- Ко Дню Святого Валентина
- ТЮЗ остается в Макеевке
- С Новым годом
- Гуманитарная помощь
- Театральные встречи
- Открылся 44 театральный сезон!!!
- Для льготников!
- Положення про фестиваль
- ТЮЗ - 2007
- ТЮЗ - 2009
- Сведения об участниках фестиваля ТЮЗ-2009
- ТЮЗ-2011
- ПРОГРАМА Третього відкритого фестивалю театрів для дітей та юнацтва «ТЮГ-2011»
- Итоги Третьего открытого фестиваля театров для детей и юношества ТЮЗ-2011
- Пресс-релиз IV Открытого фестиваля театров для детей июношества «ТЮЗ – 2013».
- Итоги IV открытого фестиваля театров для детей и юношества «ТЮЗ – 2013»
Наш бизнес-сообщник artMisto.net
Djon Noimaier (Джон Ноймайєр)
Німецький і американський хореограф, балетмейстер - Джон Ноймайєр - одна з найбільш значних фігур в світі сучасної хореографії. Він - не просто видатний балетмейстер, Ноймайєр - це одне з найяскравіших явищ в світі балету, людина, що створила справжню імперію - світ балету Ноймайера.
Джон Ноймайєр народився 24 лютого 1942 року в невеликому місті Мілуокі (США). Батьки майбутнього хореографа не мали абсолютно ніякого відношення до мистецтва: батько був капітаном судна, який ходив по американським Великих озер, мати - домогосподаркою. Крім того в Мілуокі не було жодної танцювальної школи. Але бажання присвятити своє життя танцю зародилося в Ноймайєр на підсвідомому рівні і в підлітковому віці вже проявилося в повній мірі. З одинадцяти років Джон Ноймайєр почав читати все, в тій чи іншій мірі відноситься до хореографії. Всі свої невеликі гроші він витрачав на старі театральні книги. Найбільше Ноймайера приваблювало творчість Вацлава Ніжинського і Сергія Дягілєва.
Вчитися класичного танцю Ноймайєр почав в коледжі чиказького університету Маркетті під керівництвом Шейли Рейлі. І там же вперше спробував себе в якості хореографа на сцені театру Марія. В цей же час Ноймайєр паралельно навчався в балетній школі Бентлі Стоуна і Уолтера Камрін і опановував техніку танцю модерн, виступаючи в складі трупи Сібіл Ширер. У 1961 Джон Ноймайєр закінчив коледж, отримавши ступінь бакалавра мистецтв (спеціалізація - англійська література і театр).
Прагнучи долучитися до європейських виконавською традицій, в 1962 році Ноймайєр вирішив їхати в Лондон в школу Королівського балету, де і продовжив своє навчання. Після закінчення навчання в Англії Джон Ноймайєр відправився шліфувати свою майстерність в Копенгаген, де його педагогом стала знаменита Віра Волкова, педагог-репетитор і консультант Королівського Датського балету (згодом він присвятив їй свій балет «Гамлет» на музику М. Тіппета).
Сцена з вистави "Дама з камеліями"
Під час перебування Ноймайера в Лондоні (1962-1963) на нього звернули увагу прима-балерина Штутгартського балету Марсія Хайде і колишній прем'єр цієї трупи Рей Барра. Дотримуючись рекомендації Хайде, артдиректор Штутгартського балету Джон Кренк запросив Джона Ноймайера в свою трупу. Ноймайєр вельми імпонував стиль Кренк як постановника. Протягом шести років Джон Ноймайєр танцював сольні партії в балетах Кренк і продовжував свої хореографічні досліди (в це період були поставлені спектаклі "Хайка" на музику К. Дебюссі, "Дама з камеліями" на музику Ф. Шопена та інші).
У 1969 році Джон Ноймайєр встав на чолі Франкфуртського балету. Перед ним відкрилися величезні перспективи. Саме в цей період Ноймайєр почав активно створювати свої нові балетні вистави. Широке визнання принесли йому поставлені для цієї трупи балети «Ромео і Джульєтта» С. Прокоф'єва (1971), «Лускунчик» П. Чайковського (1971), «Дафніс і Хлоя» М. Равеля (1972).
