1. Ашраф Мурад - видатний художник Азербайджану
2. біографія
3. Про творчість Мурада Ашрафа
4. Перша персональна виставка робіт Мурада Ашрафа
5. Григорій Анісімов. "Ашраф Мурад. Магічний реалізм"

Ашраф Мурад - видатний художник Азербайджану

1925 - 1979

біографія

Справжнє ім'я - Ашрафмурад (Мурадов) Ашраф Мурадович.

Ашраф Мурад огли народився 9 вересня 1925 року в Баку.

Закінчив Азерб. художнє училище в Баку, потім (в 1948р.) вступив до Ленінградського інституту живопису, скульптури та архітектури ім. Рєпіна (класи Ю.Непрінцева і Р.Френца).
На канікулах Ашраф приїжджав з Ленінграда в Баку і підробляв тут як художник по килимах. Його роботи користувалася великим успіхом, Ашраф міг би стати дуже багатою людиною, працюючи в цій галузі, але ... кінчалися канікули і він повертався назад до інституту, залишивши зароблені гроші батькам на життя.
Закінчив інститут в 1954 р. Ашраф Мурад блискуче володів навичками російської класичної школи, що і довів своєю дипломною роботою - картиною «М.Лермонтов у М.Ф.Ахундова».

Після закінчення Ленінградського інституту Мурад Ашраф повернувся в Баку.
Подальше його творчість йшло по зростаючій шкалі художніх цінностей.
Колись письменник Юрій Домбровський сказав: «Талант від генія відрізняє один градус: при температурі 99 градусів вода тільки гаряча, а при 100 градусах вона кипить. Ось цей єдиний градус Ашраф подолав легко і вільно. Я вірю: світове визнання обов'язково знайде Ашрафа Мурада ». [1]
Він отримував держзамовлення на картини з історичними сюжетами, у нього, першого серед бакинців з'явився «мерседес», на якому каталася вся його компанія молодих художників, «золотої молоді» того часу, його талант, краса і чарівність привертали до себе увагу і симпатії дівчат ( хоча він все життя любив тільки одну, Севіль, з якої його пов'язувала платонічну любов) - здавалося, що життя - це суцільне свято.

Однак наприкінці 1960-ихг.г. відбулося в житті Ашрафа подія, повністю перевернуло не тільки його життя, але і яке повернуло і його творчість в зовсім інше русло.
Дамо слово Чингізу Керимову, так описав цю подію в своїй статті «Магічний реалізм»:

Ашраф несподівано міняє свій стиль, він переходить на площинну живопис авангардистів.
Як пише Сара-ханум Новрузова в її статті «Спрага»:

Все, що робив Ашраф, було незвичайним, а тому звертало на себе увагу. Так, наприклад, за спогадами Фархада Халілова, Ашраф свої картини не скручував в рулони, як це зазвичай роблять художники, а складав, а потім міг на вже складеному вчетверо полотні писати нову картину.

Ашраф Мурад все життя прожив бездомним. Його будинком і місцем роботи стала невелика майстерня на бакинському Проспекті будівельників.

А. Мурад помер в 1979 році в бідності і абсолютному забутті, хоча про його генії знала вся художня громадськість Азербайджану.

Про творчість Мурада Ашрафа

За 20 років Мурад Ашраф написав понад 50 картин.

Чингіз Гусейнов:

Йому приносив задоволення сам процес роботи пензлем просто так - вже одне це вважалося крамолою, милуватися, наприклад, яскраво-червоними скибочками кавуна або симетрією розташування дині і яблук.

Прихильний до так званої Апшеронська школі живописців, ... він бачив Апшерон незвично, по-своєму, але чомусь найбільше в сутінках або пізно увечері, а то і вночі, і тут є нерозгадана якась таємниця.
Море у нього чорне-чорне, бо любив малювати його в нічний час, ледве помітні сільські будинки, бо заховані в пісках, виділяються лише крапочками-вогниками.

З яким завзяттям, що відчувається по буяння кисті, осягаються кольори і фарби смутку, печалі, самотності в різноманітті колірних і штрихових варіантів ...
Здавалося б, художник перепробував все течії в живопису - реалізм в стилі натуралізму і сюрреалізм, імпресіонізм, модернізм і нео-модернізм ..., хоча і в тому, і в іншому, і в третьому випадках він залишався самим собою, володіючи певною магією залучатися самому і залучати інших в світ фарб, півтонів, ліній.

