Фото: palindrome.lg.ua

Як ви оцінюєте рішення Мінкульту перевести працівників культури на контрактну систему , А призначення керівників на конкурсну основу?

Я вперше чую про етом.Что стосується призначення керівників, то поки я зіткнувся тільки з тим, що на конкурсній основі був обраний художній керівник Київського муніципального театру опери та балету, мій наступник Влад Троїцький .

Мені здається, в цьому нічого поганого немає. Творчий колектив може мати свою думку. Більше того, вони надають свої програми. Інша справа - як потім домогтися, щоб програма того чи іншого кандидата виконувалася. Теж саме і в політиці. Цього неможливо досягти. Почитайте програму Януковича. Приголомшливо.

Чи чекаєте ви якихось істотних реформ в театрах?

Я жахливий песиміст щодо оцінки швидкого реформування цієї галузі. Щось мені підказує, що все, що стосується культури в цій країні, робиться за залишковим принципом.

Саме це я зараз спостерігаю. Так, я розумію, можливо, зараз час, яка не особливо сприяє думкам про культуру і театрі. Всі займаються більш нагальними проблемами: це і антитерористична операція на південному сході, і проблема постачання газу. Але, повірте мені, я в цій країні живу вже вісім років і весь цей час культура - залишковий принцип. Дай бог, щоб я помилявся, але я жахливий песиміст.

Фото: Корреспондент.net

Зараз, коли керівництво Мінкульту змінилося, чи будете ви знову просити про надання "Київ Модерн-балету" статусу національного або державного театру?

Так, я збираюся зустрічатися з Євгеном Миколайовичем (Нищуком - міністром культури - прим.) З цього приводу. І не тільки з цього. Але поки не вдається. Зараз я випускаю прем'єру - це дуже трудомісткий процес і займає дуже багато часу, тому, на жаль, не було можливості зробити це раніше. Ось зараз після того, як закінчиться післяпрем'єрні суєта, я планую зустрітися з Євгеном Миколайовичем і обговорити всі ці питання.

Я дуже сподіваюся, що молодий і адекватний міністр культури зможе поглянути на цю ситуацію більш позитивно, ніж його попередник, який реально забив на все і нічого не хотів робити.

Як зараз йдуть справи з фінансуванням "Київ Модерн-балету"?

Фінансує "Київ Модерн-балет" київський муніципалітет. У нас є меценат, який зовсім трошки доплачує артистам щомісяця. Це бізнесмен Андрій Демидов з Пермі.

Фото: kmbtheatre.kiev.ua

вистава>

Чи змінилися для Вас умови роботи в Росії у зв'язку з політичною ситуацією в Україні? Як проходила робота над постановкою на церемонії відкриття Олімпіади в Сочі?

Ні, не змінилися. Умови роботи на Олімпіаді були сприятливі. Акторів для постановки я вибирав за принципом типажності. Людина повинна відповідати своєму герою і бути зіркою першої величини. Якщо ми говоримо про головних героїв - Наташі Ростової, її батька, Болконском, то це повинні були бути зірки російських театрів - Великого і Маріїнського, звичайно ж. Роль Наташі Ростової виконала прима-балерина Великого театру Світлана Захарова, а князя Болконського зіграв прем'єр Маріїнського театру - Данила Корсунцев.

Чи правда, що раніше наявність академічного балетного освіти не було необхідною умовою для прийняття до складу трупи?

Це і зараз не є обов'язковим.

Чому так?

Тому, що є талановиті люди, які повністю відповідають моїм вимогам і при цьому не мають академічного балетного освіти. Нових акторів я підбирав в порядку кастингу, який складався з двох частин. Це урок класичного танцю. По ньому можна визначити, чи знає людина руху класичного танцю чи ні. І друге - це хореографія, яку я їм даю, якийсь експромт. Вони повинні максимально близько її відтворити.

Розкажіть про нові акторів, які прийшли в трупу. Наскільки легко вони вписалися в спектаклі?

Я щасливий, що театр живе. Я думаю, що хлопці, незважаючи на те, що у них менше досвіду, ніж у так званих старичків, своїм ентузіазмом, горінням бажанням, принесли нову кров в трупу і це завжди добре.

