1. Історія створення

П'ятдесят років і один день - стільки тривав шлюб Федеріко Фелліні і його вірної дружини, актриси Джульєтти Мазіни. Разом вони творили історію світового кінематографа, існуючи в затишному світі мрій і фантазій. У день народження великого італійського режисера АіФ.ru згадує про ту, що навіки стала його другою половиною.

Після 4-х річної перерви, всесвітньо відома актриса Софі Лорен повернеться на великий екран. Софі зважилася на такий крок заради свого сина - Едуардо Понті. Італійська актриса буде зніматися в екранізації знаменитої п'єси-монологу Жана Кокто "Людський голос / La Voce Umana". Варто нагадати, що п'єса побачила світ в 1930 році.
Про проект поки майже нічого невідомо, проте якщо Понті вирішить не відступати від оригіналу, то в фільмі буде всього лише одна героїня, яку і зіграє Софі Лорен. Актрисі належить втілитися в роль кинутої після 5 років стосунків жінки. Весь фільм полягає в діалозі з коханою людиною, який вирішив одружитися з іншою.
За даними The Hollywood Reporter, початок зйомок заплановано на наступний тиждень. Головні місця зйомок будуть проводитися в Римі та Неаполі. Завершення зйомки планується до початку осені, а на екранах фільм повинен з'явитися в 2014 році.
Це вже друга за рахунком спільна картина Лорен і її сина. Вперше Софі знялася в драмі «Тільки між нами», яка вийшла на екрани в 2002 році.
джерело: http://burn.cd/article/212/

Василь Євтух
Щоразу як в перший. Начебто чого переживати, вже зіграно близько десяти вистав, якщо не більше. І все одно кожен глядач важливий, хочеш, щоб спектакль пройшов вдало, глядач зрозумів думку, яку ви всій акторсько-режисерської командою вклали в цю п'єсу. І ось перший глядач займає свої місця. На превеликий щастя ніхто не спізнюється. Вистава починається вчасно. Вимовляю вже звичну мова, вітаю глядачів, кого-то бачу в залі вперше, а хтось вже в третій раз приходить на виставу, приводячи з собою нових глядачів.
Трохи переживав за фінал, тому що наполіг, щоб актриса зробила його більш широко, більш акцентовано поставила точки, прощаючись зі своєю любов'ю. Все йде добре, і бачу, як актриси дістають нові нотки в стосунках, малюнок ролі йде зовсім інакше, ніж на прем'єрі. Глядач сьогодні дуже важливий, цікавий, цікавий. Особливо відповідально грати спектакль, коли в залі сидять люди, з якими ти ділив студентську лаву, нехай вони і були старше тебе всього на один курс. Тому що потім потрібно буде почути їх думку, тому що ці люди для кожного хто зайнятий у виставі, є якимись знаковими людьми, однокурсники, педагог і навіть сусід по кімнаті в гуртожитку. Ось таке поєднання людського життя.
Фінал зіграний, актриса молодець! Закривається завіса і звучить переможна Едіт Піаф! Оплески глядачів, соковиті, і мабуть заслужені. Вмикається світло, я бачу задоволені обличчя глядачів, прощаємося до наступних уявлень, тепер уже до грудня, оскільки основний акторський склад йде підвищувати кваліфікацію, сесія.

Коли нирець занурився під воду, белуха "попросила" його повернутися на поверхню.

У США вчені довели здатність китів говорити: в Сан-Дієго дослідникам вдалося записати звуки, що видаються Білухою, яка намагається імітувати людський голос. При цьому біологи і раніше заявляли про те, що морські ссавці вміють говорити як люди, але раніше нікому ще не вдавалося записати ці звуки.

Першим говорить кита на ім'я Нок виявив президент національного фонду морських ссавців Сем Ріджвей. Співробітники фонду часто помічали, що в басейні з тваринами чути розмову нібито двох людей, проте зрозуміти кому саме належить відтворений людський голос не вдавалося, повідомляє NEWSru.com з посиланням на західні ЗМІ.

"Того, Хто говорив" кита виявили випадково, коли один з дайверів плавав з Білухою НОКом. Він раптово випірнув і запитав: "Хто сказав мені вилазити?" - цитує молодого людини Discovery .

