Геній народився в Італії | Юність. Роки навчання. 1488-1495 | Рим. «П'єта». 1496-1501 | Флоренція. «Давид». 1501-1505 | Рим. Гробниця папи Юлія II. 1505-1545 | Рим. Фрески зводу Сикстинської капели. 1508-1512 | Флоренція. Гробниці Медічі. 1516-1534 | Рим. Пізні роботи. "Страшний суд". 1534-1541 | Архітектура. Собор Св. Петра. 1538-1564 | карта сайту | Головна сторінка

1. Геній народився в Італії (1475-1488)

Вершина Відродження в Італії

«... Про вищу і чудове щастя людини, якій дано володіти тим, чим побажає, і бути тим, чим хоче!» - стверджував Піко делла Мірандола. І ці слова з «Промови про гідність людини» одного з найосвіченіших людей XV ст., Вченого і філософа, як не можна краще виражають пафос, віру в можливості і сили людини, що характеризують епоху Відродження.

Відродження в Італії - тріумфальний період в історії мистецтва, золотий вік волі; як з рогу достатку щедрим потоком натхненна творчість. Архітектура, скульптура, живопис перестали вважатися безликим прикладним ремеслом, але набуло індивідуальне обличчя майстра-художника, скульптора, архітектора.

Проторенесанс в Італії тривав приблизно півтора століття, Ранній Ренесанс - близько століття, Високий Ренесанс - усього років тридцять. Його закінчення пов'язують з 1530 роком, трагічним кордоном, коли італійські держави втратили свободу.

Мабуть, жодна інша країна протягом окремо взятої епохи не дала світові такого числа видатних майстрів, як ренесансна Італія. Протягом трьох століть і багатьох поколінь талановитих майстрів накопичувався колосальний образотворчий потенціал періоду Відродження, гранично насиченого творчим духом. Чотири генія сяють в Італії Високого Ренесансу: Леонардо да Вінчі, Рафаель , Мікеланджело, Тіціан. Вони були в усьому несхожі між собою, хоча долі їх мали багато спільного: їх талант формувався в променях флорентійської школи, а потім працювали при дворах меценатів, головним чином пап, терплячи капризи і приймаючи милості знатних патронів. Їхні шляхи часто перехрещувалися, вони виступали як суперники, ставилися один до одного неприязно, часом навіть вороже. У них були занадто різні художні й людські індивідуальності. Але кожен з них - цілий світ, закінчений, досконалий, що ввібрав в себе всі досягнення попередніх поколінь, і підніс їх на ступені, людині до тих пір недоступні. І проте ж на тлі всієї творчості Італійського Ренесансу різко виділяється художній внесок, внесений в мистецтво Відродження поколінням майстрів, разом з яким виступив Мікеланджело і до якого, крім нього, належали Браманте, Леонардо, Рафаель, Джорджоне і Тіціан. Цим художникам випала особлива доля. Адже окрім неповторних Індивідуальних рис кожного з ренесансних етапів, велике значення має загальна динаміка поступального розвитку всієї епохи в цілому. У цій динаміці є свій зміст свій історичний пафос. Лінія цього розвитку аж ніяк не рівна горизонталь; в своєму русі в часі вона поряд з різного роду окремими коливаннями фіксує більш істотні закономірності росту і сходження. Хронологічний період довжиною в кілька десятиліть приблизно між 1490 і 1530 роками отримав внаслідок цього найменування Високого Відродження.

В один ряд з Мікеланджело можна поставити небагатьох з великих майстрів минулого, його творчість - в своєму роді унікальне явище. Індивідуальна обдарованість у поєднанні з придатними умовами епохи гуманізму дозволила Мікеланджело створити найбільші твори у всій історії образотворчого мистецтва.

Але художня діяльність Мікеланджело не обмежується рамками Високого Ренесансу. В рамках цього періоду пройшла лише перша половина його творчого шляху. На відміну від переважної більшості інших майстрів цього етапу, діяльність яких вичерпувалася саме цим проміжком часу, Мікеланджело, проживши дуже довге життя, зберіг всю повноту творчої активності й у наступній, фінальній фазі епохи в період Пізнього Відродження.

Серед інших великих майстрів XVI в Мікеланджело помітно виділяється особливістю його художнього світосприймання творчого методу, а також всебічної обдарованістю, що дозволила Мікеланджело з такою надзвичайною енергією проявити себе у всіх видах образотворчих мистецтв. Принцип гуманізму одухотворяє всю культуру і мистецтво Відродження. Інтерес до навколишнього світу та реальної людини, пристрасна жага пізнання привели до утвердження нових образів, повідомили мистецтву величний пафос життєствердження. Гуманісти славили земну красу, відроджуючи ідеали античного світу. Але епоха Відродження цим не обмежується. В античному світі людина - лише іграшка року. Епоха Відродження звеличила людини, піднесла його на надзвичайно високий п'єдестал, приділяючи йому таке в світі, яке і не снилося йому. У цьому, мабуть, основне велич перевороту, доконаного в свідомості людей в цю пору.

Людина в творах Мікеланджело відображений у вирішальні хвилини життя, в моменти, коли визначається його доля і коли особиста доблесть піднімає його діяння на рівень подвигу. Тому герої Мікеланджело постають в титанічній напрузі сил в моменти перемоги, або ж у своєї героїчної загибелі. Нерозв'язний конфлікт терзає їх, проявляючись у свідомості несумісності належного й можливого, ідеалу і реальності, коли зазнає аварії їх колишня впевненість у собі і наростає відчуття безсилля перед невикорінним злом життя. Саме такий підхід у втіленні ренесансного людського ідеалу був причиною того, що на відміну, наприклад, від Леонардо і Рафаеля, мистецтво яких залишалося замкнутим у сфері гармонійних уявлень Високого Відродження, Мікеланджело зайняв центральне положення в мистецтві Пізнього Відродження Середньої Італії. У будь-якому з микеланджеловских творінь, будь то статуя і фреска, малюнок і архітектурна споруда, проявляються риси, глибоко їх об'єднують: грандіозність задуму, героїчну напруженість.

Багато майстрів Відродження були всебічно обдарованими і успішно випробовували свої сили в різних областях творчої діяльності. Однак лише один Мікеланджело зумів внести справді епохальний внесок в усі розділи образотворчих мистецтв. Будь то скульптура, живопис, графіка, архітектура - важко сказати, в який з цих областей його внесок виявився найбільш вагомим. Єдність вихідних факторів творчого методу Мікеланджело обертається рідкісним різноманіттям кінцевих художніх результатів, яким властиво незвичайно органічна, початкова внутрішня взаємозв'язок, яка в микеланджеловских художніх ансамблях в Сикстинській капелі, в Капелі Медічі споює елементи архітектури і живопису (або архітектури і скульптури) в таку форму синтетичної цілісності , яка не була досягнута жодним іншим ренесансним майстром.

Зрозуміло, досягнення такого розмаху і такої змістовної сили повинні були знайти собі відповідність в самій особистості художника. Мікеланджело був не вільний від людських слабкостей і душевних протиріч, але сила його особистості і воістину титанічну масштаб його діянь виявилися запорукою непоборне величі його духу в найтяжчих випробуваннях часу. Більш ніж у будь-якого іншого італійського майстра ХV-XVI століття біографія Мікеланджело це духовний шлях людини, який був учасником або свідком головних подій епохи, що знайшли глибокий відгук в його свідомості і в його мистецтві.

попередня / головна / Наступна сторінка