Фото: Катя Куницька

Чи можете ви кого-то виділити? Можливо, у вас з'явилися нові зірки?

Ніколи в житті не виділяю зірок, тому що інші зірки образяться.

Як сприймають гастролі театру в Україні та за кордоном?

Дуже зворушливо. 9-10 травня ми були в Донецьку і нам все сказали, що ми божевільні, що туди їдемо. Дуже було страшно їхати, тому що їхали на автобусі через всі ці блокпости, бачили людей в балаклавах і з автоматами, які зупиняли нас, заходили в автобус, спілкувалися з артистами. Але прийом донецьких глядачів, які скучили в умовах фактично воєнного стану, їх очі, оплески, коштували всіх цих тривог і хвилювань. Донецька публіка плакала і аплодувала.

Я навіть в кінці взяв мікрофон і поспілкувався з залом, хоча дуже рідко це роблю, може, разів п'ять за всю історію театру, і сказав, що нам дуже приємно стояти саме на донецькій сцені і розуміти, що ми посланці миру з Києва, і що все буде добре.

З розвитком "Київ Модерн-балету" чи змінилася його публіка?

Я не моніторю стан публіки. Я вважаю, що кожна людина, яка працює в театрі, повинен оцінювати не публіку, а свою роботу. Тоді і з глядачем буде все в порядку.

Давайте поговоримо про вашу нову виставу "Жінки в ре мінорі", на прем'єрі якого ми зараз знаходимося. Який був задум?

Раніше я анонсував у всіх засобах масової інформації, що в кінці сезону я випущу балет на музику Вольфганга Амадея Моцарта, тому що ніколи в житті цього не робив. Але, врешті-решт, виграв тендер Йоганн Себастьян Бах і його партитура. Його музика - це моя велика любов.

Сюжет я знав заздалегідь, тобто я знав, що це буде дуже проста історія. В якомусь інтерв'ю я обмовився, що натхненням для мене стала п'єса Федеріко Гарсіа Лорки "Будинок Бернарда Альби", і все сказали: цей спектакль - "Будинок Бернарда Альби". Але це зовсім не він. Все, що є спільного у вистави з п'єсою, - це те, що там теж дуже багато жінок і всього один чоловік.

Фото: Катя Куницька

Тканина балету поліфонічна. Акцент був на музикальності, в першу чергу. Сюжет переказувати не буду, там не в ньому справа.

Як проходила робота над жіночою драмою з акторами-чоловіками?

З відчуттям якогось загального творчого єднання і підйому. Найважче в цьому балеті - сама хореографія, а жіноча це роль або якась інша - вже другорядне.

Мені здається, актори кайфують від того, що можна пограти в іншу людину. В цьому є суть акторської професії, лицедійства, коли ти проживаєш життя іншого. Причому, абсолютно неважливо, жінка це, чоловік або звірятко.

У першому акті ми дивимося роботу Олексія Бусько "Бачення Рози". Чи вдалося йому повторити успіх свого вчителя?

Я йому ніякий не вчитель, а просто старший товариш і колега. І це ж не Олімпійські ігри. Тут ніхто не приходить до фінішу першим, ні балів, секунд і так далі. Це мистецтво і це прекрасно. Олексію вдалося зробити чудовий спектакль. І враховуючи, що це його, якщо не помиляюся, третій балет, то динаміка в наявності. Якщо так і далі піде, то його чекає блискуча кар'єра хореографа.

Фото: Катя Куницька

Раду Поклітару поруч з Олексієм Бусько (правіше) під час прес-конференції

Чи продовжите ви традицію закінчувати театральний сезон прем'єрою? Яким ви бачите "Київ Модерн-балет" завтра?

Не буду вам нічого обіцяти щодо прем'єри. Я б хотів, щоб театр розвивався стрибкоподібно, а передбачувано. Знаєте, нічого поганого в спокійному благополучному перебігу творчого життя немає.

Це радянська байка про те, що художник повинен бути голодний, обідраний, нервовий і засмиканий. Ні, давайте будемо працювати за європейським зразком - спокійно, сито, досить, в затишних теплих залах, з хорошими зарплатами і з новими виставами, поставленими не за свій рахунок, а за рахунок держави, яке потім цим театральним щитом захищається від звинувачень в тому, що Україна - це не театральна країна.