При цьому вчені деякий час не розуміли, як почати дослідження - було невідомо, яким саме органом кит відтворює звук.

Сам Нок довгий час прожив в неволі і знає людський голос, який він "підслуховує" у нирців. Він навчився видавати звуки на кілька октав нижче характерних для свого виду. Для наслідування людям, белуха став використовувати свою носоглотку.
Однак здатність китів "говорити" зовсім не означає ведення осмисленого діалогу.
"Але є інтригуюча можливість для майбутніх досліджень, які визначать, що можна досягти з китами в плані розмов", - цитує Сема Ріджвея джерело.

Василь Євтух.
Отже, в театрі «Обличчям до обличчя» відбулося офіційне відкриття і прем'єра першого спектаклю за мотивами п'єси Жана Кокто «Людський голос», шляхом довгих репетицій, переробок, і пошуків ми це зробили. І ось воно, 8 травня, час 17.20 і перший глядач займає своє місце. Актори за лаштунками, хвилюються, глядачі додаються, вивчають цю маленьку сцену, цей маленький зал на 12 місць. Поступово зал заповнився усіма, хто був запрошений на це відповідальний захід. Глядачі схвильовані не менш акторів. Оскільки я сиджу за пультом в залі, я бачу ті перші троянди і лілії, які отримають артисти після вистави. Час 17.55 звучить перший дзвінок, приємна мелодія дзвіночків. Я виходжу на сцену і бачу ці схвильовані обличчя, я розумію, що для них це теж подія. Господи допоможи, треба тепер говорити, пояснювати речі, про які ти думав весь останній тиждень, як висловити це коротко за 3 хвилини, щоб глядач все зрозумів. Ну, з Богом, вимовляю мова, іноді збиваюся з думки, але глядач терплячий і чекає. Усе! Початок покладено, я повертаюся за пульт, даю другий дзвінок і з місця прошу вимкнути мобільні телефони, дочекавшись закінчення трелей мобільників, даю третій дзвінок, і в залі гасне світло.
Перші акорди музики, яка була знайдена за добу до прем'єри, змінена композиція на початок вистави, як більш точно залучаються в атмосферу. Перше бойове хрещення світлового обладнання, рівний білий світ під нагнітаючу мелодію. Перші кроки артистки на сцені перед справжнім глядачем. Тепер уважно стежимо за тим, щоб вчасно відвести музику і світло. Глядач мовчить і напружений, увагу взято. Тепер головне утримати його увагу до кінця, але я за пультом і від мене тільки технічна допомога, основне повинні зробити дві актриси на сцені.
Все йде так, як репетирували, шматочок за шматочком народжуються сцени, з'єднуються в картину, сплітають розрізнені репліки в одну історію. Актриси молодці, нерв від прем'єри в цей раз допомагає зробити спектакль більш насиченим за атмосферою. Не встигнувши записати партитуру світла, даю світло на кілька реплік раніше, і Єлизавета відіграє цю мою помилку, а глядач її прощає, не втрачаючи інтересу до дії на сцені. Катерина народжує на сцені ті пориви, які і повинні були зробити характери героїнь різними. Переломний момент спектаклю. Подолання - воно трапляється. Все сон - все реальність, телефонний дзвінок і знову переживати муки або почати з чистого аркуша? Героїня вибирає друге, залишаючи телефон дзвонити в порожній кімнаті. Невелика пауза і актриси на сцені, уклін і перші заслужені оплески.
Поздоровлення, квіти, перші відгуки, і чаювання з глядачем. Так, деякі театри можуть собі дозволити пити чай після вистави і обговорювати спектакль з глядачем, на щастя ми це можемо.
Але чи варто розслаблятися? Абсолютно колись завтра знову спектакль, інший глядач і дуже для нас довгоочікуваний. І ось він день другого спектаклю. Начебто все те ж саме, але хтось спізнюється, починаємо пізніше запланованого, та, почекати спізнюється глядача ми теж можемо. Глядач сьогодні більш розслаблений мабуть позначається свято все-таки 9 травня великий день, великих людей подолали біль, втрату, позбавлення. Спасибі всім хто зробив для нас цю Перемогу. А у нас свій бій і своя перемога. На сцені знову дві іпостасі однієї особистості долають біль розставання, згадуючи приємні моменти з любовної історії, яка обірвалася легкої чоловічою рукою. Спектакль придбав інший відтінок, немає страху нереальності, є філософія, філософія про любов, ставлення до любові кожної актриси, зовсім інші акторські оцінки і фарби. Технічних помилок з мого боку начебто немає. Ще одна година прожитий актрисами на сцені. Ще одна година глядацької уваги, оплесків після вистави. І ми це зробили. Ми змогли. Беремо тиждень на осмислення події і своєрідна відпустка. І продовжуємо чекати глядачів. І можливо один раз їм станете Ви, читають сьогодні ці рядки.

