Бенджамін Бріттен

Бріттен є одним з найбільш значних композиторів XX століття. Колосальна його роль в англійській культурі - він відродив вітчизняну музику, в якій не було великих явищ протягом майже двохсот років, після смерті Генделя. У його творчості представлені практично всі музичні жанри від опери до фортепіанної мініатюри.

Музика Бріттена відрізняється високою майстерністю, глибиною і своєрідністю задумів. Основне місце в його творчості займають музично-театральні твори - опери, оперети, притчі, а так само твори, пов'язані в тій чи іншій мірі з духовної тематикою. Всесвітнє визнання композитора підтверджується високими нагородами і званнями: в 1957 році він стає лауреатом премії американської Академії літератури і мистецтва, трохи пізніше обраний почесним доктором Кембриджського університету. У 1962 році йому вручена премія імені Гете, заснована в Гамбурзі в пам'ять 200-річчя німецького генія, в 1963-му Бріттена обирають почесним доктором Оксфордського університету.

Бенджамін Бріттен народився 22 листопада 1913 року в маленькому рибальському селищі Лоустофте, графство Суффолк, в сім'ї зубного лікаря. З ранніх років хлопчик виявив музичні здібності і став займатися музикою, спочатку під керівництвом матері, любительки-піаністки, активної учасниці місцевого хорового гуртка. Хлопчик дуже рано захопився твором: перші опуси з'явилися в 6 років. Як він згадував, невеликі п'єски були навіяні враженнями сімейного життя. У дитячі ж роки він почав займатися на альті, а в 1926 році його вчитель грі на альті Одрі Олегів познайомив Бріттена з композитором, скрипалем, альтистом і диригентом Френком Бріджем.

У останнього Бріттен 2 роки брав уроки гармонії і поліфонії, після чого вступив до Королівський музичний коледж в Лондоні, де займався у Джона Айрленда (композиція) і Артура Бенджаміна (фортепіано). На час закінчення коледжу в 1933 році він написав Гімн Діві для змішаного хору а капела, Сімфоніетга для камерного оркестру, Фантазія-квартет для гобоя, скрипки, альта і віолончелі, кілька пісень, як сольних, так і хорових, в тому числі дитячих, з яких почалося постійне звернення композитора до дитячої музики.

Майже відразу після закінчення з'явилися хорові варіації «Народився хлопчик» на вірші різдвяних пісень і Проста симфонія - твори, що звернули увагу громадськості самобутнім мелодійним даром, фантазією і гумором. Закінчивши коледж, Брігтен відправився в подорож по країнах Європи. Він навіть думав залишитися у Відні, щоб вчитися у Альбана Берга, творчістю якого захоплювався. Однак батьки категорично виступили проти. Бридж до них приєднався, і Бріттеном нічого не залишені, як повернутися в Англію, про що він згодом шкодував. Він писав, що міг би навчитися «відкривати ворота, через які довелося перелізти».

Незабаром він отримав своє перше місце: його запросила кінокомпанія, що випускала документальні фільми і мала в своєму розпорядженні ансамбль з 5-6 інструментів. Робота в кіно тривала 5 років і багато чому навчила молодого композитора. Він звик складати швидко, навіть «коли натхнення зовсім відсутнє», писати музику на різні, часто зовсім поетичні сюжети, наприклад, про розвантаження вантажного судна.

Його помітили. З'явилися замовлення на музику до театральних і радіопостановок. Починаються і його концертні виступи. Крім замовленої музики, створені Ті Deum, нові дитячі пісні, оркестрова сюїта «Вечори» по Россіні, симфонічні Варіації на тему Френка Бріджа, фортепіанні сюїти і чотири вокальних циклу. У них проявтяются такі характерні для Бріттена риси, як самобутній музичний дар, гумор, фантазія, оригінальне трактування класичних музичних форм.

