- Ко Дню Святого Валентина
- ТЮЗ остается в Макеевке
- С Новым годом
- Гуманитарная помощь
- Театральные встречи
- Открылся 44 театральный сезон!!!
- Для льготников!
- Положення про фестиваль
- ТЮЗ - 2007
- ТЮЗ - 2009
- Сведения об участниках фестиваля ТЮЗ-2009
- ТЮЗ-2011
- ПРОГРАМА Третього відкритого фестивалю театрів для дітей та юнацтва «ТЮГ-2011»
- Итоги Третьего открытого фестиваля театров для детей и юношества ТЮЗ-2011
- Пресс-релиз IV Открытого фестиваля театров для детей июношества «ТЮЗ – 2013».
- Итоги IV открытого фестиваля театров для детей и юношества «ТЮЗ – 2013»
Наш бизнес-сообщник artMisto.net
«Гранд-Опера» ( «Опера Гарньє»)
Офіційна назва «Опера Гарньє» або «Палац Гарньє» (Palais Garnier), колишні назви «Національна академія музики і танцю», «Паризька опера», «Гранд-Опера».
«Гранд-Опера» - державний оперний театр, найбільший центр французької музично-театральної культури. У момент свого заснування - 1669 року - театр називався Королівською академією музики. Король Людовик XIV видав патент поетові П. Перрену і композитору Р. камбера на організацію постійного оперного театру в Парижі. У 1671 році після об'єднання з Королівською академією танцю театр був перетворений в Королівську академію музики і танцю, яка почала свою дiяльнiсть 3 березня 1671 постановкою музичної трагедії «Помона», написаної його засновниками - П. Перреном і Р. камбера. Після Великої французької революції театр не раз міняв своє офіційна назва - «Театр Мистецтв», «Театр республіки і Мистецтв», «Театр Опери», «Імператоская академія музики», «Королівська академія музики і танцю». У 1871 році театр отримав назву «Гранд-Опера».
Свій сучасний вигляд будівля «Гранд-Опера» отримало в 1875 році, коли було закінчено його будівництво. Автором проекту був архітектор Шарль Гарньє (звідси ще одна назва - «Палас Гарньє»). Будівництво будівлі велося з 1862 року. В результаті вийшло одне з найцікавіших творів архітектури епохи Наполеона III. Фасад вражає великою кількістю декоративних елементів, характерних для тієї епохи. Будівля стоїть на узвишші в кілька широких ступенів. Нижній поверх оформлений високими арками і масивними пілонами, перед якими безліч скульптурних груп. Перед другим пілястри справа - чудовий шедевр Жана-Батіста Карпо «Танець». Другий поверх відрізняється від першого витонченістю високих парних колон, які обрамляють величезні вікна. Інтер'єр театру не менше розкішний, ніж фасад: «Великі сходи» оброблена чудовим білим мармуром; звід прикрашений фресками Ісидора Пілз; плафон в залі розписаний в 1966 році Марком Шагалом. У театрі 1900 місць.
А. Майкапар
Історія
«Гранд-Опера» - державний оперний театр в Парижі, найбільший центр французької музично-театральної культури. Заснований в 1669 під назвою «Королівська академія музики» поетом П. Перреном і композитором Р. камбера, які отримали від короля Людовика XIV патент на організацію постійного оперного театру в Парижі. У 1671, після об'єднання з Королівською академією танцю (створеної в 1661 під керівництвом П. Боша), театр був перетворений в Королівську академію музики і танцю та відкритий 3 березня 1671 постановкою музичної трагедії «Помона» (лібрето П. Перрена, музика Р. Камбера ). У 17-19 століттях спектаклі ставилися в різних театральних приміщеннях, в т. Ч. В «Пале-Рояль» (1674-1763, 1769-81), «Саль Монтансье» (1794-1820), «Саль де ла Рю Ле Пельтьє »(1821-73).
З кінця 18 століття неодноразово змінювалася назва театру: «Театр Мистецтв», «Театр Республіки і Мистецтв», «Театр Опери», «Імператорська академія музики» (1804-14), «Королівська академія музики і танцю» (1815-71), «Національна академія музики і танцю» (з 1871).
У 1875 театр відкрився в новому будинку, побудованому в 1861-74 архітектором Ш. Гарньє, і отримав назву «Гранд-Опера». Реконструйований в 1936, театр володіє відмінним сучасним технічним обладнанням сцени (в т. Ч. Однієї з кращих в світі світло-колірної і декораційного установкою). Глядацька зала має 1900 місць; дзеркало сцени - 16 м, ширина основної сцени -30 м, глибина - 37 м (з використанням розташованої позаду сцен танцювального фойє - до 50 м), висота (від трюму до колосників) - 17 поверхів. Будівля театpa відрізняється монументальним величчю, декоративної розкішшю зовнішньої і внутрішньої обробки (скульптурні прикраси, мозаїка позолота). З 1939 «Гранд-Опера» входить в Об'єднання національних музичних театрів (разом з театром «Опера комік»).
