1. «Зараз ми в змозі білизни, яке сушиться на мотузці»
2. «У побуті я програю Антону Слепаковой, якого всі знають»
3. «Коли закінчиться війна, я готовий повернутися в Росію з концертами»
4. «У деяких моїх віршах сходяться протилежні стану»
5. «Якщо тобі здається, що в своїй справі ти всього досяг - тобі кінець»

Антон Слєпаков - культова фігура для кількох поколінь українських слухачів. У 1997 році він зібрав групу «Я И Друг Мой Грузовик», яка стала одним з найяскравіших явищ альтернативної сцени Дніпра. Команда випустила 8 альбомів, по ходу втратила перше слово зі своєї назви і розпалася в 2012-му.

Слепаков повернувся на сцену буквально через рік - у складі групи «Вагоновожаті». До нього приєднався харківський музикант Валентин Панюта (екс-Lюк), пізніше - донецький барабанщик Станіслав Іващенко (екс-DOK). Перший час вони писали музику на відстані, але незабаром переїхали до Києва, почали виступати з концертами і випустили альбом «Вассервага» (2015).

Експериментальний рок ИДМГ в «вагоноводів» змінився для Слепакова хитро викрученим IDM. Стрижнем його творчості як і раніше залишилися тексти - авангардні, гострі і при цьому інтимні. Ті з них, що не знайшли місця в репертуарі «вагонів», увійшли літературно-музичний проект Слепакова «Стішеніе обставин».

Цієї осені «Вагоновожаті» випустили другий великий альбом - «Референс». Електронний саунд групи посилився, лірика знайшла більш чіткий соціально-політичне забарвлення, а сам Слепаков почав писати українською. Про «труднощі перекладу», підтексти пісень та багато іншого ми поговорили з Антоном напередодні концерту групи в київському клубі Atlas 16 грудня.

«Зараз ми в змозі білизни, яке сушиться на мотузці»

Які референс вплинули на Антона Слепакова і сформували його як творчу особистість?

Мені хочеться сказати, що перш за все це була музика. Але насправді все почалося з книг. «Пригоди Чиполліно», «Малюк і Карлсон», «Незнайко на Місяці» - всі ці дитячі казки про світле і вічне, де добро обов'язково перемагає зло.

Пізніше не обійшлося без впливу кіно. За часів моєї юності воно не було таким доступним, як зараз. Пам'ятаю, як ходив по місту і шукав кінотеатри, де можна подивитися Антоніоні, Бергмана або Тарковського.

Давай зупинимося на музиці. Які артисти назавжди змінили твоє життя?

У 16 років мені в руки потрапила касета з піснями Nick Cave & The Bad Seeds. На одній стороні був записаний альбом The Good Son (1990), на інший - Henry`s Dream (1992). Коли включив її, світ навколо мене наче завмер. До речі, недавно купив платівку з «Мрією Генрі» на вініловій ярмарку. Переслухав альбом знову і ніби повернувся в 90-е.

Не менш сильно в мене вкарбувалися The Sugarcubes (група, в якій грала молода Бьорк), Nirvana, Том Вейтс. Це насічки на все життя.

У той час у нас звідусіль звучав «російський рок», який був досить текстоцентричного музикою. Після знайомства з закордонними музикантами він здавався мені безглуздою обманкою.

Проте, ти цю текстоцентричного успадкував. У «вагоноводів» ти відповідаєш за лірику, а Валентин і Станіслав - за музику?

Якось так. Якщо говорити про альбом «Референс», то більшу частину музики з нього написав Станіслав. Уже після перших спільних пісень в якості учасника групи Стас почав пропонувати свої ідеї за звучанням. Правда, більшість з них на той момент в остаточні версії треків практично не потрапляли. Наприклад, Станіслав дав поштовх для пісні «Старість», хоча від початкового ескізу в ній мало що залишилося. Можна сказати, що зараз в «вагоноводів» два рівносильних композитора.

«Вагоновожаті» (зліва направо): Валентин Панюта (гітара, електроніка), Антон Слєпаков (голос), Станіслав Іващенко (барабани)

Якийсь час «Вагоновожаті» називали себе «супергрупою», але зараз ви відмовилися від цього визначення. Чому?

Я не проти приставки «супер-», якщо вона використовується в рекламних цілях (посміхається) Просто в якийсь момент нам набридло бути «екс-». Перший час ми заманювали людей на концерти назвами попередніх колективів, але зараз зрозуміли, що вже переросли цей етап. До того ж, за кілька років виросли нові слухачі, які не пам'ятають того, що ми грали раніше, тому входять в музику «вагоноводів» з нульової позначки.

