Ігор Матроскін вже більше 10 років займається стріт-артом. Зі своїм напарником-художником Денисом Білим вони прикрасили десятки стін і об'єктів Одеси малюнками, а незабаром мають намір побити рекорд і розмалювати десятиповерховий будинок. Художник поділився з Українською Службою Інформації своїми творчими планами, а також розповів, чому стріт-арт потрібен Одесі. "Kilroywashere"

Розкажіть про себе і з чого почалося ваше захоплення графіті? Яке перше графіті ви намалювали?

Ми почали малювати ще в школі. Тренувалися на занедбаних заводах, уздовж залізничних колій. Ми знаходили стіни, де можна було спокійно малювати, нікому не завдаючи шкоди і відточували свої навички.

За освітою я інженер-будівельник автомобільних доріг. За фахом пропрацював три роки викладачем геодезії. Спочатку ідея малювати прийшла до мене в зв'язку з захоплення хіп-хоп культурою. Тоді в школі я ще й музикою захоплювався відповідної, і малював у вільний час в зошитах, уздовж залізничних колій. І поступово це захоплення переросло в основний вид діяльності.

Разом зі своїм напарником Денисом Білим Ігор Матроскін займається стріт-артом вже більше 10 років

Чим графіті відрізняється від стріт-арту? І який напрямок вибрали саме Ви?

Якщо розкласти слово стріт-арт на складові, то ми отримаємо слово street (вулиця - англ.) І art (мистецтво - англ). А мистецтво напевно має на увазі під собою щось неповторне і унікальне. Тому деякі речі, які все люди називають графіті, в той же час можуть бути мистецтвом. Це може бути якийсь унікальний шрифт, який належить конкретному автору. Кожен, хто в цьому трохи розбирається, може дізнатися конкретний почерк і цілком такі роботи можна назвати стріт-артом. У той же час багато наших робіт, які копіюють вже існуючі об'єкти (наприклад, зображення Оперного театру), я не вважаю мистецтвом. В даному випадку ці роботи я вважаю прикрасою міста, декором.

Стріт-арт з Оперним театром біля Кірхи

На Ваш погляд, наскільки такі роботи в міському середовищі впливають на привабливість міста, на його туристичний потенціал? Чи вважаєте Ви, що графіті і стріт-арт - це якийсь шлях, по якому міське середовище може розвиватися?

Звісно так. Ми дуже багато подорожуємо. І в Європі, і навіть в такій, здавалося б, консервативній країні, як Туреччина, дуже багато стріт-арту на вулицях. Там і місто дає художникам поверхні для малювання, і самі художники знаходять такі місця. Дуже багато фасадів зроблено у відповідному стилі. При цьому багато туристів їздять в спеціальні райони, які розмальовані. У Ризі є цілий район, в якому абсолютно всі будинки розписані. Вони себе жартома називають незалежною республікою, і у них там є свій статут, своя конституція. У Голландії є хіпстерскіе квартали, які теж розписані "з ніг до голови", саме старі будинки, які вже в неналежному стані знаходяться. І в ці райони їздять туристи спеціально тільки заради того, щоб побачити такі роботи. У нас в Одесі теж дуже багато покинутих будинків. Нещодавно ми запустили проект ANIMALBWS , В рамках якого по місту ми малюємо тварин. Ми спеціально вибираємо такі стіни, які псують вигляд нашого міста - з обсипається штукатуркою, з рекламою наркотиків. Все це ми зафарбовуємо і малюємо, щоб якось повернути в міське середовище ці стіни.

Двір на Стрелніеку (Street-art "Венеція в Ризі")

Прикро, коли роботи руйнують? Адже малюнки переважно з'являються на тих стінах, які з часом або реконструюють, або зовсім зносять

Буває, двірники зафарбовують наші роботи. Це, звичайно, неприємно. В цілому, немає ж нічого вічного, і ми розуміємо, що наше мистецтво тимчасове.

Як довго може прожити така стріт-картина на стіні будинку?

Одні з найперших наших робіт, намальованих уздовж залізниці, датуються десь 2004 роком. У центрі Одеси є підстанція "Одесаобленерго", яка знаходиться на перетині вулиць Преображенської і Пастера. Ми її намалювали взимку 2011 року. Її постійно заклеюють оголошеннями, їх доводиться здирати, фарба трохи вигоріла, але малюнок все одно в досить непоганому стані і тримається вже 6 років.

Картина була на майданчику на Льва Толстого. Її вже немає

Багато міст страждають від художників-вандалів, які дозволяють собі малювати на пам'ятниках архітектури. Як у Вашій професійній середовищі ставляться до таких діячам, і є ідеї, як з ними боротися?

Думаю, що найбільша проблема - це реклама наркотиків і різні політичні гасла, які з'являються на стінах. Як правило, ті, хто малює графіті, намагаються для своїх робіт вибирати не пам'ятники архітектури, а максимально занедбані об'єкти. І в Одесі, і в інших містах є певна спільнота художників. І там не вітається малювати на пам'ятниках архітектури. Цілеспрямовано цим, як правило, ніхто не займається. Це виключно питання моралі і осуду. Якщо хтось зіпсував будинок, до нього просто не буде поваги і з боку жителів, і з боку колег.

