У Національній Опері Парижа [Opéra national de Paris] відбулося балетна вистава Bolero нового часу. Вперше цей твір для оркестру, створене Морісом Равелем [Moris Ravel], прозвучало в 1928 році під час виступу балерини Іди Рубінштейн [Ida Rubinshtein] на сцені Grand Opera в Парижі.

Тепер автором концепції 17 хвилинного балету, покладеного на музику, що стала свого часу популярною через «гіпнотичного впливу незмінною, безліч разів повторюється ритмічної фігури, на тлі якої дві теми також проводяться багато разів, демонструючи надзвичайний зростання емоційної напруги і вводячи в звучання все нові і нові інструменти »(музикознавець Олександр Майкапар), стали художник Марина Абрамович [Marina Abramovic] і хореографи Сиди Ларбі Шеркауі [Sidi Larbi Cherkaoui] і Дамьен Жале [Damien Jalet]. Марина Абрамович виступила і сценографом балету Bolero.

Особливої уваги варті заслуги директора по костюмах, яким виступив креативний директор модного будинку Givenchy - Ріккардо Тиші у властивій йому стилістиці артистичного бачення і кутюрного майстерності. Танцюристи балету Болеро одягнені в феєричні костюми у вигляді прозорих комбінезонів, розшитих білим блискучим мереживом в формі обрисів людського скелета, і оповиті ілюзорними сукнями з тюлю.

«Болеро про інтенсивність! - Каже Рікардо Тиші. «Музика несе в собі цей заряд. Я прагнув до того, щоб танцюристи почувалися голими. Танцюючи, вони як би перетворюються. Це схоже на життєвий цикл тварин або квітів, які втрачають свої пелюстки. Танцюристи виглядають як рухомі скелети- сильні і тендітні одночасно. Я вклав в сценічні костюми для балету Болеро дуальність своєї власної натури - похмурість і романтичність ».

@ Agathe Poupeney - Opéra national de Paris