Андрій: Добрий вечір

Артем: Дуже приємно вас бачити в цій студії. Ми знайомі мало не 15 років, ще з часів студентської лави, коли ви попарно брали іспит у нас, студентів істфаку, моєї парою був тоді нинішній головний редактор «Медузи» - Іван Колпаков. Не було тоді думки, що через 15 років ми зустрінемося з вами в студії, вже в статусі провідного ефірів і виконавчого директора Пермського театру опери та балету імені Чайковського.

Андрій: Це той випадок, коли я щасливий, що у мене були такі чудові студенти, це з одного боку. З іншого боку, я себе відчуваю древнім, і від цього стає моторошно, бо були у мене зовсім інші відчуття. Я не люблю, коли кажуть, це мій колишній студент, хоча у мене це теж іноді проривається, але це неправильно. У мене немає ні до вас, ні до Івана Колпакову відносини, як до студента, тому що це окремі особистості, великі, серйозні особистості, і мені приємно працювати і з вами, і з ним. Я пишаюся тим, що якось причетний до того, як ваші особистості складалися.

Артем: Нам дуже приємно спостерігати, як розвивається ваша кар'єра. Викладацька діяльність, потім керівництво великим крайовим установою, зараз те, до чого у вас душа лежала, і крутився науковий інтерес, це керівництво такою махиною, як Пермський театр опери і балету. Я добре пам'ятаю один з наших ефірів, років зо три тому ми обговорювали нову сцену для театру, коли було багато критиків ідеї багатомільярдного фінансування, ви назвали наш оперний атомною електростанцією, де розпад атомів не відчутний, поки ти не опиняєшся поруч з нею, але при цьому ця міць пронизує весь Пермський край і давно не тільки його.

Андрій: Мені приємно, що ви пам'ятаєте цю метафору.

Артем: Як вам, коли структура сприймається зсередини? Коли вам доводиться керувати?

Андрій: Для мене це велика честь і відповідальність, очолити цю установу, один з аспектів світової культури. Для мене це виклик і довіру художнього керівника, губернатора Пермського краю Максима Геннадійовича Решетникова, повинен цю довіру виправдати, дати на ці виклики відповідь. У театрі сильний колектив, це сильні особистості, серйозні професіонали. Коли ти працюєш з сильними професіоналами, тобі комфортно працювати, тому що вони тебе розуміють, вони тебе підтримують, і підтримку колективу я отримав. Я це сприймаю як авансування, і цей аванс я повинен відпрацювати по-повному. Тому, всі свої сили і знання, я готовий вкласти на благо рідного театру. Природно, не я один. Що таке виконавчий директор? Виконавчий директор - це виконавець волі художнього керівника. Тобто, є художній керівник, він у нас все визначає. А моє завдання дуже проста і одночасно складна, я повинен створити інфраструктуру, у мене має все працювати. У мене має все нормально бути з будівлею, каналізацією, дахом, яку недавно мало не забрало. Моє завдання - створити атмосферу в театрі. Щоб людям, які там працюють, було комфортно, театр - будинок, вони проводять там більшу частину свого життя, і їм там повинно бути добре.

Артем: Тільки їм? Або глядачам теж?

Андрій: Звичайно, глядачам теж, але я зараз говорю про артистів. Глядач приходить в театр, він бачить парадну сторону. Коли ти дивишся на артистів зі сцени - це одне, але глядач не бачить, що відбувається всередині. У яких гримерках вони працюють, приміщеннях готуються до вистав. А у нас є ще персонал, який готує ці спектаклі. Це моя біль. На жаль, поки я не можу створити їм максимальні умови. Але не можу, це не означає, що не хочу. Потрібно робити зрушення до того, щоб ситуація в театрі змінювалася. Я вас запевняю, вона змінюватися буде. Я сподіваюся, що мої колеги, ті люди, які працюють в театрі. Вони ці зрушення помітять. Мені потрібно якийсь час, я поки перебуваю в ситуації занурення. Це не означає, що потрібно втрачати темпи в роботі, але потрібно робити все дуже акуратно, виважено, нікого не ображаючи.