Іноді згадую часи «вантажівок» і не вірю, що це був я. Сьогодні сприймаю той період як прекрасний сон, який став реальністю.

«Бумбокс» теж починали як тріо, але згодом переросли у велику рок-групу. Чи не думали про те, що коли-небудь в такому складі вам стане тісно?

Починаючи з Валентином «вагоноводів», ми навіть не думали про те, що це буде група. На той момент жили в різних містах (я - в Дніпрі, він - в Харкові), тому працювали в форматі якоїсь «творчої лабораторії». Вели довгі переговори з одним досить відомим музикантом з Росії, щоб він був продюсером наші пісні і навіть увійшов до складу. Але після 2013-го, природно, відмовилися від цієї ідеї.

Потім ми знайшли Стаса і все пішло зовсім іншим шляхом. Але у нас ніколи не було відчуття, що чогось або когось не вистачає. У того ж «Бумбокса» завжди відчувалася тяга до року і бажання змінити акустичну гітару на електричну. А електроніка, яку ми граємо - жанр всеосяжний. Хіба що захочемо зробити окрему акустичну або симфонічну програму. Але зараз про це мова не йде. Зараз ми в змозі білизни, яке сушиться на мотузці. На записі «референс» ми виплеснули всі, що могли, і тепер наповнюємося новою енергією на концертах.

Є відчуття, що аудиторія «вагоноводів» розширюється?

«Вагоновожаті», наскільки це можливо, залишаються незалежною групою і не збираються йти на поводу у масового смаку. Ну, де популярність, а де ми? Ми прем через вибоїни пішки, наш шлях до слухача дуже довгий.

У період відносної успішності групи «... И Друг Мой Грузовик» я з тодішніми музикантами затіяв сайд-проект «НеГрузовики». Ми захопилися електронікою, так що його можна вважати своєрідним приквелом «вагоноводів». Така музика сприймалася слухачами на концертах дуже важко, але ми хотіли її зробити і зробили.

У рецензіях журналісти люблять писати: «У цьому альбомі група не продемонструвала нічого нового. Тут ми чуємо все той же, що раніше ». Але невже музиканти в кожному наступному релізі повинні перевертати все з ніг на голову? Вони грають так, як вміють, і ніяк інакше.

«У побуті я програю Антону Слепаковой, якого всі знають»

У 2014-му ти запевняв, що ні плануєш писати українською. У новому альбомі «вагоноводів» є дві україномовні пісні - «Бриф» і «Веаюфром». Що змінилося за чотири роки?

Ці пісні були написані для «референс» останніми, вони вскочили на підніжку поїзда. Можливо, після переїзду з Дніпра до Києва я став частіше говорити українською. Місцева середовище більш розташовує спілкуватіся мовою. Та й хлопці з групи підтримують мене в цьому починанні.

Крім того, за чотири роки війна вкоренилася в нашому суспільстві як постійне явище, а російську мову в очах багатьох отримав статус ворожого. Але саме з ним я ріс і провів більшу частину свого життя. Так що я буду і далі говорити російською і писати на ньому пісні.

У коментарях до пісні «Людські слабкості» ти говорив, що головна твоя слабкість - солодке. А як щодо алкоголю та наркотиків? Є стереотип, що через них повинен пройти кожен поважаючий себе рок-музикант.

Навряд чи мене можна вважати зразковим рок-музикантом (сміється) Формула «Sex, drugs, rock`n`roll» мені не близька.

Я ніколи не вживав наркотики і не курив тютюн. Коли розповідаю про це приятелям з музичної тусовки, вони дивляться на мене як на динозавра і крутять пальцями біля скроні. Можу іноді випити, як і всі. У студентський період навіть мав пару алкогольних злетів. Але ось в цьому році практично не вживав, і відчуваю себе чудово.

Не люблю стан, коли не можу себе контролювати. З алкоголем весело якийсь час, але потім воно проходить. І якщо у тебе в душі печаль-туга, то під градусом накриває ще більше.

При цьому в проекті «Стішеніе обставин» у мене є багато відсилань до барів і алкогольних напоїв. Адже навіть якщо я сам не п'ю, то можу захоплюватися тим, як це роблять мої талановиті друзі. Прекрасно розумію, що це їм іноді необхідно для натхнення.

Всі знають Антона Слепакова як музиканта. Чому про тебе практично нічого не відомо крім цього амплуа?

Я дуже радий, що все саме так. Я випинаю своє нутро на виступах і не хочу, щоб у мене копошилися як в людині. У повсякденному житті я сильно програю тому Антону Слепаковой, якого всі знають.

