Калузький танцюрист, хореограф і викладач Артур Мікоян брав участь в незвичайному проекті, який наробив багато шуму в Великому театрі. Цей спектакль приголомшив глядачів синтезом класичної музики і тексту, перенесеними в якусь фантастичну реальність.

У Москву на кастинг

- Дзвонить мені якось Наталія Новічкова - мій колишній педагог з Московського університету культури і мистецтв - і каже, що Великий набирає артистів для участі в експериментальному виставі і потрібен один-єдиний виконавець-чоловік. Причому це було в 10 ранку, а в 12 вже закінчувалася реєстрація на кастинг. Я, звичайно, загорівся, але мене мучили сумніви: треба чи не треба відправляти резюме. Дзвоню своєму педагогу Валентині Георгіївні Євтєєвої - вона відразу ж підтримала: «Відправляй, звичайно!» І я відіслав резюме за 15 хвилин до закінчення реєстрації. У той же день мені передзвонили і запросили на перегляд.

Приїжджаю в Москву. Заходжу в клас. Народіщу - тьма, а вибирають одного. Навколо - безліч унікальних танцюристів: зростання, фактура, а які стрибки! Конкуренція шалена. Нам треба було пройти 6 турів: класичний верстат, класичне алегро, модерн-техніка, екстремальна техніка, трюки і акторську майстерність. Далі - співбесіда з представниками театру: з головним диригентом Великого, режисером ... Загалом, зібралася ціла когорта зірок, народних артистів і т.п.

Мені здається, я ніколи в житті не танцював так, як тоді на кастингу: глибокі пліє, легкі стрибки, хитромудрі пози ... Після перших турів багато відсіялися, залишилося 18 чоловік. А попереду були трюки і акторську майстерність. Трюки я роблю вільно, зав'язують в будь-які вузли: гнучкість дозволяє. А на акторській майстерності нам сказали: «Танцюйте внутрішніми органами». І я почав імпровізувати - ніби розривають себе, ламаю тіло. Придумував все на ходу.

Кастинг проходив з 11 ранку до 11 вечора. Ні обіду, ні перерви. Ми вже всі були виснажені, коли оголосили результати і назвали моє ім'я. Я заплакав! Адже стільки було на кастингу чудових артистів!

всі вітаються

- Зі мною уклали контракт на рік - на той час, поки йтиме спектакль. У березні 2017 го почалися репетиції і тривали 3 місяці. Вони проходили в залах мімансу і в балетному Великого театру. Я ходив повз залу Галини Уланової; свого часу Світлана Захарова репетирувала там варіації «Жизелі». Я бачив Артема Овчаренко, блискучих прима-балерин, відомих у всьому світі, - Євгену Образцову, Ольгу Смирнову. Усвідомлювати, що знаходишся поруч з ними - просто захоплення!

У Великому театрі прийнята своя культура поведінки. Всі один з одним вітаються, все привітні, немає похмурих облич. Може бути, це штучно, награно. Але атмосфера якоїсь взаємності все ж відчувається.
Апокаліптична «Снігуронька»

- Дуже сподобалося працювати з режисером Олександром Тітель - лауреатом національної премії «Золота маска». Він поставив величезну кількість опер. Це професіонал найвищого класу.

Спектакль, в якому я брав участь, називався «Снігуронька». За основу була взята класична опера Римського-Корсакова, але в спотвореній варіації. У Тетяни Толстої є твір «Кись», написане в стилі постапокаліптичній антиутопії. Спектакль, який поставив Тітель, - це синтез прекрасної казки і опери в тому ж постапокаліптичному стилі.

