1. У школі і під дахом
2. Два актора одного героя
3. Про любов і депутатах
4. Довідка «2000»

У театрі ім. Лесі Українки щосили йдуть новорічні вистави. Яскраво сяє прикрашена ялинка, співробітники невпинно бігають по коридорах, готуються до виступів. Але в цій передсвятковій метушні відчувається деяка напруга. Фінансування - завжди болюче питання, тепер він став куди гостріше. Неприємний подарунок до 20-річчя керівництва театром може отримати Михайло РЕЗНИКОВИЧ, до якого ми вирушили за відповідями на приземлені і не дуже питання.

Михайло Резнікович: «Театру насамперед потрібна тиша»

- Деякі ЗМІ стверджують, що ряд театрів, в тому числі Національний театр ім. Лесі Українки, будуть переведені на фінансування з місцевого бюджету, замість того, щоб фінансуватися з держбюджету. Як ви оцінюєте наслідки такого можливого кроку?

- Мені здається, у міста сьогодні недостатньо коштів, щоб утримувати муніципальні театри. Якщо це станеться, очевидно, нас чекає катастрофа. Чи не тому, що місто не хоче утримувати театри, а тому що не може.

У кожній європейській країні є національні театри, які держава фінансує в будь-яких умовах. Ці театри - головні осередки духовної культури для широких верств населення. Думаю, рішення про передачу місту національних театрів недалекоглядне. Хочеться сподіватися, що реалізовано воно не буде.

Близько 55 років тому в Чехії йшла п'єса під назвою «Чортова млин» Яна Дрди, напівдитяча, напівгумористичне. Там був один іронічний рефрен: «Чорт, що не перегинай палицю!» Гасло це і зараз актуальний.

Нам Міністерство культури дає зарплату і трохи - на світло, тепло, іноді на ремонт. Решта колектив заробляє сам. Очевидно, аналогічна ситуація в Національній опері, в Театрі ім. Франко. Ми самі заробляємо на декорації, костюми, утримуємо будинок. У нас, можливо, єдиних, працює замкнутий цикл: самі будуємо декорації, шиємо костюми, і це дозволяє знижувати витрати на кожен продукт. Тому наш продукт коштує відносно дешевше, ніж в інших театрах. Ми хочемо зберегти це.

У нас достатньо потужну команду в творчо-виробничих цехах - звукорежисери, художники по світлу, складальних і костюмерна частина. Тому якщо буде значно скорочений бюджет на зарплату, ці люди можуть піти - на телебачення, в шоу-бізнес. Вони професіонали з великої літери, і це стане непоправним збитком для театру, для якості наших постановок.

Без сучасного світу, звуку, без того, щоб ці люди були творчо і матеріально зацікавлені, сьогоднішнього театрального видовища бути не може.

- Чи існують альтернативні способи фінансування театру, наприклад за рахунок спонсорів?

- Оскільки в країні не прийнятий закон про меценатство, це практично виключено. Нам надають допомогу дві організації, але врятувати театр це не може. Як і в усі часи, нині актуальною є приказка «немає пророка в своїй вітчизні». Деякі наші багаті люди спонсорують різні культурні установи за межами України. Але це їх вибір. Чи можуть самооплачуватися театри? Драматичні і оперні - ніколи. З часів Мецената в Стародавньому Римі почалося спонсорування театру. Підтримка театрів - завдання держави, якщо воно відчуває в цьому потребу.

У школі і під дахом

- 20 років тому ви очолили театр. Що сталося за цей час?

- У 1994 р завантаження залу для глядачів була 35%, в репертуарі було 9 вистав. Зараз на головній сцені йде 25 вистав, завантаження залу для глядачів - 75-85%. Відкрили ще дві сцени. Крім головної, є нова сцена на 150 чоловік, де ми можемо експериментувати, і є сцена під дахом на 70 осіб. На останній три дні тому була представлена ​​«Варшавська мелодія» Зоріна, і вже на шість наступних вистав продані всі квитки. Там йде п'єса і про Едіт Піаф, і про Вертинського, в двох складах грається німецька п'єса «Над прірвою», яка у нас в репертуарі вже 10 років. Ми за ці роки розширилися, що дає можливість завантажити майже весь творчий склад театру. Це вкрай важливо.

Що стосується головної сцени, то там йде Гоголь, Островський, Достоєвський, Чехов, Тургенєв. Спектакль за листами Чехова «Насмішкувате моє щастя» з перервами йде вже 48 років. В історії театру, крім «Синього птаха» у МХАТі, не пригадаю таких прикладів. І зараз в ньому зайняті три актори, які грали на прем'єрі в 1966 р, - Н. Н. Рушковський,

Л. В. Кадочникова, В. І. Езепов.

