1. Мистецтво, яке живе на вулицях Комісія міського конкурсу «Стріт-арт» отримала близько 20 заявок....
2. Будинок, перетворений в полотно

Мистецтво, яке живе на вулицях

Комісія міського конкурсу «Стріт-арт» отримала близько 20 заявок. У трьох тематичних номінаціях: «60-річчя Бєлгородської області», «Білгород - зелена столиця» і «Білгород - місто військової слави». Будинки на вулицях Перемоги, 83, Калініна, 1, Садова, 25, 50-річчя Бєлгородської області, 13, проспекті Б. Хмельницького, 77 - їх вибрали для втілення ескізів переможців. Брали до уваги, що ці житлові будинки в найближчі роки не потраплять під програму капітального ремонту. Крім того, щоб малюнок вийшов повноцінним, їх стіни повинні бути глухими.

У багатьох містах Росії «легальні» стіни (розпис яких узгоджена з міською владою, мешканцями будинків) - рідкість. У Бєлгороді часто влада створює умови для того, щоб виникли Мура, роблячи вулицю вільним виставковим простором.

«Дюймовочка» в центрі Бєлгорода

Перші переможці - сестри Дарія та Анастасія Лисич, студентки 5-го курсу факультету дизайну Білгородського державного інституту мистецтв і культури. Тема взаємин природи і людини дозволила молодим художницям виграти в номінації «Білгород - зелена столиця». Будинок на вулиці 50-річчя Бєлгородської області, 13 дівчини почали розписувати 17 липня. Працюючи з п'ятої ранку і до десяти ночі з перервою на обід, вони завершили все через тиждень.

Соковита зелень і яскраві фарби наче й справді розпустилися квітів - колись жовтий і безликий, фасад будівлі перетворюючись. Не привертає увагу, тепер він приковує все погляди перехожих, змушуючи одних посміхнутися, інших задуматися. Про що? Про те, що людина все більше віддаляється від природи: на благоухающем тлі він - лише контур, незаповнена фарбою частина своєрідного полотна. Але автори не перестають сподіватися на те, що людина згадає: він - частина природи. І залишили б'ється його серце - велику червону лілії. В контексті їх живопису вона символізує родючість, надію, віру.

Дарія та Анастасія Лисич.
Фото Володимира Юрченка

- Ваш профіль - графічний дизайн. Можу помилятися, але це зовсім не стикується з монументальним живописом. Як ви звернулися до величезних настінних розписів?

Анастасія: Ви маєте рацію. Займаючись графічним дизайном, маєш справу з малими формами. Але якось ми надихнулися роботами художників, які розписували великі стіни. Нам шалено захотілося спробувати себе в стріт-арт. І малювати саме Мура.

Дарія: Монументальне мистецтво перетворилося в наше захоплення.

- Коли і з чого почали?

Д .: Почали кілька років тому, особливо активно працюємо в цьому напрямку останній рік.

А.: Перші наші полотна - стіни квартир. В основному нам замовляють зображення морських пейзажів. Звичайно, цікаво, але якщо ти малюєш це постійно, то все перетворюється в карусель, з якої хочеться зійти. До речі, ми навіть придумали акцію - безкоштовно оформимо стіну в квартирі або будинку, але з умовою, що за нашими ескізами. Мова про сюжетних речах - ілюстраціях-імпровізаціях на казкові теми. звертайтеся .

Потім ми перебралися на вулицю і малювали в техніці графіті-каліграфії в парку Леніна. Якось розписали і стіну будинку. Але ні з ким це не погодили - і довелося зафарбувати.

- А на кого з художників стріт-арту орієнтуєтеся?

Д.: Ми розглядаємо дуже багато робіт і наших, і зарубіжних художників. Але в першу чергу назву польську Etam Cru - одну з провідних команд вуличного мистецтва. Стіни у них, звичайно, гігантські - 11-поверхівки. У нас немає такого обладнання.

- Риштування маєте на увазі?

Д.: І ліси, але головне - крани з монтажними ляльками. На найвищих будинках працюють зі спорядженням, як у скелелазів. Але на це потрібен дозвіл. А щоб його отримати, потрібно навчатися.

- У випадку з монументальним живописом художник стикається і з іншими проблемами. При великому масштабі зображуваного не завжди вдається адекватно відтворити його пропорції.

Д .: Вірно. Доводиться часто відходити, адже ти не бачиш те, що малюєш.

А.: Власне, ескіз ми робили з урахуванням цього і включили в композицію велика кількість дрібних деталей - їх поблизу легше малювати.