Отже, в театрі «Обличчям до обличчя» відбулося офіційне відкриття і прем'єра першого спектаклю за мотивами п'єси Жана Кокто «Людський голос», шляхом довгих репетицій, переробок, і пошуків ми це зробили. І ось воно, 8 травня, час 17.20 і перший глядач займає своє місце. Актори за лаштунками, хвилюються, глядачі додаються, вивчають цю маленьку сцену, цей маленький зал на 12 місць. Поступово зал заповнився усіма, хто був запрошений на це відповідальний захід. Глядачі схвильовані не менш акторів. Оскільки я сиджу за пультом в залі, я бачу ті перші троянди і лілії, які отримають артисти після вистави. Час 17.55 звучить перший дзвінок, приємна мелодія дзвіночків. Я виходжу на сцену і бачу ці схвильовані обличчя, я розумію, що для них це теж подія. Господи допоможи, треба тепер говорити, пояснювати речі, про які ти думав весь останній тиждень, як висловити це коротко за 3 хвилини, щоб глядач все зрозумів. Ну, з Богом, вимовляю мова, іноді збиваюся з думки, але глядач терплячий і чекає. Усе! Початок покладено, я повертаюся за пульт, даю другий дзвінок і з місця прошу вимкнути мобільні телефони, дочекавшись закінчення трелей мобільників, даю третій дзвінок, і в залі гасне світло.
Перші акорди музики, яка була знайдена за добу до прем'єри, змінена композиція на початок вистави, як більш точно залучаються в атмосферу. Перше бойове хрещення світлового обладнання, рівний білий світ під нагнітаючу мелодію. Перші кроки артистки на сцені перед справжнім глядачем. Тепер уважно стежимо за тим, щоб вчасно відвести музику і світло. Глядач мовчить і напружений, увагу взято. Тепер головне утримати його увагу до кінця, але я за пультом і від мене тільки технічна допомога, основне повинні зробити дві актриси на сцені.
Все йде так, як репетирували, шматочок за шматочком народжуються сцени, з'єднуються в картину, сплітають розрізнені репліки в одну історію. Актриси молодці, нерв від прем'єри в цей раз допомагає зробити спектакль більш насиченим за атмосферою. Не встигнувши записати партитуру світла, даю світло на кілька реплік раніше, і Єлизавета відіграє цю мою помилку, а глядач її прощає, не втрачаючи інтересу до дії на сцені. Катерина народжує на сцені ті пориви, які і повинні були зробити характери героїнь різними. Переломний момент спектаклю. Подолання - воно трапляється. Все сон - все реальність, телефонний дзвінок і знову переживати муки або почати з чистого аркуша? Героїня вибирає друге, залишаючи телефон дзвонити в порожній кімнаті. Невелика пауза і актриси на сцені, уклін і перші заслужені оплески.
Поздоровлення, квіти, перші відгуки, і чаювання з глядачем. Так, деякі театри можуть собі дозволити пити чай після вистави і обговорювати спектакль з глядачем, на щастя ми це можемо.
Але чи варто розслаблятися? Абсолютно колись завтра знову спектакль, інший глядач і дуже для нас довгоочікуваний. І ось він день другого спектаклю. Начебто все те ж саме, але хтось спізнюється, починаємо пізніше запланованого, та, почекати спізнюється глядача ми теж можемо. Глядач сьогодні більш розслаблений мабуть позначається свято все-таки 9 травня великий день, великих людей подолали біль, втрату, позбавлення. Спасибі всім хто зробив для нас цю Перемогу. А у нас свій бій і своя перемога. На сцені знову дві іпостасі однієї особистості долають біль розставання, згадуючи приємні моменти з любовної історії, яка обірвалася легкої чоловічою рукою. Спектакль придбав інший відтінок, немає страху нереальності, є філософія, філософія про любов, ставлення до любові кожної актриси, зовсім інші акторські оцінки і фарби. Технічних помилок з мого боку начебто немає. Ще одна година прожитий актрисами на сцені. Ще одна година глядацької уваги, оплесків після вистави. І ми це зробили. Ми змогли. Беремо тиждень на осмислення події і своєрідна відпустка. І продовжуємо чекати глядачів. І можливо один раз їм станете Ви, читають сьогодні ці рядки.

