Анатолій Федорович Комелін (рід. 1953) - один з найбільш яскравих і самобутніх сучасних скульпторів. У його творчості гармонійно поєднуються генетичний талант майстра, що вийшов з народу, і висока пластична культура. Виставка, приурочена до ювілею художника, демонструє підсумки діяльності Комеліна в області станкового і монументального мистецтва і в той же час відкриває новий етап в його творчості.

Анатолій Комелін. Хмари № 1. 2008. Фанера, жерсть, папір, рейка. 73х95х11. Збори автора.

Виставка «Анатолій Комелін. Краї розриву. Скульптура 1980-2010-х років »

Виставка працює з 30 квітня по 11 серпня 2013 року

Адреса: Державна Третьяковська галерея на Кримському валу , Москва, вул. Кримський Вал, д. 10, зали 80-82

Спочатку, працюючи в глині ​​і бронзі, Комелін писав твори в традиціях фігуративного пластики. З плином часу в пошуках рішень актуальних для себе «формальних» і образних завдань він прийшов до стриманого і аскетичному художньому мови. У роботах, виконаних у дереві і камені, спочатку через умовність форм, а пізніше через безпредметною зображення скульптор демонструє силу і виразність пластичного мінімалізму.

Родом з села поблизу Вятки, син столяра, онук коваля, Комелін з дитинства виявляв здатність майструвати, «творити» щось своїми руками. Батьками він був відправлений в Барнаул до родичів, щоб мати можливість відвідувати художню студію. Пізніше, навчаючись на скульптурному відділенні одного з найстаріших мистецьких навчальних закладів Росії - Пензенському художньому училищі ім. К.А. Савицького, Комелін отримав глибоке професійну освіту. З 1981 року скульптор живе і працює в Москві; в літній час його майстерні стає будинок в Тарусі. Протягом останніх десятиліть Комелін працює в двох напрямках - створює станковий скульптуру і об'єкти, а також виконує рельєфи для православних храмів. Ці різні сторони творчості художника, як дві сторони медалі, доповнюють одна одну. Вони і стали основним предметом розгляду справжньої виставки. У великоформатних об'єктах, виконаних в останні роки ( «Вертоліт», 2008; «Краї розриву», 2013; «Асиметрія пейзажу», 2013; все - дерево, змішана техніка, власність автора), Комелін вирішує проблеми простору. Для нього важливий не стільки той обсяг, який укладено в скульптурі, скільки простір, що сформувався навколо твору. Використовуючи «непридатні», позбавлені самоцінності матеріали, майстер виявляє внутрішню свободу, легко експериментує. У творах серйозне і глибоке міркування про сутність предмета або явища співіснує з іронією і художньої провокацією. У цих «складносурядних» структурах Комелін не прагне до деталізації, він мислить і творить умовно і узагальнено.

Анатолій Комелін. Вхід Господній в Єрусалим. Фрагмент Святкового чину. 2005-2006. Камінь. 50х60х8. Збори автора.

Навпаки, при роботі над церковними творами скульптор проявляє увагу до деталі, ретельність і скрупульозність виконання. Рельєфи Комеліна можна побачити в храмах Москви і Таруси. До даного виду творчості майстер звернувся більше 20 років тому. Задовго до цього він був сильно вражений білокамінним рельєфом XIII століття в Юр'єв-Польському, захопився давньоруської іконою і різьбленням. На виставці демонструється близько 40 творів із зібрання Третьяковської галереї і з майстерні художника. Відкриває експозицію станкова скульптура 1980-х - початку 2000-х років. Ці твори, вироблення нарочито грубо, але гранично точно, зберігають зв'язок з традиційної народної дерев'яної скульптурою. У гострі і виразні композиції майстер фрагментарно вносить колір, виявляючи і доповнюючи глибину образів. Завершує експозицію реконструкція фрагмента майстерні скульптора, де є сусідами твори різних напрямків і різних періодів творчості. Зібрані разом, ці роботи відображають атмосферу художнього експерименту, пропонують широку свободу їх інтерпретації. При всій естетиці простоти, «бідності» матеріалів твори виразні і красиві. Важливо, що серйозність і глибина творчих пошуків Комеліна НЕ затьмарюють самоіронію, характерну для його станкового мистецтва. Посмішку і здивування у глядача викликають знамениті кунштюки Комеліна - рідкісні по красі кам'яні, металеві та дерев'яні замки, причому всі вони справно працюють.

Анатолій Комелін. Автопортрет в капелюсі. 2000. Дерево, фарба, залізо. 49х20х20. Збори автора.

посилання по темі: Детальніше про виставку «Анатолій Комелін. Краї розриву. Скульптура 1980-2010-х років »дивись і бери участь в обговоренні на сайті Нового форуму образотворчого мистецтва halloART.ru

___________________________________