Артем: Доведеться приймати, можливо, непопулярні, неприємні рішення для кого-то.

Андрій: Це неминучість. Керівник не сонце, він всіх не зігріє, до спеки, навіть не всі сонце і люблять. Тому, так, але тут питання в балансах. Тобто тут не проблема зробити суворе обличчя і зображати начальника, як правило, ти в такій ситуації нічого зробити не можеш, тому що відлякує людей. Людей потрібно магнітитися, а не розмагнічувати. Моє завдання створити ефект магнетизму, кабінет директора відкритий, доступний, люди можуть прийти, обговорити проблеми для них важливі. Вони можуть запропонувати ідею, і ми всі разом можемо цю ідею реалізувати.

Артем: Реалізувати і втілити в чомусь матеріальному?

Андрій: Звичайно. Потім, ще один дуже важливий момент - це баланс традицій і оновлень, традицій та інновацій. Ми славимося як інноваційний і дуже просунутий театр, і не випадково за нами ця слава. Ми новатори, але ми не повинні забувати про коріння, про людей, які колись працювали в театрі опери та балету. Мені здається, правильно було б, щоб в кабінеті директора висіли портрети тих людей, які, може бути, зараз в театрі не працюють, але вони живі і славу цього театру створювали. Тобто, частка їх душі, серця, професіоналізму, вона в театрі. Наприклад, Лілія Соляніна, приголомшливе сопрано, яка жива. На жаль, я з нею не зустрічався і на сцені не бачив, але я був на камерних концертах, які вона давала. Це було абсолютно приголомшливо, вона унікальна співачка.

Артем: Ви торкнулися цієї теми, тому що вважаєте, що їм не приділялася належна увага, що не увічнювати імена тих, кого немає, і заслуги тих, хто живе й досі?

Андрій: Я ні в кого кидати камінь не буду. Життя є життя, вона дуже динамічна, складна. У цій штовханині ми часом про щось важливе і головному забуваємо. Ми цих людей десь не помітили, десь пройшли повз, десь привіталися, кивнули, і так далі. Цих людей небагато, і вони вимагають особливого підходу. Підходу не тільки від театру. Театр повинен бути як інституція, повинен підняти хвилю, і на цій хвилі цих людей. Чому б нашому театру не зробити серію концертів-присвят? Про тих артистів, які живі, яких пам'ятає старше покоління, і має почути те покоління, яке ніколи не чуло. Концерти-присвяти наші молоді артисти та артисти, які вже увінчані славою, готові робити.

Артем: Хіба в повноваженнях виконавчого директора вибирати якийсь репертуар?

Андрій: Це вибір художнього керівника. Але у нас художній керівник чує, і я можу на ці процеси впливати. Я можу висловлювати думки, у нас є профспілкова організація, у нас є артисти. У нас все працює. Тому тут не треба робити вигляд, що Теодор цього не захотів і так далі. У Теодора насичене життя, він занурений у свій внутрішній світ, і йому треба допомогти, навколо нього повинні бути люди, які соціально орієнтовані, які повинні йому якісь ідеї приносити. Припустимо, ми робимо концерт-присвята. Тут мережеві взаємодії з тим же державним архівом Пермського краю, тому що немає їх особистого фонду. Чому б не зробити особистий фонд, до якого увійшли б фотографії, якісь документи, пов'язані з ним. Чому б не зробити архівну виставку, серію зустрічей. Концерт-присвята і тут же в державному архіві Пермського краю зустрічі з молоддю, в рамках фесту. Чому б цього не зробити. Чому не залучити великий бізнес, компанії, які могли б одноразово підтримати, цю лінію можна продовжувати. Тоді навколо театру підуть соціальні хвилі - це дуже важливо. Тому що художній керівник не втомлюється говорити, що біля театру опери і балету місія, ми місіонери і ніколи про цю місію не можемо забувати.

Артем: Ви говорили про просунутості театру. Дуже часто його звинувачують в закритості, елітарності, недоступності для переважної більшості. При цьому хотілося б почути з ваших уст подібні пропозиції. Як же бути з образом, який навколо театру витає. Я не театрал, але я розумію, що потрапити на деякі ваші постановки неможливо - це дорого коштує. Сьогодні багато хто звинувачує театр опери і балету в тому, що він перестав бути загальнодоступним, став театром Теодора Курентзіса.

