"Росія К" оголошує про початок зйомок третього сезону телевізійного конкурсу "Великий балет" . Проект, який існує з 2012 року, вже полюбився телеглядачам. Напередодні нового сезону телеканал "Росія К" дарує всім шанувальникам балетного мистецтва найяскравіші випуски 2016 року. З 30 червня (16:05) в ефірі телеканалу - "ВЕЛИКИЙ БАЛЕТ 2016". Ведучий проекту - блискучий актор, театральний режисер, екс-директор Латвійської Національної опери Андрейс Жагарс. Напередодні балетного вікенду кореспондент Юлія Зіньківська взяла ексклюзивне інтерв'ю у Андрейс Жагарс.

Ю.З. - Вам довелося бути провідним пріоритетних проектів на телеканалі "Росія К", таких як "Велика опера" і "Великий балет". Фінал п'ятого сезону "Великий опери" відгримів в грудні 2017 року. Ось-ось почнуться зйомки третього сезону "Великого балету". Бути ведучим якого проекту складніше?

А.Ж. - Бути ведучим обох проектів - цікавий досвід. Я дуже задоволений, що моєї співведучою буде Світлана Захарова - прима-балерина Великого театру і міланського театру Ла Скала. До цього я спостерігав її як велику артистку балету на сцені. Колись вона навіть виступала з балетною трупою Латвійської опери на гастролях. Так що буду радий працювати з нею разом. Мені в черговий раз буде дуже цікаво спостерігати за провідними артистами балету на сцені. Я до сих пір маю такий професійний інтерес - знаходити нові імена, стежити за творчим зростанням пар.

Ю.З. - Я знаю, що в 2012 році Ви були членом журі "Великого балету", а потім Вас запросили стати ведучим. Яка роль Вам, акторові і театральному режисерові, ближче?

А.Ж. - Зараз, напевно, мені ближче роль ведучого, тому що мені подобається імпровізація, часто доводиться створювати особливу атмосферу, іноді потрібно домогтися точної оцінки журі, іноді захистити учасників, іноді відкрити їх особисті якості, спровокувати, щоб вони щось розповіли про себе. Ми вивчаємо їхні анкети і біографії і хочемо, щоб вони відкрилися не лише як артисти балету, а й як цікаві особистості.

Ю.З. - Які якості танцівників Ви цінуєте насамперед?

А.Ж. - Дуже важливі харизма і сценічне чарівність. Глядач хоче бути зворушеним, хоче, щоб його зачепило! Йому мало лише техніки! Артистичні, яскраві особистості подобаються публіці. Адже ми часто прощаємо деякі технічні неточності, помилки, якщо це зроблено дуже сміливо. Важливо створювати запам'ятовуються, переконливі образи. Це найголовніше і для глядача, і для мене, як для провідного і режисера опери.

Ю.З. - Балетне мистецтво представлено на телебаченні далеко не повно, навіть на федеральних каналах. Чому склалася така ситуація?

А.Ж. - Я, чесно кажучи, не знаю! За останні десятиліття в балет прийшли дуже талановиті хореографи, які створюють репертуар провідних театрів світу. Балети, наприклад, Джона Ноймайера, Начо Дуато потрібно показувати, глядачам було б дуже цікаво це побачити! Не всі регіональні театри можуть дозволити собі привезти їх. Я думаю, що телебачення має демонструвати те, що масового глядача не дуже добре знайоме. Але у нас на слуху ці імена! Я два рази був в журі театральної премії "Золота маска". Мене дуже здивувала сучасна, яскрава хореографія, яка представлена ​​російськими балетними трупами. І дуже прикро, що проекти на кшталт "Великого балету" поодинокі.

Ю.З. - Ви з проектом "Великий балет" з самого його появи. Які конкурсанти "по ту сторону сцени"?

А.Ж. - Завжди дуже зворушливі! Особливо мені подобається, коли близькі люди вболівають за них не просто вдома, біля телевізора, а приїжджають на репетиції і зйомки, щоб підтримати учасників. Дивно, що танцівники виступають як конкуренти, але дуже дружні! Учасники завжди відчувають себе як одна велика команда! Це справжній феномен. Ми любимо спостерігати, як вони домовляються про спільні проекти на майбутнє. Ще мене завжди вражає їх витримка. Зйомки зазвичай починаються в другій половині дня - близько 17-18 вечора. А вони готуються до виступу десь з 10 ранку. Грим, костюми, репетиції, а якщо виступ в 21-22 вечора? Але це гарне тренування для їх артистичної форми! Це творчий трамплін для молодих артистів і цінний досвід.