На сторінках нашого сайту опубліковано кілька статей про твори, що зберігаються в колекції ГМИИ ім. Пушкіна. Це докладні, розширені описи відомих картин або огляд творів того чи іншого майстра. Пропонуємо методичний матеріал для проведення оглядової екскурсії по музею. У цю серію включено розповідь про твори, характерних для того чи іншого періоду, які рекомендується включати в оглядову екскурсію, тривалістю півтори-дві години. Маршрут екскурсії та відбір творів для показу запропонував науковець ГМИИ ім. Пушкіна М.С.Медведева.

Почнемо розповідь з усім відомої і дуже короткою
історії колекції.

Музей спочатку створювався для студентів Московського Університету. Ініціатором його створення був тодішній ректор університету, Іван Володимирович Цвєтаєв. Передбачалося, що тут будуть зберігається копії художніх творів прославлених майстрів і студенти зможуть їх вивчати не виїжджаючи за кордон. (Зліпки - скульптури, які виконуються гіпсо-механічним шляхом, тому вони зберігають абсолютно точний вид оригіналу. Потім їх тонують в колір копируемой статуї. Якщо копіюють бронзову статую, її фарбують в колір бронзи, якщо копіюють мармурову статую, її залишають білою і т. д.) Приблизно половина збірки музею - це зліпки.

Музей будувався протягом 14 років - з 1898 року до 1912 рік. Архітектор будівлі - Роман Іванович Клейн. І вже в цей період в музей надійшла перша колекція оригіналів, збори єгипетських старожитностей.

Її власником був Санкт-Петербурзький академік Володимир Семенович Голенищев. У 1909 році він був змушений продати свою колекцію. Незважаючи на вигідні пропозиції з Європи і Америки, В.С.Голеніщев хотів, щоб його зібрання залишилося в Росії і продав його за меншу суму в імператорську скарбницю, звідки його передали в Москву, в музей витончених мистецтв.

Незабаром після відкриття, музей посилає першу археологічну експедицію, тому, завдяки розкопкам, в музей потрапляють предмети античного мистецтва. Розкопки проводилися спочатку на території Російської імперії, а потім вже Радянського Союзу.

Після революції в музей надходить велика колекція картин. Всі картини в зборах - оригінали, копій немає. Картинна галерея поповнювалася протягом багатьох десятиліть. Перший виток поповнення колекції був після революції, другий - на початку 30-х років, коли відбувався перерозподіл музейних фондів. Частина картин, написаних російськими художниками, передали в ГТГ, зате з Третьяковки, з Історичного музею надійшло багато картин європейських майстрів. Тоді ж близько 250 картин передали в Москву з Ермітажу. Ця найкоротша історія колекції головної будівлі. Найцінніша частина всього зборів, відома на весь світ колекція французького живопису кінця XIX - початку XX століть, знаходиться в Галереї мистецтва країн Європи і Америки.

Назва музею.

Спочатку музей називався «Музей образотворчих мистецтв імені Олександра III». Відкритий він був під час правління Миколи II, який дуже любив батька. Музей назвали ім'ям Олександра III, це якийсь реверанс правлячому імператору.

Існує інша версія, згідно з якою музей був названий ім'ям Олександра III на прохання великої благодійниці. Після революції ім'я імператора прибрали, музей називався просто «Музей образотворчих мистецтв». У 1937 році, коли відзначали 100-ту річницю смерті Пушкіна, музей назвали ім'ям великого російського поета. Жодного прямого зв'язку тут немає. Сталінське час було часом великих змін патріотизму, і навіть музей західного мистецтва називають ім'ям великого діяча російської, а не зарубіжної культури.

Екскурсія пройде традиційним маршрутом, трохи укороченим, тому що іноземцям показувати зали із ліпниною немає ніякого сенсу. Почати слід з італійського і грецького двориків і всю вступну частину про історію створення колекції можна розповідати в одному з двориків.

Грецький дворик.