У 17-18 століттях діяльність театру в основному пов'язана з виникненням і розвитком двох жанрів французької національної опери - ліричної трагедії і опери-балету. Творець жанру ліричної трагедії, Ж.Б.Люллі очолював театр в 1672-87 (був композитором, музичним директором і постановником оперних вистав). Твори Люллі становили майже весь репертуар театру, в т. Ч. Тут ставилися - «Альцеста, або Торжество Алкіда» (1674), «Атіс» (1676), «Психея» (1 678), «Роланд» (одна тисяча шістсот вісімдесят п'ять), «Арміда »(1686) та ін .; опери-балети - «Тріумф любові» (одна тисячу шістсот вісімдесят одна), «Храм світу» (1 685). У цей період висуваються перші видатні виконавці: співачка М. Ле Рошу, танцівниця Лафонтен, танцівники і балетмейстери П. Бошан і Л. Пекур. Після смерті Люллі театр ставив твори його послідовників: М. А. Шарпантье, основоположника жанру опери-балету А. Кампра ( «Галантний Європа», 1697; «Венеціанські святкування», 1 710), А. К. Детуша і ін.
Розквіт французької національної опери в 18 столітті пов'язаний з ім'ям Ж. Ф. Рамо ; на сцені театру йшли його ліричні трагедії - «Кастор і Поллукс» (1737), «Зороастр» (1749), «Анакреон» (1754) та ін .; опери-балети - «Галантний Індія» (1735), «Храм слави» (1745), «Паладин» (1760) і ін. З 2-ї половини 18 століття значне місце займають твори Н. Пиччинни і особливо реформаторські опери К. В. Глюка ( «Іфігенія в Авліді», «Орфей і Еврідіка» 1774; «Альцеста», 1776; «Арміда», 1777; «Іфігенія в Тавриді», 1779, і ін.). У 1713 при театрі була заснована балетна школа, а до кінця 18 століття завдяки реформам Ж. Ж. Новера балет остаточно визначився як самостійний вид мистецтва.
Серед відомих виконавців 18 століття виділялися: співаки - М. С. Арну, М. Фель, Л. Р. Дюгазон, Ж. Б. Мартен і ін .; балерини - М. А. Камарго, М. Салле, М.М. Гімар, Т. Вестріс; танцівники і балетмейстери - Л. Дюпре, Г. і О. Вестріс, Ж. Ж. Новер, Ж. Доберваль, М. і П. Ґардель.
У роки Великої французької революції на сцені «Гранд-Опера» ставляться опери Ф. Ж. Госсека ( «Дар свободи», з балетом на музику Марсельєзи, 1792; «Тріумф Республіки, або Табір при ГРАНПРОМ», 1793), А. Гретри ( «Республіканська обраниця, або Свято розуму», «Тиран Діонісій», 1794), що з'явилися безпосереднім відгуком на революційні події. На початку 19 століття були поставлені деякі твори Л. Керубіні, Ж. Ф. Лесюера, Г. Спонтини і ін.
З 20-х років 19 століття складається новий жанр т. Н. великої опери, що відрізняється історичної і героїко-патріотичної тематики. У цю епоху «Гранд-Опера» стає центром французького романтичного оперно-балетного мистецтва, на його сцені здійснюються перші постановки опер Дж. Россіні ( «Облога Коринфа», 1826; «Мойсей», 1827; «Вільгельм Телль», 1829), Ф . Обера ( «Німа з Портічі», 1828), Дж. Мейєрбера ( «Роберт-Диявол», 1831; «Гугеноти», 1836; «Пророк», 1849), Ф. Галеві ( «Дочка кардинала», 1835), Г . Берліоза ( «Бенвенуто Челліні», 1838), Г. Доніцетті ( «Мученики» і «Фаворитка», 1840); балетів Ф. Герольда ( «Сомнамбула», 1827; «Спляча красуня», 1829), А. Адана ( «Жизель», 1841) і ін.
З середини 19 століття розвиток французького оперного мистецтва (виникнення жанру ліричної опери, оперний реалізм Ж. Бізе) в основному пов'язано з діяльністю інших паризьких театрів - «Опера лірик» та «Опера комік», проте нові тенденції характерні і для репертуару «Гранд-Опера », представленого в цей період операми Ш. Гуно (« Сафо », 1851;« Кривава черниця », 1854;« цариця Шеви », 1862;« Фауст »Би, 1869;« Ромео і Джульєтта », 1883), Дж. Верді ( «Сицилійська вечірня», 1855; «Дон Карлос», 1867; «Ріголетто», 1885; «Отелло», 1894), Р. Вагнера ( «Тангейзер», +1861; «Лоенгрін», 1891), А. Тома ( «Гамлет», 1868), Ж. Массне ( «Король Лагорскій», 1877; «Сід», 1885; «Таїс», 1894), К. Сен-Санса ( «Генріх VIII», 1883 ; «Самсон і Даліла», 1892); балетами Л. Деліба ( «Коппелія», 1870; «Сільвія», 1876), Е. Лало ( «Намуна», 1882) і ін.