За сюжетом пройшло 200 років. На Землі щось сталося: ядерна війна, техногенна або екологічна катастрофа - невідомо. Після чого випав сніг, і зима триває багато років ... Ми виконували роль прислужників царя Берендея, які бачать майбутнє. Ми і не живі люди, і не померлі - якісь істоти, що залишилися після глобальної катастрофи. Вже дуже багато років живемо на болотах. Тому ми брудненький, з перебинтованими головами, всі в синцях і саднах. Спочатку з'являємося на сцені в тілогрійка, а коли приходить наш час, здираємо себе все - залишаємося в черевиках, шортах, бинтах і показуємо свою експериментальну, яскраву хореографію.
Хореограф вистави - Лариса Александрова. Її хореографія - складна, об'ємна, дуже талановита. І вона дає можливість по-новому слухати музику. Це така глобальна душевна історія. Лариса цікаво реалізує свої думки. Вона багато з нами розмовляла і кожен раз приходила з балетним клавіром. Хореографію ми розводимо не по музиці, а по нотах. Лариса відкривала клавір, називала ноти. Ми працювали в абсолютній тиші, а вже потім робили все під музику. Для мене це було фантастикою! Такі знахідки я тепер використовую на заняттях зі своїми студентами і на майстер-класах.

Спектакль тривав 3 години 10 хвилин з антрактами, і все 4 акти ми перебували на сцені. Прем'єра відбулася в червні 2017 року - влітку, а весь спектакль йде сніг, і люди занурюються в зиму. Відгуки були різні: комусь не сподобалося, хтось - в захваті. Скільки людей стільки й думок. Творчість живе, поки про нього говорять.

«Не піднімай ноги високо»

- Весь цей час я жив в Москві, у друзів, іноді навідувався до Калуги. Було важко, репетиції тривали нескінченно довго, нам мало давали відпочивати. Артистів для вистави набирали з усієї країни. І спочатку хореографи робили мені зауваження: «Артур, що не піднімай ноги так високо!» Але, коли я входжу в раж, це відбувається само собою, безконтрольно - просто літаю в повітрі. І деякий час доводилося себе стримувати. Тому що не всім в колективі легко давалися такі викрутаси.

Як тільки нас відпускали на відпочинок, ми йшли вниз перекусити. Цінова політика харчування в Великому вельми прийнятна. Ми завжди обідали там.

Рік ходив лисим

- Для участі у виставі мені довелося поголитися наголо. А у мене були дуже довге волосся, нижче пояса. На кастинг я їх заплёл. І раптом мені кажуть: «Молода людина, ви можете розплести косу?» Я зняв одну гумку, другу, волосся розсипалося по плечах ... Всі були в шоці. Режисер отетерів і каже: «Нам треба одну річ зробити - відрізати волосся. Потрібно, щоб ви були лисим ». Для мене це було подвигом. Моя мама дуже засмутилася з цього приводу. Але що робити? Треба - значить, треба, я підписав контракт. І цілий рік був лисим. Коли в Москві я йшов по Театральній вулиці або по Камергерському провулку, мене запитували: «Ви часом не монах з Шаоліня?» Або «Ви не з« Битви екстрасенсів »?

Для душі і серця

- Зараз проект вже закінчений. Мені пропонували залишитися співпрацювати з Великим театром в області мімансу, але це нецікаво. Мені хочеться більше давати людям, вкладати у творчість душу і серце. І я відчуваю, що можу це робити. Поки я був у Москві, в моєму житті з'явилася хореограф Сона Овсепян. Вона поставила для мене спектакль «Аніма», прем'єра якого відбулося 29 квітня 2018 року - в Міжнародний день танцю - в Москві в театрі Мюзік-холу. Просто приголомшлива робота! Є плани з'їздити з цим спектаклем в Італію. І я дуже хочу привезти його в Калугу.

На сцені Артур з'являється в фуфайці. У такому образі його просто не впізнати.

У гримерці перед виставою: лисий і в бинтах.

Концепція вистави здивувала багатьох. Дія «Снігуроньки» відбувається після апокаліпсису.

Ця стаття була опублікована в №35 газети «Калузький перехрестя» від 05.09.2018.Ще більше цікавих матеріалів можна знайти в паперовій версії або в електронному архіві видання .

Коментарі читачів: 3 шт.