Андрій: Я завжди боюся двох речей: зарозумілості і високочолих. Ми повинні цього уникнути в оперному і балетному мистецтві. Ці моменти мають місце бути. У художнього керівника є розуміння того, що формувати театрально-балетну вежу слонової кістки нам ні в якому разі не можна. Завдання художнього керівника створити місце, доступне молоді, залучення нових страт в музичний театр і так далі. Як мені здається, це рух є. Ми рухаємося цим шляхом, революція в театрі, з точки зору того, що туди стала ходити молодь, сталася. Це місце стало популярним. Театр опери та балету - це місце сили. Це місце тяжіння - це важливо. Звідси - це метод демократизму, це контраргумент вашим тез. З іншого боку, я не можу вашої правоти не бачили, тому що є зворотна сторона. Зворотний бік яка? Елітність театру, вона в значній мірі визначається його недоступністю. Закритий клуб, тому що я не можу туди потрапити, тому що квиток коштує 25000 рублів. І коли в засобах масової інформації це все подається, що найдорожчий касовий чек за квиток - це біля театру опери і балету. Це висить і закладається в голову. Я можу пояснити, чому така ціна. За цим не помічається те, що у нас є квитки по 100 рублів. Тобто, від 100 рублів до 25000. І 25000 - це той спектакль, де виступають дві етуалі. Тобто дві балетні зірки хай класу, які не на кожній сцені збираються, я маю на увазі Діану Вишневу та Наталю Осипову. Не хочу нікого образити, але треба розуміти, що квиток на Аллу Пугачову і на Мадонну буде коштувати різних грошей. Потім ще один кейс можу розповісти, як складається міф. У Москві не так давно в залі імені Чайковського пройшов концерт Теодора Курентзіса і нашого оркестру. Я ще був у Пермі, і мені почали телефонувати засоби масової інформації про безпрецедентну ціною на квитки. Ціни на квитки на сайті вони мені озвучували від 20000 до 80000 тисяч. Не було таких цін. Ціни, які були визначені в договорі з Московської філармонією, від 5000 до 15000 тисяч. Це не маленькі ціни навіть для Москви, але вони були такі. Оскільки існує популярність Теодора і ажіотаж навколо його оркестру і імені, перекупники викупили ці квитки під свій страх і ризик, зробив сайт клон, і на нього виставили квитки вже по іншому ціннику. Я вам більше скажу, за деякими даними, цінник в день концерту Курентзіса досягав 120000 тисяч за 60 хвилин концерту.

Артем: Це добре?

Андрій: Це удар по репутації. Це привід поговорити про те, що ситуацію потрібно змінити, тому що ніхто не збирається міняти лінію демократизації. А ви знаєте, що в наш театр на сьогоднішній день на топові вистави приїжджають з Москви, Санкт-Петербурга і так далі.

Артем: Дуже короткий питання, яке не можу не задати, якщо говорити про таку практику. Подейкують, що дорогі місця віддаються не бідною людям в якості запрошень, реверансів з боку театру. Потенційним інвесторам, які відомі пермякам, в основному, своєю політичною діяльністю, а це не є показником людського досягнення.

Андрій: Те, що ви говорите - це приклад корупційної практики. Це те, з чим виконавчому директору треба боротися, то, що потрібно викорінювати. Андрій Борисов - виконавчий директор театру опери та балету імені Чайковського в прямому ефірі Ехо Пермі заявляє, що зробить для цього всі заходи, всі можливі способи.

Артем: Спасибо большое. «Експертна думка» в рамках великої інформаційної програми «Ехо Пермі». Андрій Олександрович Борисов - виконавчий директор Пермського театру опери та балету імені Чайковського був у нас в гостях. Андрій Олександрович, щиро радий був вас бачити, спасибі і успіхів у вашій нелегкій справі.

Андрій: Спасибо большое, Артем.

Програма вийшла 27 червня.