Юрій Григорович

Здавалося б, варто було очікувати потужних театральних урочистостей з промовами і подарунками.

Наприклад, в Маріїнському театрі, де ювіляр колись танцював, а потім придбав професійне ім'я на балетмейстерському терені (в епоху, коли ленінградський театр носив ім'я Кірова). Або в Великому, де Григорович десятиліття кермував.

Але ювілей проходить якось напрочуд тихо.

Маріїнський відновив «Кам'яна квітка», правда, в новій авторській редакції. Великий театр пішов далі: влаштував двомісячний фестиваль балетів ювіляра, в рамках якого переніс його версію «Раймонди» з Нової на Основну сцену. На фестивалі йдуть майже всі постановки зрілого Григоровича.

Втім, ця ювілейна тиша - удавана. Що там двомісячний марафон, якщо, по правді кажучи, у Великому театрі півстоліття йде перманентний фестиваль Григоровича? Адже не тільки більшість його власних спектаклів сьогодні в афіші «головного театру країни».

Але майже всі редакції класики в Великому теж існують у версії «головного хореографа».

Увійшло в історію балету, як в «Кам'яному квітці» 1957 року Григорович кинув виклик морально застарілому і мізерного танцями «драмбалета», який у багатьох прихильників настала «відлиги» асоціювався з похмурим сталінським «соцреалізму».

Звівши до мінімуму (звичайно, в порівнянні з колишніми видовищами) переказ сюжету пантомімою, Григорович зміцнив довіру до можливостей власне танцю. Особливо вдалося це в «Легенді про любов» (1961), як писала критика, «поставила Григоровича в ряди видних художніх« шістдесятників », з їх нелюбов'ю до показного пафосу і аскетизмом деталей».

На класичний танець хореограф, природно, не зазіхав (а хто б із творців в Радянському Союзі міг би навіть подумати зазіхнути? І виховання, засноване на традиціях, зобов'язувало, і ідеологічна догма не дозволяла).

Але Григорович, мало того що вмів добре режисерувати танцювальний потік, ще й привніс в танець багато сторонніх - по відношенню до класики - пластичних елементів, ніж грунтовно її освіжив (за мірками того часу). А тут нагодився і «Спартак», з його силовими чоловічими танцями і очевидно-брутальної опозицією хороших і поганих. І як було не оцінити це національне новаторство, якщо в головних партіях вийшли Васильєв і Лієпа!

З тих пір спливло багато води. У житті Григоровича траплялося всяке. Він став зразком для наслідування і почав - в пізніх балетах - повторювати знайдене.

Поставив прекрасний «Шелкунчик як« роман виховання », може бути, краще, що ювіляр взагалі зробив - і миттєву« Ангару », яка не увійшла навіть в нинішній об'ємний фестиваль: мабуть, автор вважав непотрібним поновлювати спектакль 1976 року щодо радянської молоді в Сибіру.

Посварився з відомими артистами (з ними він починав у Великому театрі) - і в сімдесяті роки придбав обожнювання широкої публіки, а також майже офіційний статус балетного метра номер один, у якого не буває невдач. Посварився з Фурцевой через фінал «Лебединого озера» (він хотів трагедію, вона - хеппі-енд) - і отримував численні державні нагороди.

Уславився диктатором для одних і турботливим покровителем - для інших. Пішов з ГАБТа після конфлікту з дирекцією в 1995 році, а пізніше повернувся на почесних умовах живого класика.

Заснував Комітет танцю Міжнародного інституту театру при ЮНЕСКО та очолив - беззмінно - журі міжнародного призу «Бенуа де ла данс» та московського міжнародного балетного конкурсу.

З 1982 року він не ставив нових балетів, але активно редагував колишні, і не припиняє це робити. Тільки що в Мюнхені успішно пройшла прем'єра «Спартака», яку ініціював росіянин Ігор Зеленський - новий художній керівник Баварського балету.

Про Григоровича написані статті і книги, в більшості активно повторюється слово «геній», але інші автори, в суперечці з апологетами, кажуть про перетворення колишнього новатора в консерватора з одноманітними ідеями. Про творчій біографії ювіляра можна сказати так: він став - за сукупністю різних причин - хореографом, який зробив найбільший вплив на історію радянського і, багато в чому, пострадянського балету в СРСР і Росії.

Смаки нашої широкої публіки теж формував, як правило, він. І ніякі щеплення інших типів світового мистецтва танцю, з якими сьогодні легко знайомитися як живцем, так і в інтернеті, з шануванням Юрія Миколайовича у нас в країні зрівнятися не можуть.

У ювіляра, правда, є серйозний суперник. З впливом естетики Григоровича за популярністю сьогодні може змагатися тільки естетика Бориса Ейфмана.

Майя Крилова, Театрал