iskusstvo-zvuka.livejournal.com

Георг Гендель - одне з найбільших імен в історії музичного мистецтва. Великий композитор епохи Просвітництва відкрив нові перспективи в розвитку жанру опери та ораторії і передбачив музичні ідеї наступних століть: оперний драматизм Глюка, громадянський пафос Бетховена, психологічну глибину романтизму. Він людина внутрішньої сили і впевненості. Шоу говорив: «Ви можете зневажати кого і що завгодно, але ви безсилі суперечити Генделю». «... Коли звучить його музика на словах" сидить на своєму одвічному престолі ", атеїст втрачає дар мови».

Георг Фрідріх Гендель народився в Галлі 23 лютого 1685 року. Початкову освіту він здобув у так званій класичній школі. Крім такого ґрунтовного освіти юний Гендель сприйняв деякі музичні поняття від наставника Преториуса, знавця музики й автора кількох шкільних опер. Крім шкільних занять, «мати толк в музиці» йому також допомогли вхожий в будинок придворний капельмейстер Давид Пооле і органіст Крістіан Ріттер, що навчав Георга Фрідріха грі на клавікордах.

Батьки звертали мало уваги на рано проявилася схильність сина до музики, зараховуючи її до дитячих забав. Лише завдяки випадковій зустрічі юного таланту з шанувальником музичного мистецтва герцогом Іоганном Адольфом доля хлопчика різко змінилася. Герцог, почувши дивну імпровізацію, зіграну дитиною, негайно переконаний батька дати йому музичну освіту. Георг став учнем відомого в Галле органіста і композитора Фрідріха Цахау. За три роки він навчився не тільки складати, а й вільно грати на скрипці, гобої, клавесині.

У лютому 1697 помер батько. Виконуючи бажання покійного, Георг закінчив гімназію і через п'ять років після смерті батька вступив на юридичний факультет університету в Галле.

Через місяць після вступу до університету він підписав річний контракт, за яким «студент Гендель унаслідок свого мистецтва" був призначений органістом в міський реформатський собор. Він стажувався там рівно рік, постійно «удосконалюючи спритність в органної грі». Крім того, він викладав спів в гімназії, мав приватних учнів, писав мотети, кантати, хорали, псалми і музику для органу, оновлюючи щотижня репертуар міських церков. Пізніше Гендель згадував: «Я в той час писав як диявол».

Гендель в молодості

У травні 1702 почалася війна за іспанську спадщину, яка охопила всю Європу. Навесні 1703 після закінчення терміну дії контракту, Гендель покинув Галле і попрямував до Гамбурга. Центром музичного життя міста був оперний театр. Оперу очолював композитор, музикант і вокаліст Рейнхард Кейзер. Гендель вивчав стиль оперних композицій знаменитого гамбуржці і мистецтво управління оркестром. Він влаштувався в оперний театр в якості другого скрипаля (незабаром він став першим). З цього моменту Гендель вибирав терені світського музиканта, і опера, що принесла йому і славу, і страждання, стає основою його творчості на довгі роки.

Головною подією життя Генделя в Гамбурзі можна вважати першу виставу його опери «Альміра», 8 січня 1705. Оперу Генделя грали успішно близько 20 разів. У тому ж році була поставлена ​​друга опера - «Любов, придбана кров'ю і злодійством, або Нерон».

У Гамбурзі Гендель написав свій перший твір у жанрі ораторії. Це так звані «Пристрасті» на текст відомого німецького поета Постеля. Незабаром Генделю стало ясно, що він виріс, і Гамбург став йому тісний. Накопичивши грошей уроками і твором, Гендель поїхав. Гамбургу зобов'язаний народженням свого стилю. У ньому закінчилася пора учнівства, тут Гендель пробував свої сили в опері і ораторії - провідних жанрах його зрілої творчості.

