До всього вітчизняному в Росії прийнято ставитися з часткою скепсису, в тому числі і до російського модному утворення. Ми вирішили розібратися, які варіанти є у патріотичних майбутніх дизайнерів, і заодно опитали випускників, багато з яких вже самі можуть вести заняття в своїх альма-матер

Про російському модному освіті говорять багато і, як правило, в не дуже приємних виразах. Тут, як з усім російським, велика частина вітчизняних послуг, товарів і політичних рішень так довго і наполегливо самі псували собі репутацію, що пару десятиліть назад лаяти рішуче все «наше» стало чимось на зразок хорошого тону. Але за останні роки ситуація стала поступово змінюватися на краще - хоча б за першими двома пунктами. А значить, можливо, що не все так погано і в російському fashion-освіті, якщо з вітчизняних вузів випускаються молоді, талановиті і успішні. Розповідаємо про те, де вчитися дизайну одягу в Росії.

Середню спеціальну освіту

Головна претензія незрозумілих творчих одиниць в модній Росії - відсутність індустрії. Тобто після інституту дизайнер може виявитися затребуваний приблизно так само, як оператор ЕОМ. А головна претензія всіх потенційних роботодавців та інвесторів в модній Росії - відсутність людей, які реально вміють робити те, на чому хочуть заробляти гроші. Звучить банально, але малювати красиві сукні в «молескіні» і виходити на уклін в фіналі модного шоу - це навіть не одна сота частина роботи дизайнера. Мода - праця багато в чому ремісничий, і для того щоб нею займатися, потрібно вміти кроїти, шити, конструювати, розуміти можливості матеріалів. Хоча б для того, щоб в майбутньому грамотно керувати своєю технічною командою.

Тому найкраще, що може зробити майбутній Крістофер Кейн, - почати своє навчання з коледжу (він же технікум). Ось буквально з будь-якого. Ігор Чапурін закінчив Вітебський технологічний технікум, Дмитро Логінов (Arsenicum) - Красноярський технологічний коледж, в коледжах добирали необхідних знань Віка Газінская і Леся Парамонова. Це потрібна і, на жаль, нічим не замінна щабель модного освіти в Росії.

Дмитро Логінов (Arsenicum), Красноярський технологічний коледж

Я багато спостерігав за стажерами, які приходять з вищих навчальних закладів, і можу впевнено констатувати: практичних знань їм не вистачає катастрофічно. Так, комусь судилося придумувати колекції в буржуазних інтер'єрах за допомогою олівця і паперу, але такий рівень майстерності доступний тільки тим, хто досконально вивчив властивості матеріалів і має чітке уявлення про їх пластиці. Саме ці завдання вирішує середню спеціальну освіту.

Я б радив пройти цей ступінь всім, хто збирається всерйоз зв'язати своє життя з професією, причому з її практичною стороною. А перш ніж вибирати вуз, дуже корисно отримати інсайдерський погляд на індустрію і пройти стажування: в модному будинку, дизайнерської студії, на крайній випадок - в ательє. Мінімум півроку, а щоб відчути весь масштаб лиха - рік.

Я вчився в Красноярському технологічному коледжі на спеціальності «модельєр-конструктор», і моя освіта було як теоретичним, так і практичним. З нас робили ремісників, майстрів-експериментаторів, які безпосередньо працюють з виробом. Це дозволило мені займатися найскладнішим з точки зору конструкції виробом - чоловічим класичним костюмом, створення якого вимагає досконалого знання традиційного кравецької майстерності.

Вища освіта

Перше, що потрібно зробити майбутнім дипломованим російським дизайнерам, - правильно вибрати місто. Як це часто буває з незвичайними професіями, московські вузи - далеко не єдиний варіант для абітурієнтів. І не факт, що найправильніший.

Омський державний інститут сервісу , Омськ

Абревіатура ОмГІС звучить не так часто, але багатьма - в тому числі Евеліною Хромченко - цей інститут визнається найсильнішою fashion-школою в Росії. ОмГІС пропонує 4 спеціальності для бакалаврів. Для вступу абітурієнтам крім обов'язкових для всіх результатів ЄДІ потрібно пройти творчий конкурс: підготувати портфоліо, написати реферат на задану тему і успішно пройти співбесіду (докладніше - тут ).

Якщо надумаєте поїхати за мрією в Омськ, майте на увазі: студентам-очникам, які надійшли на бюджетне відділення, інститут надає гуртожиток.

Антон Галецький (Galetsky Moscow), ОмГІС

Я мріяв займатися дизайном років з п'яти і після школи пішов в ОмГІС. Я тоді прочитав у виданні «Індустрія моди» в 2003 чи 2004 році статтю про трьох найсильніших вузах, де готують дизайнерів, - двох московських і ОмГІСе. Крім того, сам я з Тюмені, це поруч з Омському. У підсумку я вибрав якраз цей інститут. ОмГІС на загальному тлі дійсно тримає планку: наші викладачі не пропускають недороблені колекції, якісь недоліки. Якби я закінчив якийсь пітерський або московський університет, думаю, це не пішло б мені на користь.