Звичайно, у нас йдуть і комедії. Людям треба відпочивати і сміятися.

На новій сцені ми репетируємо п'єсу Генріка Ібсена «Нора» ( «Ляльковий дім»). Крім цього, на новій сцені потужно представлена ​​німецька драматургія. У нас тісні зв'язки з німецьким театром і посольством ФРН. Великим успіхом користується спектакль «Шалена кров», його зіграли практично у всіх великих містах України. За підтримки німецького посольства ми репетируємо п'єсу «Жінка минулих часів», її ставить режисер, який добре знає німецьку життя, - Алла Рибікова. 18 років у нас йде сучасна п'єса Танкреда Дорста «Фернандо Крапп написав мені цей лист», ми її грали в Москві, Мюнхені, Санкт-Петербурзі, Дніпропетровську, Харкові.

Багато років проводимо читки німецької драматургії - це наполовину читка, наполовину реалізація п'єси. На них ми запрошуємо акторів і режисерів з інших театрів країни.

Розширилася гастрольна діяльність. Всі ці роки ми грали в різних містах Німеччини. У нас 3 або 4 рази гастролював кращий в Баварії «Резидент-театр». Вони привозили видатні роботи: «Підступність і любов» по ​​Шиллеру, «Німеччина, бліда мати» за Брехтом. Ми гастролювали в Польщі, Ізраїлі, Росії.

Може бути, ми - єдині в країні, хто створив студію молодих акторів. У ній 12-14 осіб. Вони займаються акторською тренінгом, промовою, рухом. Набираємо кращих випускників театральних вузів України. Вони поступово вивчають репертуар театру, і через 3-4 роки кращі з них вливаються в трупу, інші переходять в інші колективи. Деякі з випускників студії вже стали заслуженими артистами. Це істотна підмога театру, тому що дозволяє нам «запліднювати» трупу і, найголовніше - виховувати нове покоління акторів.

Костянтин Сергійович Станіславський казав, що не дуже легко поставити хороший спектакль, але набагато складніше виховати тих, хто візьме на свої плечі репертуар на наступні 20 років. І ми зараз в такій точці спірального розвитку, коли у нас є це покоління, яке встало на ноги і починає на своїх плечах нести репертуар. Це означає, якщо ніякої катастрофи з театром не станеться, він зможе творчо розвиватися ще років 25.

Два актора одного героя

Петро Панчук грає «україномовного» Шевченко

Охоче ​​запрошуємо акторів з інших театрів, в тому числі із зарубіжних. Щомісяця мінімум два рази граємо виставу, присвячену 200-річчю пам'яті Т. Шевченка, заснований на листах, щоденнику та поезії під назвою «Скрізь один». Тараса Григоровича грають два актори, один - з Театру ім. Франко - Петро Панчук, а також по черзі два наших актора. Всі тексти, написані Шевченка українською мовою, озвучує франківець, російською - наш. Нещодавно цей спектакль з великим успіхом пройшов у Львові, куди ми їздили з ініціативи Міністерства культури.

Вперше Україна 5 або 6 років назад була представлена ​​в Вісбадені (Німеччина) на престижному міжнародному форумі сучасної п'єси, який проходить кожні два роки. Там показаний спектакль «Солдатики», його поставив актор і режисер нашого театру Кирило Кашликов.

50 років тому на нашій сцені починав діяльність видатний сценограф - Давид Боровський. Він довго працював у Театрі на Таганці, потім - у Франції, Німеччині, Італії, Ісландії. Свій перший і останній спектаклі він поставив в нашому театрі. Одне фойє в будівлі віддано простору Боровського. Це теж вважаємо серйозним досягненням.

За цей час в трупі відбулися серйозні зміни. Одне з головних достоїнств - тут не просто уживаються, але хімічно з'єднуються кращі артисти різних поколінь. Всі вони створюють неповторний смак нашого театру. Дуже важливо, щоб в театрі не виник розрив поколінь. Режисери зазвичай намагаються поєднати покоління. Ми прагнемо в міру сил в нових умовах, з новими виразними засобами, які диктує час, - зберегти живі традиції нашого колективу. Це головне, чого досяг театр за 20 років.

Займаємося також видавничою діяльністю. Зокрема, випустили книгу про творчість чудового сценографа Данила Лідера, спогади нашої актриси, народної артистки України Мальвіни Швідлер.