- Приблизно 6 метрів у висоту і 16 в довжину - так ви визначаєте обсяг виконаної розпису. Виходить, що ваша робота - найбільша в Бєлгороді.

А .: Мабуть, так і є. По крайней мере, з тих, що я знаю, наймасштабнішим називають пейзаж з церквою на вулиці Перемоги, 69 (перший досвід оформлення житлових будинків розписом: пленерний етюд із зображенням церкви селища Дубове - Новиков за участю художників Станіслава Димова і Миколи Коркина виконав на стіні будинки в 2009-му, приблизний розмір: висота - 5 м, ширина - 16 - прим. авт.).

- Попередньо чимось обробляли стіну? Якими фарбами працювали? І скільки матеріалів знадобилося, щоб втілити ескіз?

Д .: Так, спочатку ми її прогрунтувати. Використовуємо професійні фасадні акрилові фарби. Валиками закочує великі площини. А прорисовуємо балонами і пензликами. Використовували близько 30 літрів акрилу. Більше 20 кольорів, якими ми її розводили. Штук 40 балонів.

- Ви ж не тільки стали переможцями «Стріт-арту», а й всеросійський грант виграли. З яким проектом?

Д .: Ми хочемо розписувати стіни, але робити Мура з соціальною спрямованістю - скажімо, ілюстрації до творів або вірші, написані в стилі графіті-каліграфії. Ось в цьому і полягає суть нашого грантового проекту. В його рамках ми маємо розпис стін.

- А цю роботу включите в Грантової портфоліо?

Д .: Безумовно. Ескіз ми створили спеціально для конкурсу «Стріт-арт». Але подумали, що малюнок цілком відповідає і цілям гранту. Його тема - казки та персонажі, а то, що ми зобразили, можна розглядати і як ілюстрацію до андерсенівської «Дюймовочка».

Володимир Євенко.
Фото Володимира Юрченка

Будинок, перетворений в полотно

Ще один переможець в номінації «Білгород - зелена столиця» - Володимир Євенко. Володимир - інженер-конструктор на «Енергомаш», а в мистецькому середовищі Бєлгорода відомий як автор портретів в стилі поп-арт. Для втілення його ескізу будівельні ліси перенесли до будинку на проспекті Б. Хмельницького, 77. Разом з Іриною Казаріною він взявся за розпис цієї стіни ввечері минулої п'ятниці і сьогодні її завершить. Молоді люди працювали вечорами і всі вихідні.

Образ радісною дівчата на гойдалках - перша думка, яка виникла у Володимира, коли він дізнався про конкурс «Стріт-арт». Власне, це і послужило основою для композиції його ескізу (до слова, ескізів на конкурс він, як і сестри Лисич, відправив кілька, і можливо, якийсь із них ще буде виконаний). Пізніше додалися кумедна собачка, дерево, трави і загубилися в них квіти. Все органічно вписалося в навколишній простір, утворивши з ним діалог. Якщо ви відійдете подалі, то побачите, що старий каштан, що росте біля стіни праворуч, як би стає частиною композиції, зображеної хлопцями.

Такий малюнок скоро завершать на стіні будинку по проспекту Б. Хмельницького, 77.
Ескіз надано Володимиром Євенко

- Зрозуміло, що місце, де будете малювати, ви не вибирали. Як ви його оцінили?

- Будинок гарний, старий. Торкаючись до його стін, відчуваю історію.

- Якісь підготовчі роботи перед нанесенням малюнка були?

- Подекуди зазор між цеглою виявився досить великим. Довелося штукатурити, закладати ці шви. А так тільки зчистив пил, змахнув павутину. Графіті-фарба добре лягла (близько 25 балонів пішло) на цю поверхню.

- Ваш проект дещо менше, ніж у Лисич, - близько 6 метрів у висоту і десь 10 в довжину. Але все ж він масштабний, ви вже мали справу з подібним розміром?

- Це тільки другий мій досвід монументального розпису. До цього ми оформили стіни одного з кафе на Харківській горе.

Євенко підтвердив також, що свідомо йде від того, щоб навантажувати свою роботу смислами. Йому важливіше її естетичне сприйняття глядачем. Легкість, безтурботність - таке відчуття вона повинна викликати у перехожих. Але на що б автори не зробили акцент, їх мистецтво прагне зруйнувати буденно байдуже ставлення людей до навколишнього їх міському середовищі. Химерним симбіозом забутої після розвалу Радянського Союзу традиції монументального мистецтва та західних тенденцій вуличного живопису знову стає затребуваним.