Ігор Федорович Стравінський - один з найзначніших композиторів ХХ століття, чий вплив на сучасну музичну культуру важко переоцінити, диригент і піаніст. Композитор, який невпинно шукав і знаходив способи найбільш повно виразити в музиці своє бачення часу. Його спадщина продовжує надихати до творчості музикантів і балетмейстерів донині.

Стравінський народився в 1882 році під Санкт-Петербургом. Батько - співак, соліст Маріїнського театру, мати - обдарована піаністка. У 1905 році, в порівняно пізньому віці, він почав вчитися принципам композиції у Н.А. Римського-Корсакова.

Сергій Дягілєв, з яким Стравінський був знайомий з об'єднання «Світ мистецтва», довірив йому написати музику до балетів знаменитих «Російських сезонів» у Парижі.

Таких балетів три - «Жар-птиця», «Петрушка» і «Весна священна». Всі вони написані за мотивами російського фольклору, і кожен з них розсовує музичні горизонти все ширше, і кожен - по-своєму. «Жар-птиця» - унікальним тембровим звучанням, абсолютно казковими барвистими оркестровими ефектами. «Петрушка» - використанням таких «низьких» музичних жанрів, як частівка, міський романс.

І до цього, зрозуміло, композитори використовували народну музику, але брали «високі» зразки - обрядові пісні, наприклад, весільні. Так само варто відзначити, що «Петрушка» - один із творів, де в балеті використовується прийом «рамкової» композиції - історія кохання лялькового Петрушки обрамлена «реалістичною» ярмарком. Це надає особливого трагічного присмак балаганно-веселому видовищу. Балет «Петрушка», в хореографії М. Фокіна, де танцював неперевершений Вацлав Ніжинський , Здобув гучний успіх.

Наступний балет - «Весна священна», чекав гучний, якщо не сказати, скандальний, провал на прем'єрі. Жорсткий складний ритм музики, дисонанси, драматична дія, кульмінація балету - сцена, де дівчина танцює до знемоги, до смерті, щоб ціною свого життя викликати прихід весни - виявилися занадто шокуючими для паризької публіки.

Але сценічна доля «Весни священної», незважаючи ні на що, стала вельми щасливою - її ставили і продовжують ставити провідні балетмейстери. Своє бачення «Весни» показували Лестер Хортон (він переніс дію з язичницької Русі в плем'я американських індіанців), Мері Вигман, Кеннет Макміллан, Піна Бауш , Марта Грем.

Музика «Весни священної» увійшла в число 27 записів на двох золотих пластинках, які, разом з космічними кораблями «Вояджер» як зразки культури жителів Землі, вже покинули межі Сонячної системи, і продовжують віддалятися від неї. Уолт Дісней використовував фрагменти «Весни» в своєму фільмі «Фантазія» для музики сцен зародження життя і загибелі динозаврів.

У двадцяті роки творчість Стравінського змінюється. Музика, насичена народними інтонаціями, змінюється неокласичної музикою. Змінивши технічну складність і емоційну перевантаженість музики періоду пізнього романтизму і повертаючись до ясності стилю музичних творів XVII - XVIII століть Стравінський, тим не менш, не змінив свого музичною мовою і чуйності слуху.

Одне з його програмних творів - «Октет для духових» 1923 року, де з наближенням фіналу в строгі контрапункти починають вплітаються свінгові музичні фрази. Суворі музичних прийоми класичної музики поєднується у Стравінського з інтересом до античності: значні твори цього періоду - балети «Аполлон Мусагет», «Орфей» і ораторія «Цар Едіп» (для якої лібрето написав Ж. Кокто). Завершує період балет «Пригоди гульвіси» (лібрето У.Х.Одена).

З середини п'ятдесятих років Стравінський - а йому виповнилося вже понад 70 років - звертається до серійної двенадцатітонной системі композиції, додекафонії. Найзначніші речі цього періоду - балет «Агон», опера «Потоп», «Плач Єремії» та «Заупокійні піснеспіви» ( «Реквієм»).

Річард Крафт, який був його постійним співробітником, в спогадах зазначає, що Стравінський був дуже діяльний. Швидко, нетерпляче ходив, швидко перебував з дотепним відповіддю в бесіді, відрізнявся неймовірною працездатністю - у віці 75 років він присвячував по 4-5 годин з ранку твору музики, а після обіду працював по 5-6часов над оркестровкою або перекладанням музики. Він підтримував дружні і творчі зв'язки з найвищими творчими людьми свого часу.

Помер Ігор Стравінський навесні 1971 року й похований у Венеції, на кладовищі Сен-Мікеле, неподалік від могили Сергія Дягілєва.

Автор: Катерина Широка

"Жар-птиця". Диригент - Стравінський.

http://www.youtube.com/watch?v=KD6OKfnB34E

С.Надлер про балет «Петрушка»

http://arsl.ru/?page=127

«Петрушка». Відновлена ​​версія балету 1911, хореографія М. Фокіна.

http://www.youtube.com/watch?v=ER3QNWizboU

«Весна священна». Відновлена ​​версія балету, хореографія В.Ніжінского

http://www.youtube.com/watch?v=gMycB1-M4Z4

Тими з «Весни священної» в діснєєвськой «Фатназіі»

https://www.youtube.com/watch?v=A-tBd-Xp5tA

https://www.youtube.com/watch?v=LnkedkP5D44

Ораторія «Цар Едіп»

https://www.youtube.com/watch?v=-ktM1y4Sk3I

Балет «Агон» в постановці Дж.Баланчіна

https://www.youtube.com/watch?v=O53Ktj0GkCs&list=PLEGKOC7mvop9CAcV7ChSp0z7fGICetpF0

Статті сучасних російських композиторів про Стравінського

http://www.chaskor.ru/article/sergej_nevskij_osnovnaya_strategiya_stravinskogo_-_skolzhenie_23064

http://www.chaskor.ru/article/vladimir_gorlinskij_melodii_stravinskogo_-_himery_razdiraemye_iznutri_na_chasti_25478