Отже, в театрі «Обличчям до обличчя» відбулося офіційне відкриття і прем'єра першого спектаклю за мотивами п'єси Жана Кокто «Людський голос», шляхом довгих репетицій, переробок, і пошуків ми це зробили. І ось воно, 8 травня, час 17.20 і перший глядач займає своє місце. Актори за лаштунками, хвилюються, глядачі додаються, вивчають цю маленьку сцену, цей маленький зал на 12 місць. Поступово зал заповнився усіма, хто був запрошений на це відповідальний захід. Глядачі схвильовані не менш акторів. Оскільки я сиджу за пультом в залі, я бачу ті перші троянди і лілії, які отримають артисти після вистави. Час 17.55 звучить перший дзвінок, приємна мелодія дзвіночків. Я виходжу на сцену і бачу ці схвильовані обличчя, я розумію, що для них це теж подія. Господи допоможи, треба тепер говорити, пояснювати речі, про які ти думав весь останній тиждень, як висловити це коротко за 3 хвилини, щоб глядач все зрозумів. Ну, з Богом, вимовляю мова, іноді збиваюся з думки, але глядач терплячий і чекає. Усе! Початок покладено, я повертаюся за пульт, даю другий дзвінок і з місця прошу вимкнути мобільні телефони, дочекавшись закінчення трелей мобільників, даю третій дзвінок, і в залі гасне світло.
Перші акорди музики, яка була знайдена за добу до прем'єри, змінена композиція на початок вистави, як більш точно залучаються в атмосферу. Перше бойове хрещення світлового обладнання, рівний білий світ під нагнітаючу мелодію. Перші кроки артистки на сцені перед справжнім глядачем. Тепер уважно стежимо за тим, щоб вчасно відвести музику і світло. Глядач мовчить і напружений, увагу взято. Тепер головне утримати його увагу до кінця, але я за пультом і від мене тільки технічна допомога, основне повинні зробити дві актриси на сцені.
Все йде так, як репетирували, шматочок за шматочком народжуються сцени, з'єднуються в картину, сплітають розрізнені репліки в одну історію. Актриси молодці, нерв від прем'єри в цей раз допомагає зробити спектакль більш насиченим за атмосферою. Не встигнувши записати партитуру світла, даю світло на кілька реплік раніше, і Єлизавета відіграє цю мою помилку, а глядач її прощає, не втрачаючи інтересу до дії на сцені. Катерина народжує на сцені ті пориви, які і повинні були зробити характери героїнь різними. Переломний момент спектаклю. Подолання - воно трапляється. Все сон - все реальність, телефонний дзвінок і знову переживати муки або почати з чистого аркуша? Героїня вибирає друге, залишаючи телефон дзвонити в порожній кімнаті. Невелика пауза і актриси на сцені, уклін і перші заслужені оплески.
Поздоровлення, квіти, перші відгуки, і чаювання з глядачем. Так, деякі театри можуть собі дозволити пити чай після вистави і обговорювати спектакль з глядачем, на щастя ми це можемо.
Але чи варто розслаблятися? Абсолютно колись завтра знову спектакль, інший глядач і дуже для нас довгоочікуваний. І ось він день другого спектаклю. Начебто все те ж саме, але хтось спізнюється, починаємо пізніше запланованого, та, почекати спізнюється глядача ми теж можемо. Глядач сьогодні більш розслаблений мабуть позначається свято все-таки 9 травня великий день, великих людей подолали біль, втрату, позбавлення. Спасибі всім хто зробив для нас цю Перемогу. А у нас свій бій і своя перемога. На сцені знову дві іпостасі однієї особистості долають біль розставання, згадуючи приємні моменти з любовної історії, яка обірвалася легкої чоловічою рукою. Спектакль придбав інший відтінок, немає страху нереальності, є філософія, філософія про любов, ставлення до любові кожної актриси, зовсім інші акторські оцінки і фарби. Технічних помилок з мого боку начебто немає. Ще одна година прожитий актрисами на сцені. Ще одна година глядацької уваги, оплесків після вистави. І ми це зробили. Ми змогли. Беремо тиждень на осмислення події і своєрідна відпустка. І продовжуємо чекати глядачів. І можливо один раз їм станете Ви, читають сьогодні ці рядки.