У 19 столітті на сцені «Гранд-Опера» виступали багато видатних виконавці: співаки - М. Малибран, П. Віардо-Гарсіа, Л. Дамор-ЧИНТ, Джулія Грізі, М. К. Фалькон, М. Ж. Д. Aртo, А. Патті, А. Нурри, Ж. Дюпре, Ж. Л. Лассаль, В. Морель, Е. і Я. Решке та ін .; балерини - М. Тальоні, Ф. Ельслер, К. Грізі, Л. Гран, Ф. Черріто, Р. Сангалло; танцівники і балетмейстери - Ф. Тальоні, Ж. Кораллі, Ж. Перро, Л. Петіпа, А. Сен-Леон, Л. меранті та ін .; диригенти - Ш. Ламуре, Е. Колон.
З початку 20 століття до 2-ої світової війни 1939-45 в репертуарі «Гранд-Опера» поряд з європейською оперною класикою (в т. Ч. Російської - «Борис Годунов», «Золотий півник») значне місце займають твори сучасних композиторів: Р. Штрауса ( «Соломія», 1910), І. Ф. Стравінського ( «Соловей», 1914; «Мавра», 1922), В. д'Енді ( «Легенда про св. Крістоф», 1920), Дж. Ф . Маліпьеро ( «Сім канцон», 1920), М. Равеля (балети «Болеро», 1928, «Вальс», 1929), А. Онеггера ( «Амфіон», 1931), Д. Мійо ( «Максиміліан» 1932), Дж. Енеску ( «Едіп», 1936), A. Соге ( «Пармська обитель», 1939), Ф. Пуленка (балет «Приклад Перші звірі », 1942) і ін. Для відродження французького балету велике значення мали« Російські сезони », організовані С. П. Дягілєвим в Парижі (в 1909-13; ряд вистав був показаний в« Гранд-Опера »).
У цей період на сцені «Гранд-Опера» виступали: співаки - Р. Карон, М. журн, М. Рено, Ж. Ф. Дельмас, Л. Бреваль, Ж. Любен, Ж. Тіль, Е. Карузо, Ф. Шаляпін; танцівниці - К. Замбелло, А. Павлова, О. Спесивцева, Л. Дарсонваль; танцівники - А. Авеля, В. Ніжинський, С. Перетти; працювали балетмейстери - Л. Стаатс, М. Фокін, С. Лифар; диригенти - П. Монтё, Р. Дезормьер.
Після 2-ї світової війни «Гранд-Опера» зберігає значення одного з найбільших академічних оперних театрів Європи. Серед кращих вистав 1950-72 років: опери - «Болівар» Мійо (1-я постановка 1950), «Оберон» Вебера, «Чарівна флейта» Моцарта, «Жанна д'Арк на вогнищі» Онеггера, «Діалоги кармеліток» (1 я постановка у Франції, 1957) і «Людський голос» Пуленка, «Нічний політ» Даллапіккола, «Кармен» Бізе (вперше в «Гранд-Опера», 1959), «Воццек» Берга (вперше в «Гранд-Опера», 1963 ), «Галантний Індія» Рамо, «Норма» Белліні, «Медея» Керубіні, «Дон Карлос» Верді, «Тангейзер» Вагнера, «Тоска» Пуччіні, «Троя» Берліоза, «Іфігенія в Тавриді» Глюка, «Саломея» і «Кавалер троянд »Р. Штрауса (1971-72); балети - «Федра» Оріка (1-я постановка, 1950), «Ромео і Джульєтта» Прокоф'єва (1-я постановка у Франції, 1955), «Засудження Фауста» на музику Берліоза (хореографічна ораторія, 1964), «Собор Паризької богоматері »Жарра (1-я постановка, 1965),« Коппелія »Деліба,« Дафніс і Хлоя »Равеля та інші.
У ці роки в театрі «Гранд-Опера» виступали: співаки - Р. Креспо, Р. Гор, А. Ланс, Ж. Жиродо, Р. Массар, Г. Бакье, Д. Дюваль, М. Робен, Ж. Рід, Р. Б'янко, М. Каллас, Т. Гоббі, Н. Гедда і інші; танцівниці - І. Шовіре, К. Бессі, Л. Дейд, Ж. Амьель, К. Мот, Ж. Райе, К. Влассі, Н. Тібон, Н.Пунтуа, Ф. Зюмбо; танцівники - Ю. Алгаров, М. Рено, П. Ван-Дейк, А. Лабіс, С. Атанасов, Ж. П. Боннефу, Ж. Пілетта, Ж. П. Франкетті; працювали балетмейстери - Ж. Скибин, X. Ланнер, М. Бежар, Р. Пті, М. Декомб, Дж. Тарас та ін .; диригенти - Ш. Мюнш, А. Клюітенс, Л. Форестьє, Ж. Претр, І. Маркевич, П. Булез, Ж. Періссон, Р. Бло, Р. Бларо, М. Кеваль і ін.
