Історичні танці - загальна назва для танцювальних композицій минулих епох, які з успіхом виконуються і в даний час.

Історико-побутові танці в повній мірі відображають історичні особливості тієї місцевості, в якій вони виникали. Це пов'язано з культурою породили їх народів: музиці, одязі танцюючих, релігійними обрядами, іграми та трудовими процесами.

Вплив побутового танцю на сучасну сценічну хореографію величезна. Всебічне вивчення цього питання допоможе більш глибоко розібратися в стильових особливостях вистав різних епох, дасть можливість більш конкретно говорити про походження лексики сценічного танцю.

Історико-побутова хореографія не зупиняється у своєму розвитку. Вона не може обмежуватися тільки танцями минулих століть. Звичайні люди хочуть мати свої танці, захоплюючі і красиві, що відображають нові естетичні норми, що доставляють задоволення і виховують смак. Не можна створювати нові танці, які не познайомившись з віковим досвідом, з художніми принципами побутової хореографії.

Важко назвати побутові танці XVI-XVII століть, що не з'являлися б на сценічних підмостках. Деякі з них на багато десятиліть утримувалися в професійному театрі. Модний в XVI столітті пасспье до 30-х років XVIII століття виконувався артистками балету. Одна з найбільших французьких балерин Франсуаза Прево прославилася виконанням саме пасспье. Ряд танців, назавжди зникнувши з салонів, знаходив нове життя в балетному театрі: сарабанда, шакон, павана, Романеско і ін.

Розвиток побутової та сценічної хореографії в значній мірі пов'язано з музикою. При створенні балетних партитур композитори Люллі і Рамо, Іомеллі і Глюк нерідко використовували ритми і мелодії побутових танців.

В історико-побутової, як і в класичній, хореографії користуються французької термінологією. Французькі терміни в танцювальному мистецтві утвердилися давно. Уже в епоху Відродження Франція була країною з дуже розвиненою танцювальною культурою. Вона з надзвичайною швидкістю випередила Італію, де свого часу були створені перші вчені трактати, присвячені танцю, звідки вийшли перші знамениті вчителі танців.

Народні танці, потрапляючи в аристократичне суспільство, нерідко отримували інші назви. По-іншому іменувалися окремі фігури, руху, видозмінені згідно придворному етикету. Іноді танець називали по одному з його рухів. Менует отримав свою назву від маленьких кроків (pas menus) граціозною сільській танці містечка Пуату.

У другій половині XVII століття сценічний танець вже оперував безліччю канонічних поз і рухів, у своїй первісній формі запозичених з народного або побутового танцю.

В історичному танці balance - не тільки погойдування з боку в бік. У підручнику І. Кускова під balance мається на увазі реверанс, який в поєднанні з pas grave отримав назву balance menuet; в танці вольта одна з восмітактових фігур іменується balance. У деяких побутових танцях XVIII століття доводиться зустрічатися з величезною кількістю назв, що міцно увійшли в абетку класичного танцю.

Найпоширеніше рух - balance - робиться менш виворотного, ніж в класичному танці; в арабесці відведена від корпусу нога полусогнута в коліні і тільки злегка піднята, стрибки значно нижче, заноскі неглибокі. Більшість цих рухів виповнюється на низьких полупальцах. Підйом витягнуть в повному обсязі, руху менш технічні. Цьому чимало сприяє взуття на підборах і щільній підошві.

Слово «тур» було відомо ще за часів променадних маар-шеобравних танців, де воно позначало звичайний хід по залу. Надалі, у міру розвитку і ускладнення техніки, цей термін об'єднував руху, різні за структурою і динамікою. У XIX столітті, коли обертання в парі стало обов'язковим, з'явилися «тур за руки» (tour de mains), «тур на місці» (tour sur place). Вони стали типовими для кадрилі, французької кадрилі, екосези, бальною мазурки. У той же час стосовно вальсу «тур» позначає рух пар по колу.

Народні танці, дали життя всім формам хореографічного мистецтва, жили в усно передачі з покоління в покоління. Тенденція висвітлювати виключно танці своєї епохи починається з Антоніус де Арена, який «дає список шістдесяти бассдансов, улюблених в його час, і повідомляє вказівки, як їх вивчати і танцювати» (Лисициан С. Запис руху (Кінетограф). М., 1840, с . 16.).

Інтерес російського суспільства до танцю, інтенсивний розвиток вітчизняного балету на рубежі XVIII-XIX століть, стійкість педагогічної системи в хореографічних школах, популярність балів, прийомів, вечорів висунули багатьох танцювальних вчителів, більшість з яких, як і педагоги більш пізньої епохи, відобразили свій досвід в підручниках, посібниках та самовчитель. Особливий інтерес представляють праці Л. Петровського, А. Максін, А. Чистякова, Н. Ґавліковський, А. Цорна.

Класифікація та періодизація бальних танців дуже утруднені. Справа в тому, що багато хто з них, будучи приналежністю будь-якої однієї народності або країни, поширювалися по всій Європі і швидко ставали модними. Так було з менует, гавот, полонезом, контрданси, вальсом, полькою, мазуркою. Правда, в кожній країні їх прагнули пристосувати до місцевих смакам та звичкам. Особливості танцювальної культури, характер і темперамент народу накладали свій відбиток на виконання.

У Росії, наприклад, церемоніальні танці XVIII століття виконувалися більш жваво, ніж в інших країнах, манірний і статечний гросфатер нерідко перетворювався в танець-гру, в менуеті не дотримувалося суворого чиношанування, яке мало місце у Франції. Навіть вальс в різних країнах отримував різну інтерпретацію.

Не раз робилися спроби систематизувати історико-побутовий танець. Але переважна більшість авторів ігнорували його народне походження і національну своєрідність. Основна увага приділялася його зовнішній структурі і ритмічним особливостям. Протягом всієї історії хореографії існують танці простого народу і танці аристократичного суспільства; останні ні в якому разі не можуть повністю характеризувати танцювальну культуру країни.

Аристократичне суспільство сприймало у народу не тільки окремі танцювальні рухи, але найчастіше сформовані хореографічні форми. З ними і знайомилися наступні покоління, так як саме ці, а не справжні народні танці були зафіксовані в посібниках, схемах, на малюнках і картинах.

Доступна англійська версія статті тут

Рекомендована література з танців

<< Назад: Види танців

Марія Василевська «Танці від А до Я» Книга про танці для широкого кола читачів

Якщо Вам сподобався наш проект, Ви можете допомогти зробити його ще краще!