Прем'єра: Париж, театр «Опера-комік», 17 лютого 1959 року.

• 
  Жінка (сопрано)

Історія створення

Через рік після прем'єр опери «Діалоги кармеліток», в 1957 році пройшли з величезним успіхом в декількох містах Європи і Америки, Пуленк, в цей час один з найавторитетніших композиторів XX століття, взявся за створення своєї останньої опери, що стала вінцем його оперної творчості. Він знову звернувся до творчості Жана Кокто (1889-1963), плідна співпраця з яким почалося рівно сорок років тому. Кокто - письменник, художник, театральний діяч, кіносценарист і кінорежисер, член Французької академії - був однією з найцікавіших постатей французького мистецтва першої половини XX століття. З його ім'ям пов'язано багато експерименти в області поезії, живопису, балету. На початку 1920-х років він писав лібрето для трупи Дягілєва, дружив зі Стравінським, Саті, Пікассо, з молодими членами «Шістки» . Онеггер написав на його текст оперу «Антігона», Орик на його лібрето - балет «Федра». Пуленк звернувся до творчості Кокто вперше ще в 1919 році, коли написав на його вірші три пісні під загальною назвою «Кокарди». У 1921-му їм була створена музика до комедії-буф Кокто і Радігё «Незрозумілий жандарм», в тому ж році разом з іншими членами «Шістки» він написав музику до п'єси Кокто «Наречені з Ейфелевої вежі».

Задум останньої опери виник спонтанно. Пуленк разом з представником відомого італійського видавництва Рікорді в Парижі Ерве Дюгарденом був на одній з вистав, який давала в Парижі трупа міланського театру Ла Скала. Композитор бачив, як за днів вечора легендарна Марія Каллас поступово відтісняє на другий план своїх партнерів. В кінці вистави вона вже виходила одна на виклики публіки, як єдина героїня. Дюгарден під враженням цього феномена тут же запропонував Пуленку написати оперу для однієї виконавиці на сюжет монодрами Кокто «Голос людський». Пізніше в інтерв'ю для журналу «Musical America» композитор з гумором зауважив: «Можливо, видавець думав про той час, коли Каллас посвариться з усіма виконавцями настільки, що ніхто не захоче виступати з нею. І тоді опера з одним дійовою особою підійде для чудового, але надто примхливого сопрано ». Однак зовсім не для Каллас створювалася опера. Героїнею повинна була стати французька співачка Деніз Дюваль . «Якби я не зустрів її, і якби вона не увійшла в моє життя,« Голос людський »ніколи не був би написаний», - продовжував композитор в інтерв'ю. Монодрама присвячена одвічній жіночій трагедії - зраду коханого. Це не окремий випадок. Кокто підкреслює узагальненість образу тим, що не дає своєї героїні імені. Вся п'єса складається з телефонної розмови з коханцем, який завтра вінчається з іншого. «Єдина роль« Людського голосу »повинна виконуватися молодий елегантною жінкою. Мова йде не про літній жінці, покинутої коханцем », - підкреслює Пуленк в передмові до партитури. П'єса сповнена недомовленості: здається, що телефон - єдине, що ще пов'язує покинуту з життям; коли трубка випадає з її рук, вона сама падає. І неясно, чи втрачає вона свідомість від відчаю, або цей останній розмову буквально вбиває її.

З 15 по 20 листопада 2011 року в Саратові пройде I Всеросійський театральний фестиваль пам'яті Олега Янковського.

Фестиваль пам'яті Олега Янковського - перший для Саратовського драматичного театру досвід проекту всеросійського масштабу. Надалі планується проводити його один раз в два роки.