Мені доводилося працювати на різних роботах. Деякі з них мене чогось навчили, але за багато мені до сих пір ніяково. Увечері ти виходиш на сцену або сидиш в студії і займаєшся улюбленою справою, а вдень змушений продавати батарейки в ЦУМі.

Зараз у кожного з учасників «вагоноводів» є підробітку (відомо, що Валентин Панюта працює бренд-менеджером в агентстві Fedoriv - ред.). Вони допомагають нам займатися творчістю, що не парячись про основні потреби.

«Коли закінчиться війна, я готовий повернутися в Росію з концертами»

Пісня «Веаюфром» - про українських артистів, які виступають в Росії?

Не тільки. Я б не хотів, щоб цю пісню пов'язували саме з подіями в Україні. Вона про людину в прикордонному стані, навколо якого йде війна, а йому з цим треба якось жити, залишаючись чесним і гуманним.

У музиці я не є документалістом. Мені цікаві історії військових конфліктів в різних країнах світу. У мене немає мети когось викрити. Я не маю на це права. Куди їздити і з ким спілкуватися - особиста справа кожного.

Проте, ти досить гостро реагуєш в Facebook на новини про виступи наших артистів в РФ.

Один раз я дійсно написав емоційний пост на цю тему (про московському фестивалі Bosco Fresh Fest 2018, де були анонсовані Alina Pash, YUKO, «Щасливі люди» і МІСЯЦЬ - ред.) Ця історія здавалася для мене кричущою. Артисти, які практично ще нічого не зробили для української сцени, їдуть виступати на олігархічний фестиваль в Росію, минаючи можливість просування в Європі. Було відчуття, ніби хтось із моїх близьких родичів зробив нехороший вчинок. І я радий, що в результаті деякі таки скасували свій виступ (від участі в фестивалі відмовилася Alina Pash - ред.)

Прикро мені стало ще й тому, що у нас в 90-х особливого вибору не було. Українському шоу-бізнесу «вантажівки» були не дуже цікаві, ось і доводилося виступати в Росії. Але нашим молодим музикантам зараз відкриті всі дороги. Чому вони не користуються цими можливостями?

Воєнний стан в Україні не дозволяє багатьом російським артистам виступати у нас. Що думаєш про це?

Епізод в Керченській протоці показав, що зі стадії гібридної війни Росія перейшла у відкритий наступ на нашу країну під власним прапором. А якщо в країні війна, її функціональність страждає. Так що на місці російських артистів, яким заборонили до нас в'їзд, я б так не ображався. А триста разів подумав би: чи варто виступати в країні, з якої вступило в конфлікт їх держава?

У Росії напевно залишилася аудиторія, яка пам'ятає про тебе ще по «ИДМГ». Допускаєш можливість повернутися туди з концертами?

Повернутися в Росію з концертами я готовий тільки тоді, коли у нас з нею закінчиться війна. Мені здається, це питання не найближчого часу, на жаль.

Так, в своєму час ми з «ИДМГ» багато виступали в Росії. Дійшло до того, що на одному з концертів в Тернополі нас представили як групу з Петербурга. Слухачі потім дивувалися: «Хлопці, ви так гарно розмовляєте українською!» (Сміється)

Два роки тому музиканти ИДМГ знову зібралися разом на благодійному концерті. Чи можливий повноцінний реюніон?

Я не з тих людей, хто приймає кардинальні рішення і стверджує, що цього ніколи не станеться. Багато колективів припиняли існування, але потім збиралися знову.

Вийшовши на сцену в 2016-м на концерті пам'яті нашого друга (мова про Євгенії «Кубик» Чередник -музиканте з Дніпра і товариша «ИДМГ», який загинув влітку 2016- го - ред.), Ми зрозуміли, що не втратили форму і готові були б продовжувати грати. Але той формат, який передбачає ИДМГ, нікому з нас вже не цікавий. Хтось із слухачів навіть сказав мені, що «вантажівки» - музика минулого, а «Вагоновожаті» - справжнього.

«У деяких моїх віршах сходяться протилежні стану»

Крім «вагоноводів» у тебе є проект «Стішеніе обставин». У чому бачиш для себе різницю між першим і другим?

«Стішеніе ...» - нескладний потік свідомості, які народжується в будь-якому місці в будь-який час. Музика в ньому - річ обов'язкова. Проте, на виступах я завжди прошу друзів-музикантів мені підіграти (найчастіше - Андрія Соколова, звукорежисера «вагоноводів»).

