Початок XX століття в історії людства засвідчує воістину революційними проривами в мистецтві, техніці, економіці, політиці, архітектурі, моді. Новий темп життя, новий стиль, нові імена, нові реформи. У вихорі цих подій народився кінематограф. Великий німий підкорив серця багатьох. Перетворившись на повноцінний вид мистецтва, вже в новому вигляді він продовжує полонити наші серця і душі.

Кіно - порівняно молоде мистецтво, але за кількістю шанувальників, мабуть, перевершує інших. Відмінною особливістю кінематографа є те, що з моменту зародження і на всьому шляху розвитку, завжди його супроводжувала музика. Спочатку - тапера в залі, пізніше - записи на звукових доріжках. Музика передає те, що передати картинками не завжди можливо: ми відчуваємо атмосферу фільму, переймаємося почуттями героїв, а іноді музичний твір, виконане кіноперсонажами, дає нам можливість відкрити нові грані особистості героя.

Музичне оформлення фільму називається саундтреком. Незважаючи на те, що саме явище як музика, що супроводжує фільм, в кінематографі існує давно, сам термін «саундтрек» з'явився лише в 50-х роках XX століття. Все почалося з того, що підприємливі голлівудські маркетологи шукали види додаткового заробітку на музиці з кіно, а також новий вид реклами для нових фільмів. Першим офіційно випущеним саундтреком вважається оригінальний альбом (запис MGM Records), який включав в себе треки з мюзиклу «Пливуть хмари» (1946 г.) на чотирьох 10-дюймових (78 об / хв) пластинках. MGM Records відзначили, що «записано прямо зі звукової доріжки» (англ. Sound track). З тих пір термін «саундтрек» став вживатися до всіх музичних записів з фільму.

Умовно саундтреки можна розділити на два види:

- оригінальні, написані композитором (композиторами) спеціально для фільму, мають позначення OST (оригінальний саундтрек);

- музика інших композиторів, яка використовувалася у фільмі.

Некоректно використовувати позначку OST поруч з творами, наприклад, Л. Бетховена, Е. Гріга, Ф. Шопена. Запевняю вас, вони не писали оригінальні саундтреки, а ось їх музику могли використовувати у фільмі.

Часто музика, яка була написана для кінематографічних творів, продовжує жити своїм життям і обростає власною популярністю: Клінт Менселл - «Lux Aeterna» (OST "Реквієм за мрією"), Ян Тірсен - "Comptine d'un autre ete: L'apres midi" (OST "Амелі"), Ніно Рота - «Sicilian Pastorale »(OST" Хрещений батько "), Володимир Дашкевич - Увертюра (OST" Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона »), Володимир Висоцький -« Пісня про друга »(OST« Вертикаль ») і пр.- збірники пісень скачати безкоштовно

А іноді музичний твір, незважаючи на те що існувало само по собі до того, як потрапило в фільм, буквально «зростається» з ним; чуємо музику, представляємо фільм, бачимо фільм, згадуємо музику: Л. В. Бетховен - Симфонія № 9 ре мінор (к / ф «Заводний апельсин»), І. С. Бах - Хоральна прелюдія фа мінор, BWV 639 (к / ф «Соляріс», обробка Е. Артем'єва), Чак Беррі - "You never can tell" (к / ф «Кримінальне чтиво),« Океан Ельзи »-« КаваЧай »(к / ф« Брат ») та ін.

Коли відбувається таке злиття музики і фільму, це говорить про те, що музична композиція гармонійно вписалася в канву сюжету. Вдало написана фонова музика в процесі перегляду, як правило, не виділяється своїм звучанням, вона йде в унісон з тим, що відбувається на екрані, створюючи ореол драматизму або додаючи ліричності, а може навіть і викликаючи жах у нас - в залежності від жанру.

Кінематограф, як і будь-який вид мистецтва, розвивається, вдосконалюється, підвищується рівень технологій, задіяних у створенні фільмів, завдяки чому кіно для нас як і раніше залишається найулюбленішим, видовищним і загадковим виглядом мистецтва. І музика в ньому грає не останню роль.

Ольга Трофименко