В цьому залі представлені зліпки з найвищих досягнень грецької культури епохи класики V століття до Р.Х. Планування залу походить від грецького пам'ятника, афінському Акрополя. Зал ступінчастий, багаторівневий, це повинно відображати ступінчастою, багаторівневість пам'ятника грецької культури. Для навчальних потреб тут представлений макет акрополя, що відображає його сучасне, на момент Цвєтаєва, стан.

Тут представлений макет-реконструкція.

У грецькому дворику можна побачити три кутових колони Парфенона, головного храму грецького акрополя, які тут представлені в натуральну величину.

Зліпок перевозили в музей по частинах. Коли ж на місці колони стали монтувати, то виявилося, що в залі для них не вистачає місця. Тому зал перебудували, щоб перенести сюди пам'ятники, довелося знизити рівень підлоги, що дуже добре помітно зліва в кутку.

Тут можна вести мову про архітектуру, про скульптуру і показати зліпки з творів знаменитого давньогрецького майстра епохи класики Фідія.

Позитивна сторона таких зліпків в тому, що оригінали зберігаються в різних музеях по всій Європі - в Луврі, в музеї Ватикану, в Дрезденської галереї. Тут же все скульптури одного майстра можна бачити в одному залі, тобто колекцію приспособляли під потреби студентів університету.

Огляд Грецького дворика завершений, представляємо кілька фотографій і етикетки до них.

Етикетка музею на моделі афінського акрополя

Не менш значущий зал музею - це італійський дворик , І.І.Цветаев називав його християнським двориком.

Зал був досить темним, електричного освітлення в ньому не було. З цього вестибюля відвідувач потрапляв на широку високу парадні сходи, обрамлену колонадою, як в давньогрецькому храмі. Це архітектурне нагадування про походження слова музей - храм муз, богинь - покровительки мистецтв стародавньої Греції. Звідси видно сяючий білий зал - найсвітліший. Освітлення тоді було тільки природне, через скляні стелі, спроектовані В.Г.Шухова. Зал світився і вхід в музей замислювався як шлях з темряви до світла, адже в основі будівництва музею лежала концепція освіти.
італійський дворик .

Перша назва цього залу - Християнський дворик, тому що в ньому виставлені пам'ятники епохи Середніх віків, Відродження. Це зліпок з Фрейбергского порталу - урочисто оформленого входу в собор, Фрейберг, Німеччина.

Це кафедра, на якій під час служби стояв єпископ,

раку святого Зебальда,

образи лицарів - це все сходить до середньовічної культури.

Пам'ятники Відродження - пам'ятник кондотьеру Гаттамелата, який стоїть в Падуї, робота знаменитого ренесансного скульптора Донателло. Тут же роботи Верроккьо, скульптора і живописця, майстра, який був учителем Леонардо да Вінчі - зображення кондотьера, тобто начальника найманих військ в Італії в той час, кондотьера Коллеони.

Зліва - зліпок з роботи Донателло, в центрі - копія скульптури Верроккьо

Тут же знаходиться один з найзнаменитіших зліпків - копія зі скульптури Давида Мікеланджело. Решта пам'ятники також відносяться до епохи Ренесансу.

Це мистецтво, з одного боку спиралося на грецькі традиції, з іншого - було вже християнським. Через це протиставлення в цветаевские часи дворик називався Християнським. У післяреволюційний час його, природно, потрібно було перейменувати, тому він став Італійським, хоча тут представлені пам'ятники не тільки італійського мистецтва.
Назва дворик, абсолютно виправдано. Це досить точна копія першого ярусу внутрішнього двору палаццо Барджелло у Флоренції. І сходи, і аркада, і навіть колодязь-фонтан в центрі залу - це все сходить до італійської архітектури.

В даний час славу музею приносять не зліпки, а оригінали, найперша колекція оригіналів музею - збори мистецтва Стародавнього Єгипту.
продовження в наступній статті .