У його творчості безліч портретів знаменитостей (ні, не на замовлення ...). Вони відібрані особисто їм і невідомо, за яким принципом і заради якої мети: тут іронія, констатація, гротеск, просто спроба намалювати саме його чи її, навіть, може бути, художницький каприз: «А ось мій ...» - і вибудовуються фігури Тегеранської конференції , де свій Сталін, а навколо безликі соратники і туманні обриси союзників; або Ленін диктує друкарки, і при цьому намагається - в усякому разі, так виставлені його гребущіх чоловічі руки - обійняти цю саму жінку в білому; Наполеон (з чого б?) Або Космонавт В. Терешкова (явно ж - не для того, щоб подарувати кому, і, очевидно, не на продаж); картина а ля Піросмані: маю на увазі лише безграмотну напис під картиною, ні, це не шарж, а тим більше не знущання, а Портрет Н. Крупської, вона, точно статуя, вид гранично ділової, в темному краватці на тлі білого комірця, а під картиною пояснюється в дусі примітивізму, що це "Партіреті Курупцкая".

• "Тегеранська конференція" (1975)

• Ленін диктує друкарки

• Портрет Н. К. Крупської (1976)

Який живописець без жіночих фігур - є вони і у Ашрафа Мурада, ціла картинна галерея, ява як мрії, а бажання як нездійсненність: "Оголена в зростання", "Оголена в кріслі", "Дівчина в рожевому", "Замислилась" і ін.

Сара-ханум Огуз (Назірова):

У формуванні світогляду Ашрафа велику роль зіграло його захоплення джазом. Це виражалося не тільки в тому, що художник носив зачіски, як у знаменитих джазменів, не тільки в дружбі з видатним музикантом і диригентом Ніязі, але і в самому його творчості. Несподівані композиційні ходи, експресія фарб, мазків, емоційність образів на межі ризику - все це було свого роду віддзеркаленням мальовничих імпровізацій художника.

Портрети, створені Ашрафом Мурадогли, завжди виривалися з густих фарб, складових фон композиції. Все світле на картинах сконцентровано в контурах самих портретів. Його персонажі висвітлені фарбами, немов актори на сцені світлом рампи. Це випливає з чисто епічного сприймання героя.

У жодного художника немає на полотнах такого трагічного передчуття, яке створює пластика густих фарб А.Мурадогли. Деякі риси цього трагізму ми можемо знайти в живопису французького художника першої половини ХХ століття Жоржа Руо. І в цьому є вражаючий збіг. Тому що Ашраф Мурадогли, який отримав відмову на поїздку до Франції для роботи над картиною "Наполеон", ніколи не бачив робіт Жоржа Руо, та й взагалі в Азербайджані цей художник був невідомий.

Григорій Анісімов:

Іноді дивують назви, які художник давав своїм картинам. Так, назва "Канада - далека країна" на перший погляд не має нічого спільного з самою картиною. На полотні комбайн, прорізають золоте, немов виткане з сонячних променів, безкрає поле пшениці, йде в намальоване в самих густих тонах фіолетове небо. І фарби, відразливі один одного там, де золото ниви сходиться з горизонтом, створюють таке враження, ніби це місце, де земля зливається з космосом. Ця проста знахідка надає полотну епічний розмах. Головне ж емоційний вплив, звичайно, роблять густі, щільні мазки вогненних фарб. Картина ця створена в 1976 році, коли радянський уряд залишив кампанію "підкорення цілини" і стало імпортувати зерно з Канади. Проти цієї марнотратства і протестує художник своєю картиною ...

А як наочно передає він дари рідної природи в своїх натюрмортах! Тут фарби струмують по полотну, немов сік плодів, зображуваних художником. Дині на його картині "дині" подібні променям сонця, наситилися їхніми своїм жаром. Кавуни - немов джерело життя, що ввібрали в себе кров заходу ( "Кавуни").

Фонтан на картині "Фунікулер" - мрія знемагає від спраги людини. І все це результат буйної пристрасті світу художника, якого зрозуміло так мало його сучасників

Перша персональна виставка робіт Мурада Ашрафа

За життя Мурада у нього не було жодної персональної виставки.
Раміз Абуталибов був першим, хто в 1984 році, хоч і посмертно в галереї ім. Ваджу Самедова влаштував персональну експозицію геніального майстра пензля.

СИЛУЕТ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА

З плином років минуле стає реальніше, ясніше, зворушливий, а спогади більш трепетними та хвилюючими.
Великий Данте сказав відповідні його генію слова - "Минуле - це рай спогадів". В цьому я неодноразово переконувався на власному життєвому досвіді.

Історія мого знайомства з творчістю геніального обдарованого живописця Ашрафа Мурада йде в недавнє минуле. На початку вісімдесятих років минулого століття я відвідав майстерню художника, критика і письменника Григорія Анісімова на Гоголівській бульварі. Тут на стіні висів невеликий полотно, який вразив мене дивним колоритом, майстерні композицією, незвичайної духовної зарядженість.
Вловивши в моєму погляді німе запитання, Григорій Анісімов сказав: "Це ваш земляк, випускник Санкт-Петербурзької Академії мистецтв Ашраф Мурад. Це чудовий художник, якого на батьківщині просто не помічають. Добре б організувати його виставку хоча б в Баку ..."

