У середині лютого 2019 року в Ізраїль пройде прем'єра вистави « 1926 »- музичної мультимедійної постановки, заснованої на епістолярний роман двох геніїв Срібного століття - Марини Цвєтаєвої та Бориса Пастернака - з Єлизаветою Боярської і Анатолієм Білим в головних ролях.

«Нехай триває цей сон все життя,
Але є одна прикмета сну - пройде,
Ви назавжди одвічний оборот
На Вас, і пристрасті не ізбить »- так писала Цвєтаєва Пастернаку, роман у листах з яким тривав більше десяти років. Пастернак відповідав їй не менш пристрасно. Їх історія - один з найбільш чуттєвих і палких романів Срібного століття поезії. Історія, яку втілюють на сцені. З Анатолієм Білим ми зустрілися на репетиційній майданчику в Санкт-Петербурзі. Прем'єра - в кінці січня. Поки ж тривають репетиції, примірки, суперечки, багато розмов. Поезія і музика. «Щуролов» і скрипкові сонати, листи Цвєтаєвої та Пастернака, вірші Рільке. Як з усього це складається спектакль з двома такими харизматичними акторами, як Анатолій Білий та Єлизавета Боярська?

Анатолій Білий - фото © Стас Левшин

- Пане Анатолію, ніж це спектакль відрізняється від інших подібних? Адже чимало вистав ставляться по листуванню відомих людей.
- Для мене самого досвід «одна тисяча дев'ятсот двадцять шість» - новий і унікальний. І справа не в тому, що це епістолярний жанр, що, на перший погляд, може здатися розміреним, рівномірної історією. Наш режисер Алла Дамскер зробила на основі листування Пастернака і Цвєтаєвої повноцінний, емоційний, динамічний спектакль, унікальність якого полягає саме в тому, що з приватних листів двох людей один до одного ми зробили повноформатну сценічна дія, з «відео-маппінгом», з сучасними технологіями, з мультимедійними ефектами, з приголомшливими музикантами - Маріанною Васильєвої та Дмитром Сіньковський, найвідомішими світовими скрипалями, які стали третім персонажем цієї вистави. Я сам не очікував того розмаху, який прийняла наша творча затія.

- Третє дійова особа вистави, ще один персонаж - це музика або музикант?
- І сам Дмитро Синьковский, і музика (в петербурзькій прем'єрі бере участь Дмитро Синьковский, в ізраїльській - і Синьковский, і Маріанна Васильєва - М.Х.). Діма дуже артистичний і тому відразу перетворився в окремий образ. Він - не просто музикант, і не просто артист, а співаючий артист. Він - феномен - скрипаль, диригент і співак, контр-тенор. Як і Маріанна Васильєва - вона також приголомшливий музикант.
Але якщо вже говорити про унікальність, то найголовніше - це самі листи, геніальна листування, тексти. Я навіть не можу назвати ці листи листуванням - це був - і знову став у нашому виконанні - зовсім збудований в реальності спектакль відносин двох людей, які один одного не бачили. Розповідь про шалене кохання двох брил, двох геніальних поетів. «+1926» - переливається спектакль, в ньому немає піднесених гірських далей, недосяжних ідеалів, але перед нами постають Марина Іванівна Цвєтаєва і Борис Леонідович Пастернак - постають людьми абсолютно живими, чуттєвими, пристрасними, і поряд з цим немислимими величезними інтелектуалами. Їхні стосунки - це не листування, це щось, від чого мурашки біжать по шкірі. І зіграти цих геніїв, відчути «смак» їх слів - це для актора великий подарунок долі.

- Чому спектакль називається «1926 рік»?
- 1926 рік став переломним в їх відносинах, відмовою від надій на зустріч, на майбутнє. Пастернак кликав Цвєтаєву в Радянський Союз, вона пручалася. 1926 й - це і рік смерті Рільке, так багато значить для них обох. Ми ведемо наших героїв до смерті Рільке, до повного краху всіх надій і закінчуємо відходом Марини Іванівни. Ми ставимо «показовий» відрізок їхнього життя - повної зими в долі. Такого спектаклю у мене ще не було.

- Ви залишаєте фінал відкритим. Що можуть домислити наші сучасники?
- Ми не те, щоб залишаємо фінал відкритим. Швидше, показуємо повне полотно буття. Багато, скажімо прямо, мало що знають з життя Цвєтаєвої та Пастернака, а, можливо, і нічого.