1973 рік став поворотним у творчості Ноймайера - в цьому році він прийняв пропозицію очолити балет Гамбурзької державної опери і разом з групою відданих йому артистів франкфуртської трупи відправився в Гамбург. Там він був зустрінутий в багнети, оскільки свою діяльність з відродження трупи Ноймайєр почав з самої непопулярного заходу - звільнив частину артистів. Але перша ж денна лекція про балет, супроводжувана танц-показом (нині фірмовий знак Гамбурзького балету, а тоді новинка для цієї трупи і її глядачів), змусила всіх забути про будь-які тертя і недовіру. У балету Гамбурзької опери дійсно почалося нове життя - незабаром ця трупа стане однією з найвідоміших в світі, а Ноймайера стануть обсипати всілякими почестями як в Німеччині, так і за її межами.
Джон Ноймайєр з трупою Гамбурзького балету (спектакль "Третя симфонія")
«У мене було неясне відчуття, що Європа розкріпачить мене. Початок 60-х, коли я їхав до Німеччини, - як думав, всього на рік, в Америці було не кращим часом для танцю », - каже Ноймайєр. У Німеччині в той час пальму першості тримав танець сучасний, а не класичний. Зате «оповідальність» ноймайеровской хореографії припала грунтовної німецькій публіці як можна більш до смаку. І, можливо, саме тому, що традиції класичного балету тут були не розвинені, Ноймайєр став приділяти таку увагу просвітницькій діяльності. До неї можна віднести і традиційну щорічну серію його прем'єр і уявлень з іншого, неноймайеровского репертуару.
Ця серія з 1975 року незмінно закінчується гала-концертом імені Ніжинського, в якому виступають запрошені зірки - кращі виконавці з усього світу. Вечір, як правило, присвячений якій-небудь темі з історії танцю або якого-небудь артисту (в 2003 році, наприклад, Рудольфу Нурієва в честь десятиліття від дня його смерті), а сам Ноймайєр виступає з розповіддю про обраного предметі. (Гала-концерт, що відбувся в липні 2004 р, був приурочений до торжеств з нагоди 30-річчя перебування Джона Ноймайера на посаді директора Гамбурзького балету. У ньому брали участь зірки світового балету - Діана Вишнева , Аліна Кожокару, Володимир Малахов, Йохан Кобборг, Ніколя Ле Ріш).
Сцена з вистави "Ілюзії, як" Лебедине озеро "
У 1976 році Ноймайєр поставив свої знамениті «Ілюзії, як« Лебедине озеро »і« Гамлет - мається на увазі », а на наступний рік -« Сон в літню ніч »,« Легенду про Йосипа ».
Уже в 1978 році, всього через п'ять років після приходу Ноймайера в гамбургську трупу, він відкрив школу, де навчаються майбутні танцівники Гамбурзького балету. Тоді ж він поставив «Сплячу красуню»
У 1981 році маестро поставив балет «Страсті за Матфеєм» на музику І. С. Баха і сам же виконав в ньому головну партію.
У 1984 році Моріс Бежар відновив свій балет «Стільці» на музику Р. Вагнера (за мотивами п'єси Е. Іонеско) для Джона Ноймайера і Марсии Хайде. Вистава увійшов до репертуару Штутгартського балету і неодноразово вивозився на гастролі.
Творчість Джона Ноймайера не оминуло і російський балет.
Ноймайєр - історик балету за покликанням (недарма в його постановках стільки хореографічних алюзій). Привертає його і російська балетна історія, зокрема, історія дягілевської антрепризи. Було б дивно, якби він не заглядав в сьогоднішній день російського балету і не цікавився станом російської школи. Він цікавиться і активно поповнює свою вельми інтернаціональну трупу російськими танцівниками. Серед прем'єрів Гамбурзького балету - троє «наших»: Анна Полікарпова, випускниця Ленінградського хореографічного училища (нині Санкт-Петербурзька академія російського балету) імені А. Я.Вагановой, Олександр Рябко (Київське хореографічне училище) і Іван Урбан (Мінське). І семеро «наших» артистів, які закінчили як російські (і суміжні) школи, так і зарубіжні, в тому числі школу Гамбурзького балету, танцюють в кордебалет.
