Жар-птиця. пише:

Російський народний танець "Бариня" (1:47)

Танці-імпровізації:
Поряд з хороводами, великою популярністю в народі користуються танці-імпровізації, танці-змагання. У них танцюристи не скуті певної композицією. Кожному виконавцю надається можливість виразити себе, показати, на що він здатний. Такі танці завжди несподівані для глядачів, а часом і для самих виконавців.
Серед таких танців широко відомі такі: "Бариня", "Веселуха", "Топотуха", "Плескач", "Вензелі", "Козачий танок", "Городецкіе ворота", "Балалайки", "Чеботуха", "Сибірська потіха", "Полянка", "Журавель", "Гусачок", "Тимоня", "Валянки", "Бовтанки", "Во саду ли", "Кругова-танцювальна", "Матрьошки", "Північні заковика", "Полька" і інші .
Танцям-імпровізацій хлопці і дівчата "вчаться" з малих років. Вони з захопленням спостерігають за тим, як танцюють старші, часом виїжджають за десятки кілометрів подивитися на вже відомих танцюристів, годинами захоплено "працюють" над новими "колінцями". Танцюристу не хочеться повторюватися, робити те ж, що роблять інші - звідси велика різноманітність самобутніх російських танок.
Змагаючись у танці, молодь красувалася спритністю, завзятість і грацією, святковими нарядами. Наприклад, традиційна танець "Рязаночка":
... На середині кола дві дівчини. Спочатку вони йдуть по колу, обходячи весь зібрався народ і важливо поглядів на всіх, потім, притоптуючи то правою, то лівою ногою, зустрічаються. Ось вони обійшли один одного зі спини, одна повернулася на своє місце, а інша, прітопнув каблучками і задробів дрібно ногами, знову пішла по колу, поводячи руками то вправо, то вліво, завзято поглядів на оточуючих. Знову підійшла до подружки, піднявши голову, відбила каблучками і шкарпетками дріб і високо, дзвінко заспівала:
Я "Рязаночка" танцювала,
Опустила очі вниз.
Мені подруженько сказала:
"Тебе любить гармоніст!"
Потім, струснувши головою, вона дрібним дробом пробігла по колу і встала на своє місце, повернувшись обличчям до стоїть проти неї подружці. Тепер інша дівчина, прітопнув "в три ноги", пішла по колу, поводячи плечима. Красива, струнка, вона зупинилася біля своєї подруги і як би нишком починала частівку:
Не хотіла я танцювати,
Стояла, соромляться.
А гармошка заграла,
Я не втримався ...
Форма танців-імпровізацій, танців-змагань в наш час отримала подальший розвиток. Вони стали динамічніше, з'явилися гострі ритми, складні танцювальні елементи, різноманітні комбінації. Дівчата танцюють сміливіше, енергійніше, як рівні змагаючись у майстерності з хлопцями.
Ігрові танці:
Особливе місце належить танцям, в яких проявляється спостережливість народу: або про явища природи ( "метелиця", "пурга"), або про будь-яких тварин або птахів ( "Бичок", "Деркач", "Ведмідь"). Згадайте, у І.С. Тургенєва: "танцювали Іван дивно - особливо" Рибку ". Бо лихо вам буде хор танкову, хлопець вийде на середину кола - та й ну крутитися, стрибати, ногами тупати, а потім як трісне об землю - та й представляє руху рибки, яку викинули з води на сушу : і так згинається і сяк, навіть підбори до потилиці підводить ... ".
Ці танці можна назвати ігровими або танцями-іграми, оскільки в них дуже яскраво виражено ігрове начало. У своїх рухах танцюючий не просто наслідує звичкам звірів або птахів, а намагається надати їм риси людського характеру.
Без образу немає танцю. Якщо не виникає хореографічний образ, залишається набір рухів, в кращому випадку ілюстрація події. Для народного танцю типово осмислене ставлення до подій життя, і якщо ілюстративні моменти зустрічаються, то лише як обдуманий прийом. Звичайно, танцюристи користуються елементами, що імітують, наприклад, ходу, польоти, повадки гусаків і гусок. Але це не просто зображення птаха, а в даному випадку гра-танець, де умовою її є наслідування птахам, змагання-танок, в якому торжествують спритність, вигадка і майстерність в зображенні гусачка.
Дуже важливо, щоб створення образу танцю були підпорядковані всі компоненти: руху і малюнки, тобто хореографічна образна пластика, музика, костюм, колір. При цьому виразні засоби танцю існують не самі по собі, а як образний вислів думки. Завершеність усього цього досягається синтезом усіх складових.
Російський народний костюм:
У втіленні народного танцю велике значення мають сценічні костюми. Сценічний костюм створюється на основі народного, але, звичайно, полегшується настільки, щоб танцюристу було зручно рухатися. Російська народна одяг красива, яскрава по фарбах, багата прикрасами, вишивкою. У створенні одягу народ проявив стільки ж таланту і художнього смаку, скільки і в створенні пісень і танців.
Російські національні костюми дуже різноманітні. Не тільки кожна область, але часто навіть окремий район відрізняється особливим поєднанням фарб, покриємо сарафана, формою головного убору, своєрідними візерунками. За старих часів дівчата довгі роки готували собі святковий одяг, прикрашали візерунками сарафан, кокошник, вишивали сорочки та кофти. Багатий костюм, в який було вкладено багато праці, переходив у спадок від матері до дочки.
Хлопці одягалися теж ошатно (вишиті різнокольорові сорочки, красиві ткані пояси). Для чоловічого костюма характерний особливий крій сорочки - косоворотки (розріз коміра нема на середині грудей, а збоку). Косоворотка не мала пошівного ворота-стійки: воріт і розріз просто обшивалися вузькою смужкою кумача. Штани шили з полотна, прикрашали візерунками або смужками. Пізніше стали шити гладкі штани темного кольору.
Для дівочого костюма типовий сарафан. Його носили і на Півночі, і в середньо-російських і південних областях. Дівочі зачіски та головні убори помітно відрізнялися від жіночих. Дівчата заплітали волосся в одну косу, носили на голові стрічки і різні пов'язки.