Гендель поїхав в Італію. З кінця 1706 до квітня 1707 він жив у Флоренції, а потім в Римі. Восени 1708 Гендель вперше домігся публічного успіху як композитор. З допомогою герцога Фердинанда Тосканського він ставить свою першу італійську оперу «Родріго». Він також виступає на публічних змаганнях з кращими з кращих в Римі, Доменіко Скарлатті визнає його перемогу. Його гру на клавесині називають диявольською - втішним епітетом для Риму. Він пише для кардинала Оттобони дві ораторії, негайно виконаних.

Після успіху в Римі Гендель поспішає на південь, в сонячний Неаполь. Постійний суперник Венеції в мистецтвах, Неаполь володів своєю школою і традиціями. Гендель пробув в Неаполі близько року. За цей час він написав чарівну серенаду «Ацис, Галатея і Поліфем». Головним твором Генделя в Неаполі була опера «Агрипина», написана в 1709 і поставлена ​​в тому ж році у Венеції, куди знову повернувся композитор. На прем'єрі італійці, з властивою їм запалом і натхненням, віддали належне Генделю. «Вони були як громом вражені грандіозністю і величчю його стилю; ніколи не знали вони до того всієї влади гармонії », - писав присутній на прем'єрі.

Італія надала Генделю привітний прийом. Однак композитор навряд чи міг розраховувати на міцне становище в «імперії Музики». Італійці не сумнівалися в таланті Генделя. Однак, як згодом Моцарт, Гендель був для італійців великоваговим, занадто «німцем» від мистецтва. Гендель поїхав в Ганновер і поступив на службу до курфюрсту придворним капельмейстером. Однак, там він пробув недовго. Грубі звичаї маленького німецького двору, безглузде марнославство і наслідування великим столицям визвивалі огиду Генделя. До кінця 1710 отримавши відпустку у курфюрста, він відправився в Лондон.

Там Гендель відразу ж увійшов до театрального світ британської столиці, отримав замовлення від Аарона Хілла, орендаря театру Тайдмаркет, і незабаром написав оперу «Рінальдо».

На долю у Генделя вплинув дебют в популярному для Англії жанрі церемоніально-урочистої музики. У січні 1713 Гендель пише монументальний «Те деум» і «Оду до дня народження королеви». Королева Анна була задоволена музикою Оди і власноруч підписала дозвіл на виконання «Те деум». З нагоди підписання Утрехтського миру 7 липня присутності королеви і парламенту під склепіннями собору Св. Павла прозвучали урочисто-величні звуки генделевского «Те деуму».

Після успіху «Те деуму» композитор вирішив робити кар'єру в Англії. До 1720 Гендель знаходився на службі у старого герцога Чандоса, колишнього при Ганні суперінтендантом королівської армії. Герцог жив в замку Кеннон, поблизу Лондона, де у нього була чудова капела. Гендель складав для неї музику. Ці роки виявилися дуже важливими - він освоїв англійський стиль. Гендель написав антеми і дві маски - скромна кількість при його надзвичайною продуктивності. Але ці речі (поряд з «Ті Деумі») виявилися вирішальними.

Гендель в Англії

Дві маски-вистави в дусі античності були англійськими по стилю. Обидва твори Гендель пізніше переробив. Одне стало англійської оперою ( «Ацис, Галатея і Поліфем»), інше - першою англійською ораторією ( «Есфір»). Алтема - героїчний епос, «Есфір» - героїчна драма на біблійний сюжет. У цих творах Гендель вже повністю володіє і мовою, і характером почуттів, які висловлюються англійцями в мистецтві звуків.

Вплив антемов і оперного стилю виразно відчувається і в перших ораторіях Генделя - «Есфірі» (1732), в дапісанних слідом «Деборте», «Атал» (1733). І все-таки основним жанром 1720-1730-х залишається опера. Вона поглинає майже весь час, сили, здоров'я і стан Генделя. У 1720 в Лондоні відкрилося театрально-комерційне підприємство, воно називалося «Королівською академією музики». Генделю було доручено набратьлучшіх співаків Європи, переважно італійської школи. Гендель став вільним підприємцем, акціонером. Майже двадцять років, починаючи з 1720, він складав і ставив опери, набирав або розпускав трупу, працював зі співаками, оркестром, поетами і імпресаріо.

