Інтерв'ю: Дмитро Турчанинов і Влада Лемешівському

Якщо з якоїсь причини ви не встигли подивитися постановку «Лялькового дому» лондонським російськомовним театром Xameleon в лютому, то у вас ще буде можливість надолужити згаяне. Вистава повторять вже 26-28 квітня. Ми поговорили з режисером вистави Дмитром Турчаніновим і арт-директором, актрисою і продюсером театру Хameleon Владою Лемешівському про виставу і плани щодо створення в Лондоні репертуарного театру.

- Чому ви вирішили вже зараз повторити «Ляльковий дім»?

ВЛ: У перший раз спектакль пройшов дуже вдало, ми отримали чудові відгуки, тому вирішили повторити його для тих, хто не потрапив в лютому. Було приємно дізнатися, що п'єса викликала безліч дискусій та роздумів: глядачі писали, що спектакль змусив їх задуматися і детально обговорити ситуації і персонажів зі своїми друзями, теж подивилися постановку. Нам часто залишають позитивні відгуки, але саме цей спектакль - можливо, завдяки своїй тематиці, - викликав найбільш жваву дискусію.

ДТ: Я прихильник репертуарного театру. В спектакль було вкладено багато енергії, роботи, життя. І результат живе в тобі, тобі хочеться продовжувати розвивати цю роль, персонажа. Для мене це дуже здорова концепція. Я дуже радий, коли спектакль повторюється і продовжує жити.

- Це буде той же самий спектакль, або ви щось в ньому змінили?

ДТ: Вистава це в принципі жива річ. Кардинальних змін, на кшталт введення нових акторів, наприклад, тут, звичайно, немає. Але є уточнення з якихось тонким енергетичним речей. Так скажімо, по партитурі. Для мене театральна режисура найближче до музичної режисури, музиці. Ось такі уточнення щодо нюансів ми вносимо. Репетируємо і бачимо більш ефективний рівень впливу.

- Ви самі часто ходите в театр, у вас є улюблені постановки в Вест-енді?

ДТ: Я, на жаль, рідко ходжу. В основному за рекомендаціями. Але, з моєї точки зору, англійський театр зараз знаходиться на дуже середньому рівні. Я детально вивчав театр в університеті, всі існуючі театральні системи мені добре знайомі. І коли я дивлюся спектаклі, я бачу їх наскрізь. Тут робочий ремісничий театр. Репетиції часто тривають тижнів зо два максимум. Актори не можуть дозволити собі якихось суперпауз, справжніх експериментів. Найчастіше ці спектаклі викликають приємні відчуття, але для мене, людини, який багато бачив, глибина досягається не двотижневої, а піврічний роботою. Це повинен бути тривалий пошук.

ВЛ: Я ходжу в театр в Лондоні досить часто і теж знаю ситуацію зсередини, тому що і сама грала в англомовних постановках. Погоджуся з Дімою, стандартний час роботи над виставою тут дійсно дуже короткий, російський театр на відміну від англійського створюється місяцями, а то й роками. За стислі терміни складно заглибитися в пошук, створити щось унікальне. З іншого боку, іноді англійською спектаклів це вдається. Моя улюблена постановка в Вест-Енді на даний момент The Ferryman відомого театрального і кінорежисера Сема Мендеса. Ще я часто ходжу в Барбікан, дивлюся там спектаклі на японському, французькою, німецькою мовами з англійськими субтитрами. Країна значення не має, головне, щоб він чіпляв.

- Ви не раз згадували про бажання створити репертуарний театр в Лондоні. Ви рухаєтеся в цьому напрямку?

ДТ: Так - зусиль одинаки тут, звичайно, недостатньо, але я над цим працюю. У мене театральні студії в Кембриджі, де я веду заняття з любителями. Я вважаю, що потрібно хоча б раз в квартал робити тиждень російського театру, щоб глядачі звикали до такого формату. І тоді ці спектаклі якимось чином би жили. І, звичайно, потрібно їздити по містах і селах, показувати спектаклі місцевим російськомовним співтовариствам, які є всюди. При цьому вони не обов'язково виключно російські - завжди всі питають, з субтитрами чи спектакль, тому що завжди беруть з собою партнерів, друзів. Все це цеглинки до того, щоб створювався репертуарний театр.

ВЛ: Я б не сказала, що Xameleon стає дійсно репертуарних в класичному розумінні цього слова, а й стандартної англійської схеми, коли ми відіграли спектакль і забули про нього, ми теж уникаємо. Якщо спектакль полюбився глядачам, ми будемо його грати. Так, наприклад, попередній спектакль, який поставив для нас Діма - «Любов у футлярі» - ми повторювали аж три рази, в березні і травні 2016 і червні 2017. І я не виключаю, що ми зіграємо його знову. Восени ми повторимо «Собаче серце», постановку Костянтина Каменського, яка теж дуже добре пройшла. Ми реагуємо на реакцію публіки.

- Ви з «ляльковим будинком» поїдете на театральний фестиваль в Берліні - розкажіть про це.

ДТ: Так, в перший раз виїжджаємо кудись, і слава Богу. Це фестиваль російських зарубіжних театрів, організований журналом «Театрал». Так що буде цікаво подивитися один на одного, походити на майстер-класи. Фестиваль молодої, і поки не дуже усталений, але чудово, що він існує. Нам потрібно, щоб люди їздили, дивилися один на одного, щоб були драйв, рух. Найгірше, коли люди замикаються в якійсь своїй тарілці. На світ потрібно дивитися широко розкритими очима.

ВЛ: Пару років тому, я вчилася в Літньої театральній школі СТД (Союзу театральний діячів) в Москві, і це був приголомшливий досвід, який в загальному-то і надихнув мене на те, щоб спробувати створити російський театр в Лондоні. І ось уже другий рік СТД спільно з журналом «Театрал» організовує фестиваль для російських театрів далекого зарубіжжя. Крім нас там виступлять колективи з Ізраїлю, Німеччини, США та інших країн. Ми дуже чекаємо на зустріч з берлінським глядачем і, звичайно, раді поспілкуватися з нашими колегами з інших країн, дізнатися, чим дихає російський театр за кордоном.

Фотографії Олег Качинський

Подивитися виставу можна 26-28 квітня: квитки тут

Для читачів Афіші Лондона партнерська знижка на квитки 10% по промокодом Afishalondon