансамблю народного танцю Ігоря Моїсеєва до трупи Большого театру, влаштовували незліченні гастролі по Піднебесної, щоб продемонструвати досягнення Країни Рад і знайти наступників серед китайських товаришів. У Китай привозили «Жизель», «Кам'яна квітка», «Лебедине озеро». Окремо стояв «Червоний мак» - частково пропагандистський, але володів безумовної художньою цінністю балет, що розповідав історію про кохання китайської танцівниці і російського моряка в Стародавньому Китаї. У ролі китаянки Тао Хоа, до слова, блищала прима Галина Уланова - у китайців, ще не вбитими витонченістю радянського балету, не залишилося шансів.

Надихнувшись побаченим, танцюристи почали активно створювати базу для розвитку балетного мистецтва в Китаї. Першим балетом, створеним за західним зразком, стала постановка «Голуб миру», зрежисована китайської танцівницею Дай Айлянь -однієї з небагатьох навчалися на заході китайських балерин, згодом працювала ще й над розвитком і відродженням народних танців.

• 

  дай Айлянь

• 

  дай Айлянь

Згодом в Китаї почали відкриватися школи та академії класичного балету, створені радянськими і китайськими фахівцями. Методи викладання були запозичені у радянських колег. Відомі радянські хореографи В.І. Цаплін і П.А. Гусєв навчали китайських танцівників всьому, що успадкували самі від московської та петербурзької балетної школи. Чимало сприяли російські фахівці і відкриття Пекінської академії балету - першого закладу, в якому навчали класичного балету, хореографічної режисурі, акторської майстерності, драмі і музиці. Результати не змусили себе довго чекати: перший плід синтезу західного балету і традиційної музичної драми Китаю, балет «Чарівний ліхтар», був поставлений в 1957 році під керівництвом Лі Шаочуня, відомого діяча пекінської опери, і радянського балетмейстера В.І. Цапліна, а в 1958 році китайські танцюристи брали участь у першій в КНР постановці «Лебединого озера», яке і донині залишається найулюбленішим балетом китайців.

Треба сказати, що особливу роль в сценічному мистецтві КНР того часу грав історичний бекграунд і реалістичність: сюжети про боротьбу за незалежність, утиск і нестатки китайського народу одягалися в нову форму, і традиційна музична драма ставала ще більш видовищною. Так в Піднебесній почали з'являтися власні балети - «Красуня-рибка», «Легенда про білу змію», «Суспільство малих мечів». Сюжети всіх перерахованих вище постановок самобутні і відображають ментальність китайського народу: «Красуня-рибка» - варіант казки про Попелюшку з азіатським колоритом, в постановці якого використовувалися барвисті костюми і декорації, «Легенда про білу змію» - один з найбільш популярних сюжетів, що повторюються і в музичній драмі, і в китайській опері. У «Легенді» розповідається про хлопчика на ім'я Сюй Сянь, у якого в дитинстві була змійка. Згодом батьки змусили Сюй Сяня відпустити її, але одного разу під час шторму змія перетворюється в прекрасну принцесу Бай Нян, що володіє магічною силою, і знаходить Сюй Сяня.

Балет «Суспільство малих мечів» став одним із зразків класичних революційних балетів - емоційних і барвистих постановок, як правило розповідають про боротьбу сміливого і справедливого китайського народу проти жорстоких тиранів-капіталістів. В основу «Товариства» покладені події селянської війни кінця 19 століття, а саме повстання таємного Товариства малих мечів 1853 року, в результаті якого в Шанхаї була повалена цинская влада. Відомі також і балети «Дівчина з сивим волоссям» і «Червоний жіночий загін». Сюжет «Дівчата з сивим волоссям» повторює стародавню китайську легенду про боротьбу з загарбниками, а «Червоний жіночий загін» оповідає про Китай часів громадянської війни і боротьби комуністів за майбутнє країни. Незважаючи на те, що часи культурної революції і лютою пропаганди давно пройшли, революційні балети настільки улюблені публікою, що регулярно збирають повні зали і демонструються за кордоном.

• 

  Красуня-рибка

• 

  Дівчина з сивим волоссям

• 

  Червоний жіночий загін

Так чи інакше, класична балетна школа в КНР прижилася і, укупі з традиційними мотивами в творчості, стала давати неймовірні плоди на радість шанувальникам. Про те, як трансформувався китайський балет за останні десятиліття і що балетні колективи КНР представляють на фестивалях сьогодні, ми поговоримо наступного разу.

А як бонус прикріплюємо уривки з балетів «Дівчина з сивим волоссям» і «Червоний жіночий загін»:

Віра Портнова