Ось яка збереглася історія. На одній з репетицій співачка фальшивила. Гендель зупинив оркестр і зробив їй зауваження. Співачка продовжувала фальшивити. Гендель почав свірепеть і зробив ще одне зауваження, в набагато більш сильних висловах. Фальш не припинялася. Гендель знову зупинив оркестр і сказав: «Якщо ви ще раз заспіваєте фальшиво, я викину вас з вікна». Однак і ця загроза не допомогла. Тоді величезний Гендель згріб маленьку співачку в оберемок і поволік її до вікна. Всі завмерли. Гендель поставив співачку на підвіконня ... і так, щоб ніхто цього не помітив, посміхнувся їй і розсміявся, після чого зняв її з вікна і відніс назад. Після цього співачка заспівала чисто.

Карикатура на Генделя

У 1723 Гендель поставив «відганяючи». Він пише легко, мелодично приємно, це була найпопулярніша опера в Англії тих днів. У травні 1723 - «Флавіо», в 1724 - опери: «Юлій Цезар» і «Тамерлан», в 1725 - «Роделінда». Це була перемога. Остання тріада опер була гідним вінцем переможцю. Але смаки змінилися. Для Генделя настали важкі часи. Старий курфюрст, єдиний сильний покровитель - Георг I - помер. Молодий король, Георг II, принц Уельський, ненавидів Генделя, улюбленця батька. Георг II будував йому підступи, запрошуючи нових італійців, нацьковував на нього ворогів.

У 1734 - 35 в Лондоні був в моді французький балет. Гендель написав опери-балети у французькому стилі: "Терпсихора", "Альцина», «Аріодант» і пастіччо «Орест». Але в 1736 році, в зв'язку із загостреним політичною обстановкою, французький балет змушений був виїхати з Лондона і Гендель розорився. Він зліг, його розбив параліч. Оперна підприємство закрили. Друзі дали йому в борг трохи грошей і відправили на курорт в Аахен. Відпочинок був короткий як сон. Він прокинувся, він стояв на ногах, права рука рухалася. Сталося диво.

В грудень е 1737 Гендель завершує «Фарамондо» і береться за оперу «Ксеркс». На початку +1738 публіка охоче пішла на «Фарамондо». У лютому він поставив пастіччо «А Лессандро Північно», а в квітні - «Ксеркс». У цей час він пише надзвичайно добре: фантазія була на рідкість багатою, прекрасний матеріал слухняно підкорявся волі, оркестр звучав виразно і живописно, форми виходили відточеними.

Георг Фрідріх Гендель складає одну з кращих «философических» ораторій - «Життєрадісний, задумливий і помірний» на прекрасні юнацькі вірші Мільтона, дещо раніше - «Оду св. Цецилії »на текст Драйдена. Знамениті дванадцять кончерти-гросси написані ним в ці роки. І саме в цей час Гендель розлучається з оперою. У січні +1741 була поставлена ​​остання - «Деідамія».

Гендель після двадцятирічного завзятості переконався, що піднесений рід опери-серіал не мав сенсу в такій країні, як Англія. У 1740 він перестав перечити англійської смаку - і британці визнали його геній - Гендель став національним композитором Англії. Якби Гендель написав лише опери, все одно його ім'я зайняло б почесне місце в історії мистецтв. Але він ніколи не став би тим Генделем, яким ми його цінуємо понині.

Гендель відшліфував в опері свій стиль, удосконалив оркестр, арію, речитатив, форму, голосоведення, в опері він знайшов мову драматичного художника. І все-таки в опері йому не вдалося висловити головні ідеї. Вищим сенсом його творчості були ораторії.

Нова епоха почалася для Генделя 22 серпня 1741. У цей пам'ятний день він приступив до ораторії «Месія». Пізніше письменники нагородять Генделя піднесеним епітетом - "творець Месії». Для багатьох поколінь вона буде синонімом Генделя. «Месія» - це музично-філософська поема про життя і смерті людини, втілена в біблійних образах. Втім, прочитання християнських догматів не так традиційно, як це може здатися.