У ті роки я був завідувачем відділом зарубіжних зв'язків ЦК Компартії Азербайджану, депутатом Верховної Ради республіки. І тому зопалу пообіцяв Г.Анісімову неодмінно організувати в Баку виставку робіт Ашрафа.
Повернувшись на батьківщину, я запросив в ЦК голови Спілки художників Юсиф Гусейнова і обережно натякнув йому на те, що було б непогано виставити в Баку роботи Ашрафа Мурада. Але Ю.Гусейнов заявив мені наступне: "Цей художник психічно не зовсім здоровий, його роботи не вписуються в ідеологічні рамки соцреалізму".
Настільки пішло аргументовану відмову колеги Ашрафа обурив мене. "Якщо ви не організуєте експозицію картин Ашрафа Мурада, мені доведеться сильно змінити своє ставлення до вас. Подумайте про це" - сказав я йому і, мабуть, мої слова подіяли. Рішення про виставку було прийнято, і вона відкрилася в Баку в жовтні 1984 року. Тоді ж був випущений досить скромний каталог робіт Ашрафа Мурада.

За п'ять років до цього випадку, коли Ашраф працював у своїй майстерні на проспекті Будівельників, у нього бував Григорій Анісімов, який дуже багато зробив для того, щоб ім'я Ашрафа і його творчість стала надбанням культури XX століття.
У колишньому Радянському Союзі найвище цінувалося мистецтво, яке обслуговувало партійну ідеологію. Звичайно, творчість такого майстра як Ашраф Мурад не вписувалося в настільки задушливу атмосферу. За свідченням друзів він був по натурі людиною дуже м'яким, добрим, сором'язливим і делікатним, а художником був - фанатично відданим творчості в істинному розумінні цього слова.

Пройшовши серйозну професійну школу у професорів Ю. Непринцева і Р. Френца, в 1954 році Ашраф захистив дипломну роботу "М. Лермонтов у М. Ф. Ахундова". Подальше його творчість йшло по зростаючій шкалі художніх цінностей.
Колись письменник Юрій Домбровський сказав, що талант від генія відрізняє один градус: при температурі 99 градусів вода тільки гаряча, а при 100 градусах вона кипить. Ось цей єдиний градус Ашраф подолав легко і вільно. Я вірю, що світове визнання обов'язково знайде Ашрафа Мурада.

Дитяча щирість і мудрість забарвлюють його полотна світлом особливої ​​духовності. У них відчувається пульс справжнього генія. Знакова і колірна символіка в картинах Ашрафа ріднять його з Пікассо і Шагалом, Піросмані і Руссо, з Сезанном і його улюбленим Рембрандтом.
Картини Ашрафа осяяні радістю життя, і особливої ​​мудрою простотою. Неабиякий талант цього художника проб'є собі шлях у світове мистецтво. Я говорю про це, нітрохи не перебільшуючи нашого національного генія. Необхідно видати повний альбом Ашрафа. Зберегти його спадщина. Це завдання може бути вирішена за допомогою Спілки художників республіки і всіх хто любить і цінує мистецтво.

Раміз АБУТАЛИБОВ (Москва) (Газета «Країна», №7, 20-26 квітня 2007 року)

Григорій Анісімов. "Ашраф Мурад. Магічний реалізм"

У 2008 році в Москві (видавництво "Мусагет") вийшла в світ книга, присвячена видатному азербайджанському художнику радянського періоду Ашрафу Мурад оглу - "Ашраф Мурад." Магічний реалізм ".
Книга видана за ініціативи та за фінансової підтримки двох наших земляків, які проживають в даний час в Москві, - Раміза Абуталибова, який колись працював у секретаріаті ЮНЕСКО в Парижі, кавалера ордена Почесного легіону (вищої нагороди Франції) і професора Євгена Попова. Укладач альбому - великий знавець і один азербайджанських художників, мистецтвознавець Григорій Анісімов.
Книга являє собою антологію всіх, що опинилися доступними для укладача письмових та візуальних матеріалів, що стосуються однієї з найбільш загадкових постатей в азербайджанській живопису - Ашрафа Мурад оглу.

• "Батько і син" (1973)

• "Герой соцпраці" (1978)

• "Голосування (1975)

• "50 років Жовтню" (1978)

• "Тенісистка (Симона Синьйорі грає в теніс)" (1973)

1. ↑ з ст. Ч.Керімова «Магічний реалізм Ашрафа Мурада»

джерела:
Чингіз Гусейнов «Роздуми до презентації» (сайт azeri.ru - Азербайджанці в Росії)
Сара Огуз (Назірова) «Спрага» (сайт КСАМ)
Чингіз Керімов "Магічний реалізм Ашрафа Мурада" (газета "Каспій")

Ми приносимо велику подяку Раміза Абуталибовічу Абуталибову, який не тільки познайомив нас самих з цим дуже талановитим художником, а й надіслав нам фотографії самого Мурата Ашрафа і репродукцій його робіт, а також подарував екземпляр книги "Ашраф Мурад. Магічний реалізм".

© - Jonka 12:10, 14 червня 2011 (CEST)