Один з головних плюсів - програма постійно удосконалюється і коригується. Вона авторська, розробляється педагогами - випускниками інституту. Викладачі з ОмГІСа їздять в інші країни, до нас приїжджали педагоги з Central Saint Martins. Але був і великий мінус: у нас не було fashion-маркетингу, і немає його до сих пір. Колекції, які роблять студенти, - це дуже добре і дуже цікаво, але найчастіше продати їх неможливо. Ну, зробив він п'ять моделей, а далі що? Колекція повинна бути більше, вона повинна бути комерційною. Я випустився в 2010 році, і тоді в ОмГІСе студенти вже почали якось більш приземлено мислити.

Санкт-Петербурзька художньо-промислова академія імені А. Л. Штігліца , Санкт-Петербург

Академія, більш відома як «Муха», випустила Давида Кома, якого можна сміливо назвати самим визнаним на Заході сучасним дизайнером з Росії: крім іменного бренду Давид керує легендарним будинком Mugler. І хоча цей російсько-грузинський дизайнер відточив майстерність в Central Saint Martins, саме колишнє Мухинської училище стало його першою школою. Fashion-напрям в академії тільки одне, але в процесі навчання можна вибрати з декількох спеціалізацій.

Санкт-Петербурзький державний університет технології та дизайну , Санкт-Петербург

СПбГУПТД пропонує рекордну для Петербурга кількість модних спеціалізацій. Там можна отримати ступінь як бакалавра, так і магістра, а ще вчитися дистанційно або на курсах. Вступити туди складно, але можливо: для цього вам потрібно буде пройти творчий та професійний випробування . Вуз закінчила головна казкарка російської модної індустрії Олена Ахмадуліна, і, судячи з того, де розташувалися бутики Alena Akhmadullina і хто носить її речі, витрачені на навчання в цьому університеті зусилля того варті.

Олена Ахмадуліна (Alena Akhmadullina), СПбГУПТД

Я вступала до інституту, щоб отримати якісну освіту і розуміння професії, і всі мої очікування повністю виправдалися. Університет дав мені найкращі знання в усіх напрямках: дизайн, технологія, конструювання, моделювання, архітектоніка, історія костюма ... У програмі була величезна кількість годин малюнка, живопису і композиції, тобто СПбГУПТД випускає не просто дизайнерів, а справжніх художників костюма.

Все це супроводжується необхідними для «дорослого життя» і професії предметами, наприклад заняттями з економіки. Викладацький склад блискучий: до сих пір пам'ятаю лекції Ірини Сафроновой по композиції, Анатолія Сидорова по графіку, Анатолія Лобинцева по живопису. Єдине, чого не вистачало, так це часу.

Московський державний університет дизайну і технології , Москва

Раніше МГУДТ був Московським технологічним інститутом легкої промисловості, але в 2012 році до нього приєднався МГТУ ім. А. М. Косигіна. І ті, хто вступив в один з двох об'єдналися університетів до злиття, випустилися не з тими дипломами, на які розраховували. Тепер все більш-менш владналося, проте різноманітність структурних підрозділів все ще може трохи приголомшити. Крім результатів ЄДІ при вступі враховуються результати письмового іспиту.

МГТУ ім. А. М. Косигіна закінчили Доніс Пупіс, співзасновник одного з найсильніших в Росії брендів Nina Donis , І Вікторія Андреянова, так що придивитися до цього варіанту, безсумнівно, варто.

Віка і Юля (дизайнерський дует Vika Julia), МГУДТ

У МГУДТ, який за часів наших вступних іспитів був ще всім відомої «Косигой», ми йшли в очікуванні того, що нас навчать шити. Але, як виявилося на ділі, тієї програми, що давали нам, було недостатньо, щоб дійсно вивчити процес. Ми, будучи дикими фанатами своєї справи, всі тонкощі вивчали самостійно або окремо займалися з викладачем.

В цілому, якщо ви будете справно відвідувати всі пари, то отримаєте величезний багаж теорії, але фактично ніякої контрольованою, реальної практики. Якщо ви самі не захочете шити і розбиратися, як все влаштовано, після закінчення даного вузу ви цим займатися не зможете. Зате у вас буде великий обсяг знань про історію костюма, мистецтва і Росії. Два предмета, які допомагають нам донині, - це якраз історія мистецтва, яку викладав Кирило Алексєєв (старший науковий співробітник Державної Третьяковської галереї), а також пари з муляжу Олександра Івановича Веселова, де ми робили макети на манекенах.