Гендель завершив «Месію» 12 вересня. Ораторію почали вже репетирувати, коли Гендель несподівано покинув Лондон. Він поїхав до Дубліна на запрошення герцога Девонширского, намісника англійського короля в Ірландії. Там він давав концерти весь сезон. 13 квітня 1742 Гендель поставив в Дубліні «Месію». Ораторію тепло зустріли.

18 лютого 1743 відбулося перше виконання "Самсона" - героїчної ораторії на текст Мільтона, яка є однією з кращих європейських трагедій другої половини XVII століття. «Самсон» Мільтона - синтез біблійного сюжету і жанру давньогрецької трагедії.

У 1743 у Генделя з'явилися ознаки серйозного захворювання, але він досить швидко одужав. 10 лютого 1744 композитор поставив «Семелу», 2 березня - «Йосипа», в серпні закінчує «Геркулеса», в жовтні - «Валтасара». Восени він знову орендує на сезон Ковент-Гарден. Взимку 1745 Гендель ставить «Валтасара» і «Геркулеса». Його суперники докладають всіх зусиль, щоб не допустити успіху концертів, їм це вдається. У березні Георг Гендель захворів, зліг, але дух його не був зламаний.

11 авіагасу та 1746 Гендель закінчує ораторію «Іуда Маккавей» - одну з кращих своїх ораторій на біблійну тему. У всіх героїко-біблійних ораторіях Генделя (а їх у композитора цілий ряд: «Саул», «Ізраїль в Єгипті», «Самсон», «Йосип», «Валтасар», «Іуда Маккавей», «Ісус Навин») в центрі уваги - історична доля народу. Їх стрижень - боротьба. Боротьба народу і його ватажків із загарбниками за незалежність, боротьба за могутність, боротьба з відступниками щоб уникнути занепаду. Народ і його ватажки - головні герої ораторії. Народ як дійова особа у вигляді хору - надбання Генделя. Ніде в музиці до нього народ не виступав в такому облич.

У 1747 Гендель ще раз орендує Ковент-Гарден. Він дає серію підписних концертів. 1 квітня ставить «Іуду Маккавея» - йому супроводжує успіх. У 1747 Гендель пише ораторії «Олександр Балус» і «Ісус Навин». Він ставить ораторії, пише «Соломон» і «Сусанна».

У 1751 здоров'я композитора погіршився. 3 травня 1752 йому безуспішно оперують очі. У 1753 році наступає повна сліпота. Гендель відволікає себе концертами, граючи на пам'ять або імпровізуючи. Зрідка пише музику. 14 квітня 1759 його не стало.

Друг і сучасник Генделя, літератор і музикознавець Чарльз Берні, писав: «Гендель був великим, щільним і важко пересуваються людиною. Вираз обличчя його було зазвичай похмурим, але коли він посміхався, то був схожий на пробився крізь чорні хмари сонячний промінь, і весь вигляд його ставав повним радості, гідності і духовної величі ». - Цей промінь і досі висвітлює і завжди буде висвітлювати наше життя.

оркестр вий стиль Генделя (1685-1759) належить тій же епосі в розвитку оркестровки, що і стиль ровесника Баха. Але йому властиві і своєрідні риси. Оркестрова фактура ораторій, до онцертов для органу з оркестром і conc erto grosso Генделя близька хорової поліфонічної фактури. В операх ж, де роль поліфонії значно менше, композитор набагато активніший в пошуках нових оркестрових прийомів. Зокрема, флейти у нього знаходять більш властивий їм регістр (багато вище гобоя); отримавши свободу в новому реєстрі, вони стають більш рухливими і самостійніше.

Найбільший інтерес у Генделя представляє угруповання інструментів. Уміло чергуючи групи, протиставляючи струнні дерев'яним або мідним з ударними, композитор досягає різноманітних ефектів. Працюючи в оперних театрах, Гендель мав значно більшими складами, великими можливостями, ніж Бах. Стиль його оркестровки більш пишний і декоративний.

www.pravmir.ru