Склад музичної трупи змінюється, оскільки контракти, як правило, поновлюються щорічно.
На сцені «Гранд-Опера» гастролюють іноземні трупи, в т. Ч. Байрёйтскій театр, театр «Сан-Карло» (Неаполь), балетна (1958, 1972) і оперна (1969-70) трупи Великого театру СРСР і ін. Балетна трупа «Гранд-Опера» гастролювала в СРСР (1958, 1969-70).
PM Гофман, С. М. Грищенко
Джерело: Музична енциклопедія, 1973
балет
З моменту заснування балетна трупа Гранд-Опера і створена при ній в 1713 школа були найзначнішими у Франції. Тут працювали майже всі знамениті французькі артисти балету і балетмейстери, а також багато іноземців; формувався репертуар французького балетного театру, були створені вистави, що завоювали світову популярність ( «Сильфіда», «Жизель», «Коппелія»); склалася французька школа класичного танцю, що набула поширення у всіх країнах Європи, в т. ч. і в Росії. Переживши період розквіту в епоху романтизму, балетне мистецтво Гранд-Опера до кінця 19 століття занепало і відродилося в 20-х роках 20 століття під впливом Російських сезонів. У наш час Гранд-Опера продовжує зберігати класичну спадщину минулих століть, приділяючи в той же час значне місце постановок видатних сучасних хореографів з різних країн і надаючи можливість експериментувати молодим балетмейстерам. З цією метою при театрі створена «Група театральних пошуків паризької Опери», очолювана К. Карлсон (див. французький балет ).
У репертуарі трупи: балети класичної спадщини - «Сильфіда», «Коппелія»; «Метелик» Оффенбаха (всі три відновлені П. Лакота), «Жизель» і «Спляча красуня» (обидва - в редакції Алісії Алонсо), «Лебедине озеро» (в редакції В. П. Бурмейстера); балети М. М. Фокіна - «Петрушка» і «Бачення троянди»; Б. Ф. Ніжинської - «Весілля»; Р. Петі - «Вовк» Дютійё, «Фантастична симфонія» на музику Берліоза, «Па-де-де» на музику Шуберта, «Ніч просвітління» на музику Шенберга, «Рухливість» на музику Верді, «Нана» Констана; С. Лифаря - «Сюїта в білому» на муз. Лало, «Федра» Оріка, «Видіння» Соге; М. Бежара - «Опус 5» на муз. Веберна, «Весна священна», «Жар-птиця»; Дж. Баланчина - «Дивертисмент» на музику Моцарта, «Кончерто-бароко» на музику Баха, «Чотири темпераменту» Хіндеміта, «Чакона» на музику Глюка, «Блудний син», «Сонатина», «Гробниця Куперена», «Циганка» , «Вальс» (всі - на музику Равеля); Дж. Роббінса - «Концерт соль мажор» на музику Равеля, «Післеполудневий відпочинок фавна» на музику Дебюссі; Ю. Н. Григоровича - «Іван Грозний» і «Ромео і Джульєтта»; К. Макміллана - «Пісня про землю» на музику Малера, «Пори року» на музику Верді; Х. Ландера - «Етюди»; О. Арайса - «Пісні Малера» і «Адажіетто» на музику Малера; балети К. Карлсон в «Групі театральних пошуків» - «Золото безумців» на музику Філліпса, «Божевільні з золота» і «Цей, той і інші» Вакевіча, «Вітер, вода, пісок» Сёрмана, «Рік коня» Шварца. Балетна трупа Гранд-Опера тричі гастролювала в СРСР (1958, 1969-70 і 1977).
Джерело: Енциклопедія «Балет», 1981
вам може бути цікаво
публікації
Посилання по темі
Уважаемые зрители!
Коллектив Донецкого академического русского театра юного зрителя приглашает Вас каждую субботу в 15.00 на спектакли для взрослых зрителей, каждое воскресенье в 11.00 на музыкальные сказки для детей!
ВНИМАНИЕ! Лучшие спектакли нашего репертуара, доступные цены (15 - 20 грн. на представления для детей, 30-45 грн. – для взрослых), удобное время, комфорт и радушная театральная атмосфера!
Заказ билетов и справки по тел.: 6-46-01, 6-46-51
Касса работает ежедневно с 9:00 до 15:00