Це утворення дало нам розуміння того, що талант вирішує багато, але не всі. Дуже велику роль відіграє вміння постояти за себе і довести, що ти дійсно чогось вартий. Наш університет готував нас до цього всі 5 років. Може, він і не дав нам достатньо навичок, але точно навчив не здаватися в будь-якій ситуації, за що хотілося б висловити всім величезну подяку.

Російський державний університет туризму та сервісу , Москва

РГУТіС серед fashion-професіоналів до сих пір відомий як Московський технологічний інститут. Так, зараз його назва не дуже в'яжеться з такими тонкими матеріями, як «натхнення», «краса», навіть «мода» в її естетичному розумінні. Але спирайтеся на факти: РГУТіС закінчили Олександр Терехов і Віка Газінская, які не потребують представлення. З цього ж університету випустилася Леся Парамонова, авторка марки LES '. для бакалаврів напрямок там тільки одне - дизайн, і всім бажаючим запропонують пройти професійне і творче випробування.

Віка Газінская (Vika Gazinskaya), РГУТіС

На момент, коли я вступала до університету, в Росії не було розуміння моди як такої. У нас тільки з'явився Vogue, максимум на той момент - ТВ-програми Тетяни Шуригін. А так як для навчання за кордоном у моїй сім'ї фінансових можливостей не було, я вибрала університет тут. Я була знайома з викладачем по живопису з РГУТіС, який став для мене одним з головних вчителів в життя взагалі, тому і вибрала цей варіант.

Я вважаю, що застала останню когорту справжніх художників в цьому університеті, зібрала вершки радянського мистецької освіти: у мене викладав, наприклад, знаменитий Микола Поліський, засновник фестивалю «Архстояніе». В цьому плані мені пощастило: почуття гармонії і композиції можна нічим замінити, цей фундамент потрібен обов'язково. Але вже тоді, крім малюнка, нічому нормально не вчили, а знання про технології і конструюванні, які мені зараз дуже допомагають, я отримувала в коледжі.

На другому курсі я просто перестала ходити в інститут, бо більше не бачила в цьому сенсу: як раз тоді я зрозуміла, що взяла все можливе від дизайнерського напрямку, а малювати нескінченні натюрморти більше не могла. Я почала брати участь в конкурсах, в «Русском силуеті», мене помітила Евеліна Хромченко, і в моєму житті почався період L'Officiel, який я вважаю своїм другим освітою. Диплом університету я так і не отримала: мені було ніколи. Але він мені якось і не потрібен.

Британська вища школа дизайну , Москва

БВШД або просто «Британка» приваблива в першу чергу тому, що активно переймає зарубіжний досвід. Саме туди приїжджають з лекціями викладачі з Central Saint Martins і представники великих російських брендів, саме там працює наймолодший інтернаціональний викладацький склад . Ще з плюсів - можливість отримання подвійного диплому: БВШД веде заняття у співпраці з британським Університетом Хартфордшира. Мінус - дорого. В середньому рік навчання коштує 320 тисяч рублів.

У БВШД вчилася засновниця і дизайнер ZDDZ Даша Сєльянова. Минулої осені вона стала одним з чотирьох переможців VFiles Made Fashion і показала свою колекцію на тижні моди в Нью-Йорку.

Даша Сєльянова (ZDDZ), Британська вища школа дизайну

Провчившись півроку в іншому російському університеті на дизайні одягу, я була засмучена: ми тільки розбирали різновиди ручних стібків і комбінували базові форми в форматі А4. Я прийшла туди з сильною живописом і малюнком, і мені стало нудно. Якраз тоді в «Британку» відкрився факультет Fashion Design. У БВШД кожен день давали щось нове: Клер Лопман, глава курсу, завжди підтримувала наші ідеї і допомагала розвивати їх. Ніколи не було нічого «правильного» і «неправильного».

Навчання включає всього дві дисципліни: дизайн та конструювання. Окремо йдуть лекції по Critical аnd Cultural Studies. Мені найбільше допомогли заняття з чудовою Олександрою Сауковой, талановитим технологом і доброю людиною. Вона терпляче пояснювала, як правильно втачать рукав в сорочку, чим відрізняється послідовність збору чоловічої сорочки від жіночої і так далі.

У БВШД мені точно дали розуміння стандарту роботи, її презентації та виконання, там увійшло в звичку прасувати тканину перед тим, як кроїти, і прасувати всі шви і виточки послідовно в міру складання макета (це дуже правильна звичка в шиття). І найважливіше - міцну систему підтримки: більшість студентів мого курсу так чи інакше працює в модній індустрії, і ми продовжуємо дружити, ділимося контактами. А ще там мене навчили шити. Коли ми з подругою влаштовувалися на першу стажування в Лондоні до Danielle Scutt, вона швидко перегорнула наші портфоліо, але довго і ретельно розглядала зшили в БВШД вироби і була здивована якістю. Тому і взяла нас.

