Фото: Лорета Вашкова Концерт Великого симфонічного оркестру ім. П. І. Чайковського під керівництвом диригента зі світовим ім'ям під назвою «Російські музичні шедеври», що проходив в рамках міжнародного фестивалю České dotеky hudby ( «Чеські дотику музики») в празькому Муніципальному будинку, став неабиякою подією в культурному житті столиці. Володимир Федосєєв - 85-річний ткач найтоншої і одночасно міцною, окриляє слухачів одухотвореними матерії. Вона ширяє над їх головами в концертних залах усього світу і зберігається в їх пам'яті протягом багатьох десятиліть. З диригентом ми розмовляли лише за двадцять хвилин до концерту - про точках перетину його диригентської біографії з Прагою, про ставлення до чеської музики і його другої музичної батьківщині - Відні, до якої він відчуває почуття глибокої вдячності.

Володимир Федосєєв, фото: Ян К. Челіш - Виступати в Празі, в одній з музичних столиць світу, для мене завжди - велика радість, я завжди сюди повертаюся. Взагалі, я почав свою діяльність як виступаючий диригент саме з Праги, з радіо Праги. Для мене Прага - місто, який відвідував Моцарт, Чайковський. Припустимо, музика Дворжака в Росії звучить майже як російська музика, так що у нас дуже багато в житті таких єднають моментів - музичних. Прага є Прага, і вона дає світові також, мені здається, приклад ставлення до народного мистецтва. У Чехії дуже люблять і показують народне мистецтво, а воно дуже тісно пов'язане і з сучасним, і з класичним мистецтвом, тому відвідини Праги для мене завжди - велике свято, і я несу звідси і тепло сердець пражан, і звуки народної чеської музики. Ми часто граємо Дворжака, Сметану. Чайковський дуже любив Дворжака, вони дружили, у них багато спільного - головне, мелодія, народна мелодія. Мені завжди хочеться побувати в Празі. А західний світ - я як-би прийшов в Росію з Заходу, а не навпаки. Тому для мене цінно, що мені довірили - і не тільки чехи, а й австрійці - це ж тоді була одна велика країна. Я завжди з вдячністю зустрічаюся з пражанам, з музикою Чехії, і намагаюся більше грати її і в Росії.

Коли ви говорите про свій прихід із Заходу теж в Прагу, ви маєте на увазі Відень, Цюріх, Мілан, з оркестрами яких довгі роки співпрацюєте в якості головного або постійного запрошеного диригента?

- Швидше за все, Відень. Там я отримав хрещення моєї другої музичної батьківщини, вона мені дуже багато довірила, і тому я це завжди пам'ятаю, це не можна не пам'ятати. І я продовжую працювати в Відні, і, звичайно, я наполовину - австрієць, але не по народженню, а так би мовити, за паспортом.

- Австрійці навіть, коли ви диригували творами Штрауса, дозволили собі згадати, що у Штрауса, можливо, колись були досить близькі стосунки з вашою бабусею ...

- Так, так, коли Штраус був у Санкт-Петербурзі, де я народився ... Це такий жарт, але в ній є теж якась частка правди, сміється Володимир Федосєєв, продовження бесіди з яким ви почуєте на наступному тижні.

Ян Симон, фото: Ян К. Челіш Що подарувало Яну Симону спілкування і співпраця з таким непересічним диригентом як Володимир Федосєєв?

- Пане Федосєєв - приголомшлива особистість, від якої виходить такий спокій, що це є величезною підтримкою і для соліста на сцені. Адже виконувати саме Чайковського, твори якого найчастіше складають фундамент російського репертуару, з російським оркестром, з російським диригентом - справа, звичайно, зовсім не з простих. Тому коли іноземний виконавець пропонує власну інтерпретацію Чайковського, як це ризикнув і я, приїхавши в Москву на репетиції, він не знає, як це буде сприйнято його російськими колегами. Однак ми дуже швидко зрозуміли один одного, і багато в чому ще просунулися в день цього концерту після генеральної репетиції - на концерті в залі Сметани ми вже говорили майже одними очима, так що це було дуже приємно.

Фортепіанний концерт Чайковського - про нього Рубінштейн відгукнувся як про твір, яке зіграти не можна, увійшов в життя Яна Симона, коли йому було 18 років. Чеський піаніст готувався до участі в московському конкурсі ім. П. І. Чайковського.

Фото: Лорета Вашкова - Однак безпосередньо на самому конкурсі мені не пощастило цей твір виконати. Проте, я зіграв цей концерт в фіналі конкурсу імені королеви Єлизавети в Брюсселі (проводиться з 1951 р - ред.). Але взагалі Чайковський, Дворжак, Брамс - романтичне сузір'я, і ​​у кожного з цих авторів - своя специфіка, проте в цілому їх творчість являє собою неймовірний джерело ідей і незабутніх мелодій. Я навіть думаю, що людина, не здійснив уявної зустрічі з Чайковським, швидше за все, залишиться в стороні від розуміння музики як такої.

На сьогоднішньому концерті прозвучали і фрагменти з балету Сергія Прокоф'єва «Ромео і Джульєтта», прем'єра цієї вистави відбулася в чеському Брно в 1938 році. Чому саме в Брно?

- Про те, з якої причини це сталося в Брно, я не обізнаний, але взагалі у мене до цього балету - дуже особисте ставлення, так як мій батько був диригентом чеського Національного театру опери та балету і об'їздив з виставою «Ромео і Джульєтта» півсвіту , причому мій тоді ще майбутній свекор Павло Ждіхінец танцював партію Меркуццо або Тибальта, а майбутня свекруха - одну з ролей в цьому балеті. Я бачив цей балет раз 50! Звичайно, коли Павло Ждіхінец виходив на сцену в ролі Меркуццо, мені було років так десять - одинадцять. Тому цей твір тісно пов'язане з нашою сім'єю, вдома у мене зберігається кілька афіш з різних країн, Італії, Греції та інших - тато там диригує оркестром, а свекор зі свекрухою танцюють. На мій погляд, «Ромео і Джульєтта» - одне з найбільш приголомшливих сценічних твір музичної літератури взагалі, а в творчості Прокоф'єва - одна з кращих.

Концерт приурочений до кількох знаментальним дат - ювілею Стравінського, 40-річчя польоту в космос чехословацького космонавта Володимира Ремек, 25-річчя устaновленія дипломатичних відносин між Чеською Республікою та Російською Федерацією.