У Гамбурзькому балеті ось уже 20 років викладає Ірина Якобсон, вдова чудового російського балетмейстера Леоніда Якобсона (їй присвоєно «титул» відповідального педагога-репетитора), внаслідок чого в репертуарі трупи побували знамениті мініатюри, поставлені її чоловіком. Одним з репетиторів є випускник Вагановського училища і колишній соліст Ленінградського Малого державного академічного театру опери та балету (нині театр імені М. П. Мусоргського) Радик Заріпов. Нарешті, в Гамбурзькому балеті служать дві російські піаністки.
У 1981 р трупа Джона Ноймайера виступала в Ленінграді на сцені Малого театру опери і балету, в 90-м - в Москві на сценах Великого театру і Московського академічного музичного театру імені К. С. Станіславського і В. І. Немировича-Данченка і в Ленінграді - на сцені Ленінградського державного академічного театру опери та балету імені С. М. Кірова (нині Маріїнський). У 2003 р вона взяла участь у фестивалі «Зірки білих ночей», присвяченого 300-річчю від дня заснування Санкт-Петербурга.
У 2001 р Джон Ноймайєр поставив в Маріїнському театрі балет «Звуки порожніх сторінок» на музику А. Шнітке та переніс на сцену цього театру свої балети «Весна і осінь» і »Тепер і тоді». У 2002 році він отримав за цю роботу російську Національну театральну премію «Золота маска».
У 2004 р у Великому театрі Ноймайєр поставив один з найзнаменитіших своїх балетів - «Сон в літню ніч» на музику Ф. Мендельсона-Бартольді і Д. Лігеті, в 2014 - «Даму з камеліями» на музику Ф. Шопена.
Діана Вишнева в балеті "Тетяна"
У Московському академічному Музичному театрі ім. К.С. Станіславського і Вл.І. Немировича-Данченка в 2007 р відбулася прем'єра балету Дж. Ноймайера «Чайка», в 2011-му - прем'єра його балету «Русалочка». У 2012 р Гамбурзький балет виступив на сцені цього театру з виставами «Ніжинський» і «Третя симфонія» на музику Г. Малера. У тому ж році Гамбурзький балет укупі з запрошеними зірками взяв участь в III Міжнародному фестивалі мистецтв «Дягілєв. PS »(Санкт-Петербург), цілком присвяченому Дж. Ноймайєр. В рамках цього фестивалю пройшла презентація книги Наталії Зозулине «Джон Ноймайєр в Петербурзі» (СПб, 2012 року). У 2014 р в цьому театрі пройшла прем'єра балету «Тетяна» Л. Ауербах (спільна постановка з Гамбургським балетом).
«Гамбурзькі» балети Джона Ноймайера
Ноймайєр поставив понад сто балетів, досить часто сам оформляв свої постановки і виступав в якості художника по костюмах.
Серед балетів, створених ним спеціально для гамбурзької трупи:
на шекспірівські сюжети -
«Сон в літню ніч» на музику Ф. Мендельсона-Бартольді і Д. Лігеті (1977 р)
«Ромео і Джульєтта» С. Прокоф'єва (нова версія, 1981 г.)
«Шекспірівські коханці» на збірну музику (фрагменти з балетів Дж. Ноймайера і Дж. Кренк, 1985 г.)
«Отелло» на музику А. Пярта, А. Шнітке та Н. Васконселос (1985 г.)
«Як вам це сподобається» на музику В. Моцарта (1985 г.)
«Вівальді, або що завгодно» на музику А. Вівальді (за мотивами комедії «Дванадцята ніч, або що завгодно» У. Шекспіра, 1996 г.)
«Гамлет» на музику М. Тіппета (нова версія, 1997 г.)
на інші літературні та історичні сюжети -
«Дон Кіхот» на музику Р. Штрауса (1979 г.)
«Вацлав» на музику І. С. Баха (1979 г.)
«Сага про короля Артура» на музику Я. Сібеліуса, Х. В.Хенце і С. Мікуса (1982 г.)
«Пер Гюнт» А. Шнітке (1989 г.)
«Одіссей» Г. Курупоса (1995 р прем'єра відбулася в Афінах в залі «Мегарон»)
«Ніжинський» на музику Ф. Шопена, Р. Шумана, М. Римського-Корсакова і Д. Шостаковича (2000)
«Чайка» на музику Д. Шостаковича, Е. Гленн, П. Чайковського і А. Скрябіна (за мотивами однойменної п'єси А. Чехова, 2002 г.)