1930-і роки - час міжнародного визнання композитора. Його твори зазвучали у Флоренції, Барселоні, Зальцбурзі, деяких містах США. Однак це і час втрати батьків. Композитор починає відчувати себе все більш самотнім. З початком Другої світової війни він, як і багато інших художників, залишає Англію. У 1939 році Бріттен на три роки їде в Америку. Побувавши в Каліфорнії і Канаді, він оселяється в артистичній колонії Нью-Йоркського Брукліна, де зближується з видатними музичними діячами - композитором Аароном Коплендом, диригентом Сергієм Кусевицький.

У 1939 році з'являється його Концерт для скрипки з оркестром, 1940 рік приносить нові значні твори. Траурна симфонія присвячена пам'яті батьків і складається з трьох частин - Lacrimosa, Dies irae і Requiem aeternam. «Зміни» для фортепіано (лівої руки) з оркестром зобов'язані своєю появою, як і деякі інші подібні твори, трагічну долю австрійського піаніста Пауля Вітгенштейна, що втратив праву руку під час Першої світової війни. Нарешті виникає вокальний цикл «Сім сонетів Мікеланджело».

Саме це останній твір багато в чому визначило подальшу долю Бріттена. З ним пов'язана поява в житті композитора Пітера Пірса. Чудовий співак, який починав кар'єру як піаніст і органіст, музикант чуйний і різнобічно освічений, що володіє до того ж неабияким літературним хистом, він на довгі роки стає кращим інтерпретатором творів Бріттена, багато з яких присвячені йому, постійним співробітником в працях, другом і супутником життя. З тих пір і до самої смерті Пірса Бріттен і Пірс не розлучаються. Починаються їх спільні концертні виступи.

У березні 1942 року Бріттен відпливає до Англії. Бріттен і Пірс їздять по країні з концертами, виступають в невеликих селах, в лікарнях, бомбосховищах, іноді - в тюрмах.

«Ці концерти часто супроводжувалися різними пригодами; доводилося шукати дорогу під проливним дощем в якихось брудних темних провулках, нічим не відрізнялися від проїжджої дороги. Зрештою виконавці добиралися до самотньої сільської ратуші ... В середині залу, тісно притулившись один до одного, сиділи слухачі - двадцять - тридцять чоловік, ніколи раніше не бували на концертах, але тут відразу ж захоплених музикою і співом »,

- пише біограф Бріттена.

Концертує Бріттен і зі знаменитим скрипалем Ієгуді Менухіна. У 1945 році з'являється «Пітер Граймс». Цей же рік приносить одне з найвідоміших оркестрових творів - Путівник по оркестру для молоді (Варіація і фуга на тему Перселла). Потім, одна за одною, пишуться камерні опери «Наруга Лукреції» (1946, 2-я ред. 1947), «Альберт Херрінг» (1947), «Маленький сажотрус» (опера для дітей, 1949). Тривають і гастрольні поїздки. Так, після закінчення війни, в 1945 році, Бріттен відвідав з концертами Німеччину, в 1947-му - Бельгію, Голландію, Швейцарію та країни Скандинавії.

У 1948 році Бріттен виступив з чудовою ініціативою, ідею якої подав йому Пірс: організації десятиденного Щорічного міжнародного музичного фестивалю в графстві Сассекс, в невеликому приморському містечку Олдборо, який композитор обрав місцем постійного проживання. На першому фестивалі, що відбувся в тому ж році, була виконана написана до цього свята кантата «Святий Миколай». Композитор віддає фестивалю багато сил, часу, та й грошей.

«Останню премію, яку мені присудили, я віддав цілком Олдбороскому музичному фестивалю - справі, найбільш близькій моєму серцю. Можливо, значна частина премії Аспена піде в тому ж напрямку »,

- розповідав Бріттен.

Як більшість літніх фестивалів, цей - не тільки музичний. Поряд з концертами і виконанням опер, на ньому влаштовуються виставки, лекції та бесіди з питань мистецтва. Надалі в фестивалі беруть участь багато видатні композитори, художники і письменники, в тому числі Пуленк, Уолтон, Копленд, Кодай, Лютославський.