Крім того, виходить внутрішньотеатральних газета «ганочками». За вул. Пушкінській є ганок - старий вхід в театр. На ньому і до війни, і після сиділи, розмовляли, спілкувалися і Олександр Вертинський, і Віктор Некрасов, Михайло Романов, Юрій Лавров, інші наші корифеї.

З жовтня по квітень у нас повні зали. У людини завжди є потужна тяга до духовної людської історії. Це наша тема. В цьому році, дещо несподівано для колективу, театр був визнаний в Україні і в Києві кращим підприємством в нашій галузі з фінансово-економічними показниками. Практично за це проголосували наші глядачі.

Про любов і депутатах

- Чи змінилася місія театру за минулі 20 років?

- Мені здається, не змінилася. Слова Гоголя, що театр - це кафедра, з якої можна сказати дуже багато світу добра, завжди вірні. Але життя театру повинна розвиватися в часі. Сьогодні інший час, інші образотворчі засоби, ніж раніше, іноді інша драматургія. Але в принципі людина йде в театр, щоб отримати духовний заряд: або «над вигадкою сльозами облитися», або розсміятися.

У цьому плані з часів Аристотеля мало що змінилося. Театр виконує свою роль - або не виконує. Або вона творча і чесна, або паліативна. У нас є спектаклі, які тримаються в репертуарі по 10-15 років. Значить, вони зачіпають людей, потрібні їм.

До нас ходить багато молоді: на «Джульєтту і Ромео», «Шалену кров» - п'єсу, яка кілька років тому була в Німеччині театральної бомбою. 17 років йде спектакль «Ігри на задньому дворі», де зайнято вже четверте покоління молодих акторів. Ті, хто 17 років тому приходив на цей спектакль, ведуть на нього вже своїх дітей.

Вистави «Джульєтта і Ромео» і «Шалена кров» - одні з найпопулярніших серед молоді

- Давайте поговоримо про майбутнє. Що зараз готує театр?

- Ми тільки що випустили спектакль «Потрібно брехун» по грецькій п'єсі Д. Псафаса, написаної 70 років тому. Вона і зараз не втратила злободенності. Історія про те, як обирають депутатів і як вони потім працюють.

У нас щороку актори показують свої самостійні роботи, кращі з них потім відбираються і по ним створюються вистави. Так виник наш новий спектакль - «Варшавська мелодія».

У січні відбудуться нові прем'єри: німецька п'єса «Жінка минулих часів», спектакль «Ризик» за п'єсами італійських драматургів Едуардо де Філіппо та Даріо Фо. Цікаві вистави готують молоді актори і студійці. У наступному сезоні, можливо, ми приступимо з Петром Панчуком до п'єси І.Франка «Украдене щастя». Цей спектакль буде українською мовою, наші актори - випускники Київського театрального університету, всі вони добре володіють українською. У планах також один з романів Гончарова, п'єса Ноела Кауарда - сатира про псевдомистецтво, про так званої сучасного живопису «Оголена зі скрипкою».

Крім того, ми займаємося посильною допомогою всім, хто воював в АТО, хто постраждав. Допомагаємо артистам Донбасу, тим, хто зараз в Києві.

- Яким, на вашу думку, буде 2015 рік для культури?

- Якщо ті намітки, які опубліковані в ЗМІ, будуть реалізовані і дійсно заробітна плата буде зменшена в 4-6 разів, це стане лихом для мистецтва. Сподіваюся, цього не станеться.

Вважається, якщо сьогодні вкласти одну гривню в мистецтво, через 10 років не доведеться витрачати в 10 разів більше на міліцію.

Уїнстон Черчілль колись говорив, що політики думають про майбутні вибори, а державні діячі - про майбутні покоління. Хочеться вірити, що у нас при владі державні діячі.

Актори готують самостійні роботи, одна з них виросла в «Варшавську мелодію»

Довідка «2000»

Національний академічний театр російської драми ім. Лесі Українки
Адреса: Київ, вул. Б. Хмельницького, 5. Тел. (044) 234-4223. Сайт rusdram.com.ua.

У 1938 р керівник театру Костянтин Павлович Хохлов вперше з величезним успіхом поставив драму Лесі Українки «Камінний господар». До цього п'єса вважалася драмою для читання. Вистава викликала резонанс, громадський і творчий. У 1941 р, в ювілей Лесі Українки, уряд України присвоїло театру її ім'я, оскільки фактично театр дав сценічний варіант цієї п'єси. Тепер кожен сезон відкривається новою версією «Камінного господаря».

Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...