«Смерть у Венеції» на музику І. С. Баха і Р. Вагнера (за мотивами однойменної новели Т. Манна, 2003)
«Парсифаль. Епізоди і відлуння »на музику Дж. Адамса, А. Пярта і Р. Вагнера (прем'єра в Баден-Бадені, 2006)
«Орфей» на музику І. Стравінського, Г. І. Ф. Бібера, П. Блегвада і Е. Партриджа (2009 г.)
«Ліліом» М. Леграна за п'єсою Ф. Мольнара (2011 р)
«Чистилище» / »Purgatorio» на пісні Альми Малер і музику Десятої симфонії Г. Малера, 2011 р)
«Різдвяна ораторія» на музику І.С. Баха, прем'єра перших трьох частин - Відень, 2007 г., остаточний варіант - Гамбург, 2013)
«Тетяна» Л. Ауербах за романом «Євгеній Онєгін» А. Пушкіна (спільна постановка з Московським академічним музичним театром ім. К. С. Станіславського і Вл.І. Немировича-Данченка, 2014 г.)
на класичні та сучасні балетні партитури -
«Спляча красуня» П. Чайковського (1978 г.)
«Ілюзії - як« Лебедине озеро »на музику« Лебединого озера »П. Чайковського (1976 г.)
«Жизель» А. Адана (1983 р)
«Історія Попелюшки» на музику балету «Попелюшка» С. Прокоф'єва (1992)
безсюжетні, на музику Малера, Баха та інших композиторів -
«Дитячі сцени» на музику Р. Шумана (1974 г.)
«Шуман» на музику Р. Шумана і В. Кільмайера (1974 г.)
«Третя симфонія» на музику Г. Малера (1975 г.)
«Пісні Рюккерта» на музику Г. Малера (1976 г.)
«Струнний квартет до мажор Франца Шуберта» (1977 р)
«Songfest» ( «Пісенне свято») на музику Л. Бернстайна (1979 г.)
«Століття тривог» на музику Л. Бернстайна (1979 г.)
«Ескізи до Страстей за Матвієм» на музику І. С. Баха (1980 г.)
«Страсті за Матфеєм» на музику І. С. Баха (1981 р)
«Бах-сюїта № 3» на музику І. С. Баха (1981 р)
«Пісні дощу» на музику Й. Брамса (1983 р)
«Моцарт 338» (1984 г.)
«Шоста симфонія» на музику Г. Малера (1984 г.)
«П'ята симфонія» на музику Г. Малера (1989 г.)
«Реквієм» на музику В. Моцарта (1991 р прем'єра відбулася на Зальцбурзькому фестивалі)
«Весна і осінь» на музику А. Дворжака (1991)
«Розриви» ( «Дев'ята симфонія») на музику Г. Малера (1994 г.)
«Танці Бернстайна» на музику Л. Бернстайна (1998 г.)
«Месія» на музику Г. Ф.Генделя і А. Пярта (1999)
«Зимовий шлях» на музику Ф. Шуберта (2001 г.)
Багато хто з перерахованих балетів потім були перенесені Джоном Ноймайєр на інші сцени.
Серед балетів, поставлених їм для інших театрів
Штутгартський балет
«Хайку» на музику К. Дебюссі (1966)
«Ніч» (Четверта частина Третьої симфонії »на музику Г. Малера (1974 г.)
«Дама з камеліями» на музику Ф. Шопена (1974 г.)
«Трамвай« Бажання »на музику С. Прокоф'єва і А. Шнітке (1983 р)
«Fratres» на музику А. Пярта (1986 рік)
«Медея» на музику Б. Бартока, А. Шнітке, І. С. Баха і М. Галассі (1990 р)
Франкфуртський балет «Петрушка» І. Стравінського (1970 р)
«Поцілунок феї» на музику П. Чайковського (1972 р)
«Сутінки» на музику А. Скрябіна (1972 р)
«Дон Жуан» на музику К. В.Глюка (1972 р)
«Священна» ( «Весна священна») І. Стравінського (1972 р)
Американський театр балету (Нью-Йорк) «Епілог» ( «Адажіетто») на музику Г. Малера (для Наталії Макарової і Еріка Бруна, 1974 г.)