У цьому проекті я зазвичай записую свої вірші на диктофон і надсилаю музикантам, а вони вже вирішують, в якому звучанні їх оформити. У «вагонах» навпаки: хлопці показують мені музику, а я підганяю під неї тексти.

З «Стішеніем ...» я виступаю в абсолютно інших залах, ніж з групою - невеликих, сидячих. Тут немає танцювального посилу, сильніше смислове навантаження.

Як до тебе взагалі приходять вірші?

Більшість з них народилося в дорозі - коли я ще жив в Дніпрі, але вже часто їздив до Києва на репетиції і концерти на експресі. Бувало, напишу кілька рядків і забуду про них, а потім раптом знову знаходжу їх серед записів і починаю дописувати. Завдяки цьому в деяких віршах з'єднуються протилежні стани - літній і осінній, хандра і веселощі. Слухачі, напевно, цього не особливо помічають, але я для себе чітко знаю, де проходить грань.

А коли ти встигаєш придумувати каламбури, які публікуєш в Facebook?

Після роботи з дорогоцінними каменями у ювеліра завжди залишаються красиві осколки. Ось і мій мозок іноді викидає забавні і самодостатні фрази, які нікуди не пріткнешь, крім як на особисту сторінку в соцмережі. Раніше я публікував їх часто, але останнім часом таке стали робити багато моїх френди - боюся конкуренції (сміється)

У минулому році «Вагоновожаті» написали саундтрек до ремастера німий стрічки «Ордер на арешт». Чи не хотіли б попрацювати над музикою до сучасної української кіно?

Ми відкриті до такої співпраці. Особисто для мене навіть не важливий жанр картини. Я розумію, що зараз в Україні виходить багато патріотичного кіно, що логічно і виправдано.

Зараз мені надійшла пропозиція озвучити один мультфільм. Я навіть виконав для нього дитячу пісню. Подробиці поки розкривати рано - подивимося, що з цього вийде.

«Якщо тобі здається, що в своїй справі ти всього досяг - тобі кінець»

Чим «Вагоновожаті» будуть дивувати на концерті в Києві 16 грудня?

Будемо виступати в супроводі відео - це невід'ємна складова наших концертів протягом декількох років. Як і минулого разу, над віжуалом працює компанія Black Box. Від лазерних проекцій вирішили відмовитися (зараз вони перекочували в сольний проект Станіслава Іващенко - SI). Також чекайте на концерті спеціальних гостей.

На сцені ти поводишся гіперактивно. Якось готуєшся до виступів фізично?

Намагаюся тримати себе в тонусі. Після деякої перерви через проблеми зі здоров'ям я повернувся до пробіжок - 7-10 кілометрів, в залежності від настрою і вільного часу. Також виконую базовий комплекс фізичних вправ. Мабуть, в цьому і полягає вся підготовка.

Після одного з концертів «вагоноводів» Олексій Бондаренко, мій колега з LiRoom, написав у себе на сторінці: «Люблю цих музикантів за те, що вони живуть і вмирають на сцені». Згоден?

Напишіть ці слова на моєму надгробку! (сміється) Льоша адже не тільки твій колега, а й мій (Бондаренко - гітарист групи Black Balloon - ред.), так що він добре розуміє, про що мова.

Сцена завжди повинна підстьобувати музиканта, на ній ніколи не можна давати собі поблажки. Якщо тобі здається, що в своїй справі ти всього досяг - тобі кінець. Мені потрібно постійно доводити собі, що я - діючий артист.

Тобі лестить, що «Вагоновожаті» виявилися в обоймі «нової української музики»?

У 2013-му для цього склалося безліч чинників. Перші півроку я взагалі не займався музикою, а потім переїхав до Києва, який став для мене ковтком свіжого повітря. Хоча я дуже довго ходив до промоутерам і просив, щоб «вагоноводів» взяли виступити на фестивалі. Одним з перших погодився «Джаз Коктебель», і зараз їм приємно, що вони відкрили нас.

На сцені ніхто не звертає увагу на наші сиві скроні. Всі розуміють, що ось вона - молода енергія. Як на мене, багатьом новим музикантам її не вистачає. Так що бажаю їм побільше сміливості і поменше оглядаючись на авторитети.

Фото: Анастасія Мантач, Артем Галкін

Слухати альбом «вагоноводів» «Референс» ( Deezer , Spotify , Google Play , Apple Music ):

«Вагоновожаті» представлять альбом «Референс» в Києві 16 грудня

ЧИТАЙТЕ ТАКОЖ: «Стартап Молодість». Рецензія в віршах