1. балети:

балети:

« Лебедине озеро »(Лібрето В. П. Бегічева і В. Ф. Гельцер, 1876, поставлений в 1877, Великий театр, Москва)

« Спляча красуня »(Лібрето І. А. Всеволозькому за однойменною казкою Ш. Перро, 1889, поставлений в 1890, Маріїнський театр, Петербург)

« Лускунчик »(Лібрето Всеволозькому за однойменною казкою Е. Т. А. Гофмана в перекладі О. Дюма-сина, поставлений в 1892, Маріїнський театр, Петербург)

Як свідчить Кашкін, Чайковському «Віддавна хотілося написати балет» і «він чекав тільки нагоди спробувати свої сили в балетній музиці», який, однак, представився йому значно пізніше. Перший балет Чайковського « Лебедине озеро »Був написаний в 1876 році, коли він користувався вже широкою популярністю в музичних колах як автор чотирьох опер, трьох симфоній і безлічі інших творів різних жанрів (У 1870 році передбачалося замовити Чайковському музику до балету« Сандрільона »(« Попелюшка ») для постановки в великому театрі, але з якихось причин ця робота не відбулася.). Вітаючи його дебют в області балетної музики, Ларош писав: «За самими небагатьма винятками, серйозні, справжні композитори тримають себе далеко від балету: винна в цьому манірність, що змушує їх дивитися зверхньо на балет як на" нижчий рід музики ", або якась небудь інша причина - не беруся вирішити. Як би там не було, П. І. Чайковський вільний від цієї манірності, або, по крайней мере, один раз в житті був від неї вільний. І за це йому велике спасибі ... ».

Ставлення Чайковського до балету було завжди серйозним, далеким від поверхневого захоплення зовнішнім декоративним блиском і віртуозністю танцю. Негативно ставлячись до ремісничої продукції таких присяжних постачальників балетної музики, як Пуньї, Мінкус і їм подібні, він не бачив причин, чому музика в балеті не може стояти на рівні оперної або симфонічної. Тому його так зачепило критичне зауваження Танєєва з приводу Четвертої симфонії, що «в кожній частині є що-небудь, що нагадує балетну музику». «Я рішуче не розумію, - відповідав Чайковський, - що ви називаєте балетної музикою і чому ви не можете з нею помиритися ... Взагалі я рішуче не розумію, яким чином у виразі" балетна музика "може полягати що-небудь поріцательное?».

Чайковський виступив в області балетної музики як реформатор, перетворивши її з підлеглого, допоміжний елемент, що служить тільки супроводом танцю, в початок, одухотворяє танець, що робить його здатним до вираження складних психологічних станів у їх розвитку, русі, різноманітті ступенів і відтінків. Він збагатив і динамізував форми балетної музики, надав їм потужний розмах і широту дихання, що не досяжні ні для кого з його попередників і сучасників. У цитованому відгуку про постановці «Лебединого озера» в Москві Ларош відзначав, що «Нерідко після легкого танцювального мотиву, прозоро гармонізованого і послужив матеріалом для першого" коліна "якогось танцю, в композитора прокидається симфоніст, і він у другому коліні осяває нас последованием густих і соковитих акордів, що нагадують вам про ту ж таки не балетного штибу силі, яку він стримує в собі ».

Симфонизация балету представляється одним з найважливіших елементів здійсненої Чайковським в цій області реформи. Саме завдяки симфонизму мислення, здатності до охоплення великих, протяжних відрізків дії безперервним музичним розвитком і встановленню зв'язків між віддаленими його точками, автору «Лебединого озера» та « Сплячої красуні »Вдалося створити внутрішньо цілісні і закінчені композиції подібного масштабу, причому це концепційної єдність досягається аж ніяк не на шкоду тій якості, яке прийнято називати в балетному побуті« дансантності ».

У пошуках поновлення балету як синтетичної музично-хореографічної форми Чайковський був не єдиний. Одночасно з ним, і навіть дещо випереджуючи його, у Франції Деліб прагнув підвищити роль музики в балеті, наділивши її яскравою образністю, характеристичностью, витонченістю і тонкістю обробки. Але мистецтво Делиба, як вірно зауважує Асафьев, було «мистецтвом мініатюриста»; «Деліб невластиві були: розмах і сила уяви широких концепцій». Більш пряме і безпосереднє вплив на Чайковського могли надати симфонически розгорнуті дієві хореографічні сцени в операх Глінки.

Шляхи балетної реформи Чайковського багато в чому аналогічні тим, якими він йшов в своєму оперній творчості, що не відкидаючи і не ламаючи традиційні форми, а надаючи їм новий збагачений сенс і підпорядковуючи розвитку цілісного драматургічного задуму. В. М. Богданов-Березовський звертає увагу на «цікавий процес поглинання оркестрової стихією вокальних форм» в балетах Чайковського: класична форма балетного Adagio набуває характеру «інструментальної арії», мелодически близькою його вокальним оперним арій або дуетів (Саме тому, можливо, Чайковському вдалося так природно і органічно ввести в «Лебедине озеро» окремі фрагменти музики своїх ранніх опер «Воєвода» і «Ундіна».), в пантомимических сценах композитор користується «прийомом оркестрового речитативу», рол ь якого аналогічна функцій речитативу в опері.

Разом з тим сам Чайковський завжди дуже чітко розмежовував сферу змісту опери і балету. Якщо в опері він прагнув до сюжетів з справжньої реальної дійсності, до вірного, правдивого зображення живих людських характерів і переживань, то для балету, як вважав композитор, більш доступна область казкового, фантастичного чи легендарного. «Кого може зачепити хоча б сюжет" Парсіваля ", - писав він одного разу, - де замість людей з знайомими нам характерами і почуттями діють казкові особистості, здатні прикрасити зміст балету, а не драми?». Ще більш виразно висловлюється Чайковський в листі до московського театральному художнику і «машиністові сцени» К. Ф. Вальц, який запропонував йому сценарій опери-балету «Ватанабе» на сюжет японської казки. Сама ідея з'єднання двох таких різних жанрів здається композитору помилковою і протиприродною: «Те й інше разом абсолютно немислимо для мене. Як опера "Ватанабе" для мене сюжет не підходящий, бо фантастичний елемент в опері я допускаю лише настільки, щоб він не заважав діяти справжнім простим людям з їх простими людськими пристрастями і почуттями <...> Тому я дивлюся на "Ватанабе" як на чудовий балетний сюжет ... ».

Балет залишався для Чайковського областю ідеально прекрасної романтичної фантазії і вигадки, що протистоїть сірої буденності повсякденного існування. У казкових образах своїх балетів композитор втілив глибоко гуманну мрію про вічне добро, любов і щастя, ніколи не згасаюче в ньому, як би не була похмура і жорстока навколишня дійсність. Цей фантастичний світ є перетвореним відображенням світу реального, і його мешканці наділені справжніми живими людськими почуттями.

Ю. Келдиш

вам може бути цікаво