Наш бизнес-сообщник artMisto.net
Зельфіра Трегулова, директор Третьяковської галереї: «Я не вважаю Шагала білоруським художником»
- Зельфіра Исмаиловна, не можу не висловити захоплення з приводу тих виставок, які ви робите останнім часом в «Третьяковці» на Кримському Валу, в галереї сучасного мистецтва. Від Бьорк Digital до тотальних інсталяцій Іллі та Емілії Кабакових, вам вдається збирати в своїх стінах найактуальніші проекти.
- Це правда, в останні роки ми дійсно намагаємося не лінуватися і позитивно відповідати на всі запити, брати участь в обмінних виставках, представляти себе в найбільших музеях світу. Але є серйозна проблема. Ось ми зараз ходимо з вами по чудовому могильовському музею Вітольда Бялиніцкого-Бірулі, і за кожною картиною, за кожним предметом варта історія про те, як це все збиралося, наводилося в порядок, музеєфікувати. І все робилося задля того, щоб ім'я великого білоруського художника зберегти для нащадків, щоб твори його знаходилися в найкращих з можливих умов. Серед 9 полотен, які ми привезли на сьогоднішню виставку, є одне з найбільш ранніх творів Бялиніцкого-Бірулі «З околиць П'ятигорська», робота тоді ще 20-річного студента Московського училища живопису, скульптури та архітектури, куплена негайно Павлом Третьяковим. І є безліч прикладів того, що солідний колекціонер Третьяков, який ніколи не відрізнявся якимись ексцентричними ескападами, купував роботи зовсім молодих художників з дивовижною прозорливістю, передбачаючи в їх ранніх полотнах в майбутньому дуже серйозних майстрів. Так ось, повторюся, у нас є проблема: в дев'яності роки і нульові наша галерея не купувала картин сучасних художників - традиція Павла Третьякова поповнювати колекції була втрачена. У нас до цих пір в зборах немає жодної інсталяції Іллі Кабакова, кажу про це з величезним жалем, немає творів Еріка Булатова, також картин надзвичайно плодовитого дуету сучасних художників Дубосарського - Виноградова.
- О, я бачила прямий ефір телепрограми «Агора», де ви особисто пропонували Володимиру Дубосарського подарувати Третьяковській галереї кілька робіт, і, по-моєму, він зам'явся.
- Так, він зам'явся з усією очевидністю. У дев'яності, коли проходили їхні перші карколомні виставки з Виноградовим, їх роботи нарозхват розкуповували все приватні колекціонери, тоді з неймовірним ентузіазмом формували свої перші збори сучасного мистецтва. У нашій галереї в той час не було ні сил, ні коштів змагатися з молодими, енергійними і заможними.
- А на які кошти ви стали купувати витвори в останні роки?
- Зараз на гроші дарувальників і меценатів. Таким чином, наприклад, нам недавно була подарована феноменальна колекція робіт Гелія Коржева, який довгий час вважався представником «офіційного мистецтва», і тільки зараз ми починаємо усвідомлювати, що в його роботах, як, наприклад, і в творах живописця Віктора Попова, зашифровано серйозне роздум про те, що відбувається.
- У вашій нещодавній виставці «Хтось 1917» багато художників прозвучали інакше, зокрема, я відкрила там для себе нового Марка Шагала - дачні замальовки в настільки лиху годину - 1917 рік, несподіваний ескапізм.
- Так, це була приголомшлива виставка, присвячена тому, як художники відреагували на революційні події - і ті з них, хто залишався в рамках фігуративного живопису, і ті, хто йшов по шляху беспредметнічеству. Глядацький вийшов проект. А зараз, до моєї радості, у нас стоїть черга на виставку Архипа Куїнджі, яку ми зробили спільно в тому числі і з вашим Національним художнім музеєм - 4 роботи з вашої колекції. Все це свідчить про те, що ми навчилися вітчизняне мистецтво підносити так, що воно викликає інтерес, і не тим, що це щось екзотичне, знаєте, якийсь курйоз, а тим, що ми дійсно за допомогою сучасних прийомів і кураторської роботи відкриваємо нові горизонти, імена та художні явища.
Проект «Бялиніцкий-Бируля і художники його оточення» об'єднав професіоналів - музейників з Росії та Білорусі.
- Ну ось так сталося, так. Зате у вас є роботи Юделя Пена, його вчителя. На жаль, можу сказати, що, якби не цикл панно Шагала для Єврейського театру, які в якийсь момент опинилися в запасниках Третьяковської галереї, наша колекція його робіт теж була б не настільки вражаюча.