«Гамлет - мається на увазі» на музику А. Копленда (1976 г.)
«Зближуючись» на музику М. Рорема (1999)
Балет Віденської державної опери «Легенда про Йосипа» Р. Штрауса (1977 р)
«Петрушка» І. Стравінського (нова версія, 1982 г.)
Королівський балет Ковент Гарден (Лондон) «Четверта симфонія Густава Малера» (1977 р)
«Lento» на музику Д. Шостаковича (1999)
Балет Баварської державної опери (Мюнхен) «Бах-сюїта № 2» на музику І. С. Баха (1980 г.)
Трупа Моріса Бежара Балет XX століття (Брюссель) Lieb 'und Leid und Welt und Traum (Любов і печаль, весь світ і мрія) на музику Г. Малера (1980 г.)
Королівський Шведський балет (Стокгольм) «Тиша» на музику Дж. Крамб (1984 г.)
Королівський Данська балет (Копенгаген) «Гамлет» на музику М. Тіппета (1985 г.)
«1963: Додати Yesterday» ( «1963: Додати Вчора») - 1998 г.
«Танці до дня народження» на музику Л. Бернстайна (1990 р)
«Весільний подарунок» на музики датської хіп-хоп групи «Outlandish» ( «Дивна») (з нагоди заручин кронпринца Фредеріка, 2004 року)
«Русалочка» Л. Ауербах (2005 г.)
Балет Німецькій опери (Берлін) «Єдиноріг» на музику Х. В.Хенце (1986 р виконавці - Єва Євдокимова та Володимир Дерев'янко)
Токіо-балет «Сім хайку про місяць» на музику А. Пярта і І. С. Баха (1989 г.)
«Времена года - фарби часу» на музику К. Дебюссі, Ф. Мендельсона-Бартольді, Ф. Шуберта та ін. (2000)
Національний балет Канади «Тепер і тоді» на музику М. Равеля (1993 г.)
Балет дрезденської Семпер-опери «Післеполудневий відпочинок фавна» на музику К. Дебюссі (1996 г.)
Балет Паризької національної опери «Магніфікат» на музику І. С. Баха (1987 р, прем'єра відбулася на Авіньйонському фестивалі)
«Сільвія» Л. Деліба (1997 г.)
Практично всі перераховані балети потім були перенесені Джоном Ноймайєр на гамбурзький сцену.
Балети Ноймайера увійшли також до репертуару Цюріхського балету, Королівського Вінніпезького балету, Балету Монте-Карло, Балету Нансі, Балету Філадельфії, балетної трупи Фінської національної опери, балету Великого театру Варшави і Великого театру Женеви і ін.
висновок
Джон Ноймайєр не показала нову граматику - він користується традиційним мовою класичного танцю, що тим не менш не полегшує життя артистам, вихованим на класичному репертуарі. Як би не була звична лексика, освоєння комбінацій «слів» вимагає значних зусиль. «Багатонаселених» спектаклі Ноймайера завжди несуть на собі печатку ретельної колективної репетиційної роботи. Його пристрасть до повнометражним сюжетним балетів не означає, що сюжет є самоціллю. Ноймайєр подобається вибудовувати ланцюг складно розвиваються людських відносин, попутно філософствуючи на обрану тему і, то натяком, то відверто, цитатами, викликаючи ремінісценції з історією балету. «Я вважаю, що танець - це те, що характеризує відносини - контакти, контрасти, напруга - між людьми», - говорить Ноймайєр.
Уважаемые зрители!
Коллектив Донецкого академического русского театра юного зрителя приглашает Вас каждую субботу в 15.00 на спектакли для взрослых зрителей, каждое воскресенье в 11.00 на музыкальные сказки для детей!
ВНИМАНИЕ! Лучшие спектакли нашего репертуара, доступные цены (15 - 20 грн. на представления для детей, 30-45 грн. – для взрослых), удобное время, комфорт и радушная театральная атмосфера!
Заказ билетов и справки по тел.: 6-46-01, 6-46-51
Касса работает ежедневно с 9:00 до 15:00