Програми підвищення кваліфікації

«Менеджмент і комунікації в індустрії моди» , НДУ ВШЕ, Москва

Якість освіти в «Вишці» вже бренд, тому її програма додаткової освіти автоматично вселяє довіру. Керівництво вузу зробило ставку на бізнес-аспект - традиційно слабке місце російських марок. Курси тут серйозні і тривалі, в середньому по 15-18 місяців, так що можете сміливо вважати їх повноцінним другою вищою освітою. Тут же можна отримати ступінь MBA за фахом «стратегічний менеджмент». І так, тут теж дорого: навчання за основним фахом «бренд-менеджмент» триває в НДУ ВШЕ більше року і коштує 318 тисяч рублів (всі курси і ціни - тут ).

Анастасія Романцова (A La Russe Anastasia Romantsova), НДУ ВШЕ

До моменту надходження в мене вже було чітке розуміння, що і для чого я хочу робити. Для реалізації планів мені було важливо поспілкуватися з практикуючими професіоналами, отримати відповіді на питання. В НДУ ВШЕ дуже серйозна програма навчання. Всі викладачі - давно відбулися, успішні практики в сфері моди. У Росії індустрія моди тільки починає свій розвиток, а в ВШЕ представлені сильні навчальні курси і профільні дисципліни.

Якщо твоя мета - отримати знання, це якраз те місце, де отримати їх можна. Серед викладачів на кафедрі були відомі всім топ-фахівці індустрії: Евеліна Хромченко, Олександр Шумський, Тетяна Кулахметова, Олександр Васильєв, Ануш Гаспарян, Анна Лебсак-Клейманс і багато інших.

Центр креативних індустрій філософського факультету МДУ імені М. В. Ломоносова , Москва

Творці теж хотіли запустити бізнес-інкубатор, і тут ви можете отримати ступінь MBA за спеціальностями «індустрія моди», «корпоративне управління» і «арт-менеджмент». У тих же, хто просто підвищує тут кваліфікацію, солідну частину лекцій ведуть історик моди Олександр Васильєв та інші запрошені зірки. Але не дуже зрозуміло, як бути із застосуванням цих знань: розділ «вакансії» на сайті пустує, хоча, очевидно, керівництво намагалося вирішити проблему з працевлаштуванням випускників. А програма MBA, що логічно, потрібна швидше майбутнім бізнес-гігантам, ніж дизайнерам.

Fashion Factory ZIL , Москва

Цю «фабрику» на базі возродившегося культурного центру ЗІЛ на Рочдельська заснувала дизайнер Людмила Норсоян, відома тім, что в'яже РЕЧІ свого бренду Norsoyan трохи не з нановолокна. Ідея проста: в рамках відкритих лекцій и прогресивних спеціалізованіх курсів запрошені практики з модної индустрии передаються свой досвід новому поколінню. Якраз в ЗІЛ можна компенсувати той пробіл, за який так часто лають російські модні університети, - відсутність практики. Там вам розкажуть і про конструювання, і про побудову виробництва і PR-стратегії, і про вихід на окупність - в загальному, про все, що повинен знати дизайнер, який розуміє, у що вплутався.

Медея Маріс (Medea Maris), Fashion Factory ZIL

Fashion Factory ZIL - це гарне місце для тих, хто вже працює в сфері моди. По крайней мере, мій курс був для тих, хто шиє, багато чого знає і вміє. В цілому мені це дуже допомогло і надихнуло мене, там я зустріла однодумців і придбала нові знання. Були і шорсткості: курс робив колаборації з брендом Victoria Irbaieva для Trends Brands, але в підсумку засновниця марки вирішила повністю контролювати всі моделі, вносила правки, і вийшло, що на плаття, до якого я, по суті, вже не мала відношення, була пришита бирка з моїм ім'ям.

Мені були цікаві лекції про організацію виробництва, його устрій, про те, де брати тканини і як формувати колекцію. Окремо хотілося б сказати спасибі трьом лекторам - Неллі Іллічова, Ксюші Сірої і, звичайно, засновниці Fashion Factory ZIL Людмилі Норсоян.

І момент розчарування для всіх, хто дочитав це до кінця: освіта не синонімічно назвою інституту, який ви закінчили. Жан-Поль Готьє навчався, допомагаючи дизайнерам прямо в ательє, Еді Сліман вивчав політологію і перекваліфікувався в дизайнера з стиліста, а Раф Сімонс за освітою - дизайнер меблів. Тому вибір інституту - момент важливий, але не варто переоцінювати його значення: стати класним дизайнером набагато складніше, ніж отримати правильний диплом.