Влітку 1951 року в Англії виникає Організація діячів музичного мистецтва - прихильників миру (в середині XX століття такі організації набули поширення в різних країнах). Бріттен став членом її президії. Тоді ж він отримав звання почесного громадянина свого рідного Лоустофте. У 1951 році Бріттен пише четирехактная оперу «Біллі Бад», через два роки в честь коронації Єлизавети II створюється трьохактна «Глоріана». Ще через три роки з'являється «Поворот гвинта» за мотивами оповідання класика американської літератури Генрі Джеймса, одного з видатних майстрів психологічного роману.

В традицію входять щорічні гастрольні поїздки, або як соліста-піаніста і акомпаніатора з Пірсом або Менухіна, або як диригента, який виступає з Англійської оперною трупою. У 1954 році ця трупа бере участь у венеціанському Бієнале, де показує «Поворот гвинта».

У 1956 році композитор подорожує, знайомиться з Індією, Цейлоном (Шрі-Ланка). Індонезією, Японією. Яскраві незабутні враження відбилися в партитурі балету «Принц пагод». Казка-феєрія «Принц пагод» - перший національний «великий» балет (до того в Англії існували тільки одноактні). Після нього Бріттен повертається до звичної й улюбленої опері: в 1958 році з'являється «Ноїв ковчег», в 1960-м «Сон в літню ніч».

1960-і роки відкриваються найзначнішим і своєрідним твором Бріттена: 1961-й - рік створення Військового реквієму, унікального пам'ятника жертвам війни. У той же період композитор освоює новий жанр - опери-притчі, в якій основну роль грає алегорія. Перша притча, «Річка Керлі», написана в 1964 році на японський сюжет. Друга, «Пещное дійство» (1966), заснована на одному з епізодів Старого Завіту, третя, «Блудний син» (1968) - на євангельській притчі. До сторіччя від дня заснування Червоного Хреста Бріттен пише «Кантату милосердя» за казкою про доброго самаритянина. Кантата була урочисто виконана в Женеві 1 вересня 1963 року.

Бажання створити твір спеціально для Ростроповича з'явилося у Бріттена після того, як він вперше почув його гру в Лондоні. Сонату, що складається з п'яти частин, один з рецензентів назвав «п'ятьма фотознімками майстерності Ростроповича». Слухачі познайомилися з нею під час фестивалю англійської музики в Москві та Ленінграді (Санкт-Петербурзі) в березні 1963 року в виконанні Ростроповича і Бріттена. Тоді ж в нашій країні вперше прозвучали одноактні опери композитора у виконанні Малої трупи театру Ковент Гарден.

У наступному році Бріттен знову відвідує нашу країну. Ці роки ознаменовані початком дружби з Шостаковичем, Ростроповичем і Вишневської. Новий 1965 рік Бріттен зустрічав з Шостаковичем на його дачі в селищі Жуковка. У творчості Бріттена стає все більш помітний вплив музики Шостаковича (йому Бріттен присвятив «Блудного сина»), а його дружба з уславленими музикантами-виконавцями приносить, крім Сонати, Віолончельний концерт, присвячений Мстиславу Ростроповичу, і цикл пісень на вірші Пушкіна, присвячений Галині Вишневської . У свою чергу, Шостакович присвячує Бріттеном Чотирнадцяту симфонію.

У липні 1972 року Шостакович, який був тоді в Англії, відвідав Бріттена в Олдборо. До того, в 1971 році Бріттен під час зарубіжних гастролей разом з Пірсом знову відвідав Радянський Союз, де бачився з ним. Тоді ж, в Олдборо, відбулася їхня остання зустріч. Шостакович помер в 1975-му, Бріттен - 4 грудня 1976 року в Олдборо.

Л. Міхеєва