Фрагмент вистави "1926" - фото © Стас Левшин

- А з життя Росії? Адже це теж дуже цікаво. Як звучить російський мотив в постановці Алли Дамскер, в ідеях вашого художнього керівника Валерія Галендеева? Ви - люди сьогоднішнього дня, не могли не проводити паралелі. І глядач їх обов'язково буде проводити, особливо глядач в іншій країні. Що ви намагалися передати, крім відносин поетів один до одного?
- Природно, що відносини Цвєтаєвої та Пастернака в нашому спектаклі «1 926» вписані в контекст країни, її історії, і нерозривно з нею пов'язані. Історія радянської Росії - від революції і очисних надій і до всього того, що сталося потім - це така основа, в яку наші герої не просто «вписані», а я б навіть сказав «втоптані» в цю історію. І ми, крім самих текстів, створених в той чи інший час, намагаємося і візуально, і музично дати асоціації на певні періоди, провести паралелі із сьогоднішнім днем. Нічого нікуди не поділося, не зникло, крутиться на колах цього пекла, і ми на репетиціях знаходимо іноді такі точки дотику, які, чесно кажучи, не хотіли б знаходити.

- Наприклад?
- Перша, найочевидніша паралель, дуже хвора рана, це взаємини художника і влади. Те, що відбувається зараз з Кирилом Серебрянниковим, так нагадує те, як забороняли вірші Марини Іванівни. Борис Леонідович дуже хотів допомогти, писав нескінченні листи в усі секретаріати, навіть в Париж, посилав листи якимось Зелінський, Раковським - чиновникам від радянської культури, які просто розмазували їх по стінці, і отримували від цього задоволення. І паралель пряма - з тим брудом, що періодично говорить Мединський. І ти думаєш - Господи, звідки ж все це взялося на нашу голову ?!

- А вам не здається, що це якісь паралелі в часі: в Ізраїлі, у вільній демократичній країні, міністр культури теж іноді несе повна маячня. Я переконана, що існують якісь збігаються шари, кола в часі, по всій землі.
- Мені б не хотілося так думати, тому що це дуже сумно. Шари, ці звичайно, існують, але є і розвиток, ми все-таки не крутимося як білки в колесі. Не ми відкрили періодичність історії, але мені здається, що не може бути повернення до періоду абсолютного варварства і немислимого тоталітаризму, що охопила Європу в XX столітті. Приклад ще свіжий, пам'ятний, але вже виросло інше покоління, і я точно бачу по нашим молодим хлопцям, що вони вже вільні.

На репетиції спектаклю "1926" - фото © Ілля Базарський

- В Ізраїлі ви зверніться до вашого спектаклем «1926» до російськомовних глядачів, здебільшого до людей середнього віку. Молоді забувають російську мову, вони ростуть в іншій країні, в іншому мовному середовищі. І при цьому ви звертаєтеся до публіки, яка виїхала з абсолютно іншої країни, пропонуючи їм спектакль, поставлений в іншому культурному дійсності.
- Ми веземо до вас абсолютно новий театральний продукт, зроблений за допомогою сучасних технологій, і говоримо ми про історію тієї країни, яка знайома і тим людям, які живуть в Ізраїлі. Навколо щури, і потрібно серед них вижити ...

- ... Це цветаевский «Щуролов».
- І мова ж саме про це. Це - основа, на якій викарбовується трагічна іскра: два неземних геніальних людини відчувають божественні почуття, але змушені жити серед щурів. І ця історія універсальна. Думаю, що вона буде близька і дорослому і молодому поколінню російськомовних ізраїльтян.

****

Вистава «1926»

Автор ідеї та художній керівник проекту - Валерій Галендеев, драматург і режисер - Алла Дамскер, художник-сценограф - Гліб Фільштинський, художник по костюмах - Аліна Герман.

Партитура, підготовлена ​​спеціально для спектаклю Олексієм Курбатовим, включає як його власні твори, так і шедеври Баха, Бартока, Изаи та інших композиторів. Партію сольної скрипки виконують Дмитро Синьковский / Маріанна Васильєва.

Дійові особи та виконавці:
Марина Цвєтаєва - Єлизавета Боярська
Борис Пастернак - Анатолій Білий
Партія скрипки - Маріанна Васильєва / Дмитро Синьковский

Нетанія, 13 лютого 2019, среда, 20:00, Гейхал ха-Тарбут, «Аудіторіум»
Хайфа, 14 лютого 2019, четвер, 20:00, «Аудіторіум»
Беер-Шева, 15 лютого 2019, п'ятниця 20:00, Центр сценічних мистецтв, великий зал
Єрусалим, 16 лютого 2019, субота, 20:30, «Театрон Іерушалаім», зал «Реббека Краун»
Тель-Авів - Яффо, 17 лютого 2019, неділя, 20:00, театр Гешер, зал «Нога»

Замовлення квитків: https://israelculture.kaccabravo.co.il/announce/61225
Сторінка продюсера в фейсбуці: https://www.facebook.com/FGKproduction/

Лінк на відео: https://youtu.be/diGErHlT8Ws

Інтерв'ю взяла Маша Хініч. Фотографії (© Стас Левшин і Ілля Базарський) надані організатором гастролей - компанією FGK Production

схоже