- Знаючи вашу творчу сміливість і енергію Володимира Прокопцова, може бути, варто зробити такий виклик самим собі і відкрити цікаву виставку у Вітебську: Шагал, Лисицький, Малевич, щоб в трамваях «подорожували» їх роботи, плакати вийшли на вулиці, як у давнину, а в музеї були б виставлені найбільш значущі твори.
- Це дуже цікава ідея. Насправді ми - разом і вже працювали з НХМ в Цікаво проект, який відкрився в березні цього року в центрі Помпіду в Парижі - виставка «Шагал, Малевич, Лисицький. Вітебська школа ». На неї були зібрані дійсно кращі роботи цих художників, створені в період Уновис в Вітебську. Було дуже приємно з колегами з Білорусі брати участь в цьому проекті нарівні з великими музеями світу. Зараз кілька скорочена версія тієї паризької виставки проходить в Єврейському музеї в Нью-Йорку, і наскільки я знаю - з великим успіхом.
- Так, але знову не у нас. Зельфіра Исмаиловна, а ви особисто вважаєте Шагала білоруським художником?
- Ви знаєте, немає. Напевно, я відповідаю на ваше запитання політично некоректно, але я не вважаю Шагала вітебським художником, точно як ні московським, ні паризьким. Я думаю, що по відношенню до таких майстрів спроба їх локально до чогось прив'язати - це самий неправильний шлях. Художники його рівня говорять про загальнолюдські проблеми, тому їх твори хвилюють всіх. Говорячи про Шагалом, я можу з упевненістю зазначити, що ранній паризький період і радянський період з 1914 по 1921 рік - були найбільш значущими в його творчості, думаю, з цим ніхто не буде сперечатися. І ще раз повторюю, я проти прішпіліванія будь-якого великого художника до якоїсь точки на карті світу.
Адреса нового музею в Могильові: Ленінська вулиця, 37.
ФОТО ОЛЬГИ КИСЛЯК.
- Нещодавно ви були нагороджені орденом Франциска Скорини, стала наша висока нагорода для вас несподіванкою?
- Чесно - так, несподіванкою, хоча і дуже приємною. Ми дійсно серйозно співпрацюємо з НХМ. До мого приходу в Третьяковську галерею зробили чудову виставку «Бранці краси». Потім православні ікони. У 2015 році - пейзажі: від реалізму до імпресіонізму. Зараз ось в Могильові показуємо картини Бялиніцкого-Бірулі і готові продовжувати розмову про співпрацю. Хочу сказати, що ваш Національний художній музей володіє фантастичною колекцією російського мистецтва і кожен раз, коли буваю в Мінську і мене запитують, чим би я хотіла зайнятися до відкриття виставки, я завжди відповідаю: «Подивитися вашу експозицію». За останні роки Третьяковська галерея зробила багато ретроспектив великих російських художників, і майже в кожній з них, за рідкісним винятком, брав участь ваш музей - це виставки Михайла Нестерова, Івана Шишкіна, Олександра Головіна, Валентина Сєрова, Архипа Куїнджі. Не було випадку, щоб нам у чомусь відмовили мінські колеги, і ми готові відповідати їм тим же.
- Я помітила тут, в Могильові, що багато наших сучасні художники намагаються опинитися в орбіті вашої уваги. Дайте пораду, як їм потрапити в колекцію Третьяковській галереї або хоча б виставитися у вас на час?
- Порада проста, ленінський: працювати, працювати і ще раз працювати.
[email protected]
Помітили помилку? Будь ласка, виділіть її та натисніть Ctrl + Enter
А на які кошти ви стали купувати витвори в останні роки?Зельфіра Исмаиловна, а ви особисто вважаєте Шагала білоруським художником?
Нещодавно ви були нагороджені орденом Франциска Скорини, стала наша висока нагорода для вас несподіванкою?
Дайте пораду, як їм потрапити в колекцію Третьяковській галереї або хоча б виставитися у вас на час?
Уважаемые зрители!
Коллектив Донецкого академического русского театра юного зрителя приглашает Вас каждую субботу в 15.00 на спектакли для взрослых зрителей, каждое воскресенье в 11.00 на музыкальные сказки для детей!
ВНИМАНИЕ! Лучшие спектакли нашего репертуара, доступные цены (15 - 20 грн. на представления для детей, 30-45 грн. – для взрослых), удобное время, комфорт и радушная театральная атмосфера!
Заказ билетов и справки по тел.: 6-46-01, 6-46-51
Касса работает ежедневно с 9:00 до 15:00