Чи бувають у Вас конфлікти під час роботи? З місцевими жителями, поліцією або просто незадоволеними перехожими?

Так, бувають випадки. Жителі проявляли пильність і викликали поліцію. Наприклад, коли ми тільки починали оформляти підстанцію Одесаобленерго. Але, все закінчувалося для нас добре.

Разом зі своїм напарником Денисом Білим Ігор Матроскін займається стріт-артом вже більше 10 років Разом зі своїм напарником Денисом Білим Ігор Матроскін займається стріт-артом вже більше 10 років

Чи потрібно отримувати "добро" при владі на те, щоб малювати на фасадах, і як це відбувається?

Законом це не заборонено і не може бути заборонено. Як можна творчість заборонити законом? Це все одно, що заборонити людині дихати. Не всі наші роботи в місті узгоджені. І я, як художник, намагаюся цим не займатися, тому що це дуже болюча і бюрократична процедура. Коли ми малюємо мурали на фасадах, то зазвичай узгодженнями займається замовник. Ми робимо ескіз, а замовник вже його показує в різних управліннях, департаментах і т.д. Наприклад, узгодженням малюнка на фасаді біля Кірхи займалася німецька громада Одеси.

Працюючи з замовником, вдається виявляти свою творчість? Або доводиться погоджуватися з вказівками?

Ми поділяємо комерційні роботи і ті, які робимо для себе, для душі. Але насправді, навіть при будь-яких обмежених рамках, завжди є місце творчості.

При будь-яких обмежених рамках завжди є місце творчості При будь-яких обмежених рамках, завжди є місце творчості

Які роботи ви зробили від душі?

Наш проект з тваринами - це суто індивідуальна робота, немає ніяких замовників. Ми самі вибираємо - де ми будемо малювати, що ми будемо малювати, якого кольору і.т.д. Є також приклади доброї співпраці з замовниками. Нас запросили намалювати стіни в дитячому таборі "Молода гвардія". Ми працювали на безкоштовній основі. Нам купили тільки фарбу. Ми зробили там різні малюнки, покликали нашого колегу художника Олексія Баку. І разом зробили велику стінку. Олексій намалював футуристичний автобус в космосі. Ми намалювали літаючі острови. Там нам дали свободу дій і тому все вийшло.

літаючі острови равлик

Чи є у художників стріт-арту свій почерк?

Кожен графіті-художник намагається відточувати свої навички в малюванні шрифтів. По суті мета кожного художника - виробити свій неповторний шрифт, який не тільки в Одесі, а й за її межами можуть дізнаватися інші художники. В інтернеті є дуже велика спільнота, де всі спілкуються і кожен викладає свої роботи. Якщо хтось буде повторювати, копіювати шрифт, роботи, це не викликає поваги. Того, хто малює досить давно, можна дізнатися за своїм почерком. І по написам, які для звичайної людини можуть бути незрозумілими. Тільки ті, хто самі малюють, побачать шрифт у всьому цьому малюнку.

Чому графіті часто асоціюють з хіп-хоп культурою?

На даний момент графіті та хіп-хоп взагалі не пов'язані. Безсумнівно, графіті є частиною цієї субкультури, але хіп-хоп - це і музика, і танці, і діджеїнг і т.д. Хіп-хоп дуже ємне поняття. Сучасний графіті-художник може слухати абсолютно будь-яку музику і не вганяти себе в музичні рамки. У стилі графіті може самовиражатися будь-яка людина, який освоїв техніку малювання балончиками.

Ігор Матроскін вже більше 10 років займається стріт-артом Ігор Матроскін вже більше 10 років займається стріт-артом

Що Вас надихає? І чи є місця в Одесі, які Ви б хотіли прикрасити своєю роботою?

Нас надихають подорожі, тому що ми дійсно намагаємося їздити по різних країнах і дивитися, як люди живуть, спілкуватися з місцевими жителями. Також нас дуже хвилюють питання захисту дикої природи. Цій проблемі присвячено наш проект про тварин. Також в Європі нам дуже подобається ставлення до стріт-арту. Там він практично легалізований, і щоб прикрасити фасад, додається мінімум зусиль. І досить сміливі ескізи там втілюються в життя. А у нас в Одесі все дуже консервативні і бояться експериментувати. Всі хочуть, щоб був намальований Оперний театр, Дюк, колонада, тобто ті сюжети, які були намальовані до нас 100 разів, і ми їх вже малювали не один раз, і вони вже застряють в зубах. Важко дуже переконати людей, що потрібно малювати щось новаторське і сучасне. З поверхнею для малювання у нас проблем немає. Нас запрошують і в інші міста малювати. Напевно, наша мрія - щоб люди ліберальніше ставилися до вибору малюнків.

Мона Ліза: робота художників в Хмельницькому

Над яким проектом плануєте працювати найближчим часом?

На селищі Котовського повинен з'явитися найвищий мурал в Одесі. Сподіваємося, що скоро розпочнемо роботу. Малювати будемо на стіні десятиповерхового будинку. Сюжет картини - нейтральний, морський.

При будь-яких обмежених рамках завжди є місце творчості При будь-яких обмежених рамках завжди є місце творчості

Як повідомляла USIonline.com, "Одеса місто добра": художники прикрасили пірс на узбережжі.