до Опера «Людський голос» з драматургією Жана Кокто і музикою Френсіса Пуленка - дивовижний годинний вокальний моноспектакль, точніше, діалог музики і співу. Сценографія Попова підкреслено театрально-умовна - монохромний інтер'єр на площині задника, стілець з круглим отвором в спинці, так і натякає на зручність для бажаючих застрелитися, нотний пюпітр і старовинний телефон з довгим проводом і крихітним револьвером в шухлядці. Жінка зі світлодіодами на козирку кепки (Редічкіна) сідає за такий же вінтажний дерев'яний ящик фортепіано, інша з парасолькою, в капелюсі і світлому плащі (Зайкова) вривається у двері в променях яскравого світла. Музика дисгармонійна і рвучко-стихійна, музика - дзвінок телефону, музика - гудки у слухавці, музика - грамофон у сусідів абонента, музика відповідає їй, коли вона говорить з невидимим нам співрозмовником на іншому кінці телефонних ліній. Каже співом, переривчастої арією, але її тексту - не підігнаний під темпоритм білий вірш лібрето, а проза розмовної мови, яка, будучи записаної Кокто, може читатися кожним з нас так, як ми в житті і розмовляємо по телефону. Незнайомець, до якого звернені її слова, - залишив її чоловік, і вона любить пристрасно, ревнує, тужить, сподівається і чекає кожного нового дзвінка. Одне лише слово, однакове на всіх мовах, - «Алло!» - може звучати сотнею найрізноманітніших відтінків емоцій: від радості до нервозності. Роздягаючись до суворого чорної сукні, розсуваючи червоні завіси на вікні з видом на сусідні будинки міста, живописно розкидаючи на кушетці і гублячи стільці на балконі, вона згадує, визнається, сповідається, розповідає про своє життя. Повернення йому їх листів через його слугу Жозефа, спроба самогубства шляхом отруєння снодійним порошком, хвороба пса, чахнущіе за відсутності господаря, вірна подруга Березня ... ми можемо тільки здогадуватися про реакції передбачуваного, гіпотетичного, абстрактного людини, з якоїсь причини залишила героїню Кокто наодинці з телефонним апаратом - і цей апарат підтримує в ній життя в самому буквальному сенсі слова. Коли немає нічого, крім дзвінків, - живеш дзвінками, дихаєш дзвінками, тонку крихку ниточкою-проводом зв'язку на довгі кілометри і короткі хвилини. Цей зв'язок раз у раз переривають, перебивають, між двома раз у раз вклинюється якась дама і не поспішає роз'єднуватися, безцінний час витікає непоправно. У Кокто не буває приватних мелодрам - і його «Людський голос» теж міфологема, символ людських відносин взагалі, і не має значення, які відстані поділяють нас: однаково складно докричатися і лицем до лиця, однаково мало нам спілкування з найдорожчими навіть цілодобово, однаково легко втратити, не втримати, чи не прив'язати до себе навіть єдиним нервом, єдиною артерією телефонного дроту. Він вміє писати про любов, про людську любов взагалі, як мало хто інший - вічними і простими словами, від першої особи, не економлячи на наростаючу амплітуду почуття, що досягає краю напруга болісної щирості, самозабутньо довіри і відкритості: «дорогий, рідний, милий ... улюблений »- інакше, повніше і не могла б виразити себе душа його героїні. Її союз з голосом, відроджують в її уяві улюблений образ, приречений: він їде в Марсель, їде з кимось ще, не з нею, - і все, про що вона просить, це щоб вони не зупинялися в тому числі, в якому він часто жив з нею. «Рви все!» - боса, з зав'язаними чорною траурною стрічкою очима, вона відпустить його назавжди, і останні її слова, коли вона піде зі сцени, будуть все одно про любов. Любов вище втрати, вище образи, вище ревнощів і гордості - «Бо міцна, як смерть, любов», нагадує епіграф вистави словами з «Пісні Пісень». І вже зайвим буде фінал, коли дочитати рецензію

Спроба знайти точку опори в тому випадку, коли потрібно викласти свою думку про «Людського голосі», - безглузде заняття. Тому як цих точок неймовірну кількість через автора п'єси - Жана Кокто, який таїть у собі безліч смислів і таємниць. І кожна з його думок легко може підтримати загасаючу фантазію і брак власних суджень ...

далі