1. Дядько Федір - страждалець землі російської
2. Головне - це почути режисера
3. 172 години музики. А чи немає ще?

30 листопада 2017 російському композитору Едуарду Артем'єву виповнилося 80 років.

Це інтерв'ю було опубліковано п'ять років тому, напередодні 75-річчя композитора.

Ювіляр розповів РІА Новини про оперу "Злочин і покарання", хокеїста Харламова, кабінетних щурах, інтернеті і тепле літо.

На рахунку сучасного російського класика Едуарда Артем'єва музика більш ніж до двохсот фільмів, добра половина яких увійшла в "золотий фонд" вітчизняного кіно - "Соляріс", "Дзеркало", "Сталкер", "Свій серед чужих, чужий серед своїх", "Раба любові "," Сибірський цирульник "," Сибіріада "і багато інших.

В академічних колах Артем'єва незмінно називають лідером російської електронної музики - він першим став складати п'єси для синтезатора.

Втім, в його композиторському "портфелі" сьогодні є твори найрізноманітніших жанрів для самих різних складів. Особливе місце займає в ньому опера "Злочин і покарання" за Достоєвським - твір, що об'єднав класичну традицію і рок-культуру.

Артем'єв працює в невеликій, дуже затишній домашній студії, буквально начиненою апаратурою. Саме тут, не виходячи з дому, він вважає за краще і спілкуватися.

Дядько Федір - страждалець землі російської

- Едуард Миколайович, 75 років - серйозна дата. Я думала, буде фестиваль, ретроспектива ваших фільмів. А нічого подібного немає. Як так?

- Ну, це не до мене питання, але взагалі я не люблю все це. Мені було б дуже ніяково і незручно. Ось як все є - так і чудово.

- Але один великий ювілейний вечір все ж заплановано - у Санкт-Петербурзі?

- Так, 11 грудня. Вперше мій концерт відбудеться у Великому залі Петербурзької філармонії, і це для мене велика честь: там Чайковський, Стравінський грали свою музику.

А ідея виникла абсолютно несподівано. У травні в Петербурзі проходить щорічний фестиваль - зустріч почесних громадян різних міст. Так як я почесний громадянин міста Балтімора, США, мене згадали і запросили.

Там зайшла мова про те, що у мене буде ювілей, і ось тоді мені і запропонували такий концерт. А я вже раніше працював з диригентом Ігорем Пономаренко.

- Часто композитори використовують ювілей, щоб вперше виконати нові твори. У вас якісь прем'єри будуть на цьому концерті?

- Так як це філармонічний зал, то в першій дії буде симфонічна музика різних років, не пов'язана з кіно: сюїта "Хороводи", симфонічна поема "Океан" (вона була зроблена після написання музики до картини "Соляріс"), частина Концерту для фортепіано .

Загалом, у першому відділенні тільки прем'єри і будуть, так як в Пітері публіка всього цього ще не чула. А в другому відділенні зазвучить вже музика кіно, але спеціально адаптована для виконання в концертах.

Едуард Артем'єв: «Кончаловський хотів робити спектакль по слідах подій на Болотній»

- Багато хто чекав, що до вашого ювілею нарешті поставлять "Злочин і покарання" - твір, якому ви віддали понад 30 років свого життя.

- Це взагалі дуже важка на підйом річ ​​виявилася. Як вона довго писалася, з великими труднощами, така, видно, і доля у неї. З постановкою дуже складно.

У нас же кілька разів все зривалося. Збиралися робити в театрі Станіславського, але все рухнуло через дефолту 2008 року.

Зараз йдуть переговори, щоб зробити концертне виконання в залі Чайковського. Але це ціла історія тоді буде - великий оркестр, рок-група, репетицій потрібно буде багато. Але я б дуже хотів її почути.

Я недавно був в поїздці по Далекому Сходу, були зустрічі зі студентами коледжів Владивостока, Хабаровська, Южно-Сахалінська. Я показував уривки з "Злочину і кари", і їх дуже жваво сприймали!

Так що, я думаю, це все-таки можливо, тим більше що інтерес-то до цієї опери є. Московські театри, правда, не пропонували, а ось пітерський театр "Рок-опера" просто мріє її поставити.

У Єкатеринбурзі театр теж просив, йшли переговори. Але мій продюсер Олександр Вайнштейн каже, що пропоновані умови його не влаштовують. Вони з Кончаловським хочуть це зробити на рівні Бродвею. Але це величезні гроші.

- "Злочин і кара" завжди з вами: на одній стіні вашої студії великий кольоровий постер з презентації платівки, на інший - прямо перед очима - портрет Достоєвського.

- Так це з дитинства ще портрет. У моєї тітки він висів над ліжком. Я, пам'ятаю, запитав її маленьким хлопчиком, років сім мені було: "А хто це такий?" Вона мені відповіла: "Це дядько Федір, страждалець землі російської". Я це запам'ятав на все життя. Ніколи не думав, що мене доля ось так з ним зведе.

Раскольников переселився в лихі дев'яності

Головне - це почути режисера

- Знаю, ви зиму страшно не подобаються. Чи плануєте після петербурзького концерту поїхати в теплі краї, відпочити?

- Зиму я не виношу, це правда, але зараз у мене велика робота. Компанія "ТРІТЕ" запропонувала написати музику до фільму "Легенда № 17" про Харламова. Меньшиков там грає тренера Тарасова.

Хороший, до речі, фільм вийшов, режисера Миколи Лебедєва я можу привітати. Хоча для мене картина виявилася дуже важкою - там величезна кількість музики, я просто задихаюся під пресом часу.

Втім, легких робіт у мене взагалі не було, тому що це завжди велика відповідальність. Тобі довіряє режисер, безліч людей сподіваються на тебе. Підвести їх - страшний гріх для мене, тому я завжди викладаюся до кінця.

- Скільки у вас картин? Можете назвати точну цифру?

- Десь 190 художніх, ще мультфільми є. Всього близько двохсот.

- Ви якось сказали, що без кіномузики не відбулися б як композитор. Поясніть: це означає, що вас б не виконували, або ж що у вас не було б необхідного досвіду, завдяки якому ви стали тим, ким стали?

- І те і інше. Коли пишеш весь час "в стіл" ... особисто мене це дуже гнітило. Я пройшов звичайний шлях, який проходили всі початківці композитори за радянських часів: міністерство культури, видавництва, радіо.

І всюди була відмова, нікого моя музика не цікавила. Мабуть, вона дійсно була нехороша в той час (сміється). А ось в кіно все вийшло: познайомився з Михалковим, потім з Тарковським.

Мій "батько" в кіно Самсон Самсонов переконав мене, що я можу це робити. Так і пішло діло, в кіно я зміг реалізуватися. І потім це щоденний тренаж, можливість слухати свою музику. Завдяки цьому я непогано знаю оркестр та інші суміжні музичні культури - електроніку, рок-музику.

Все це я вивчав, пропускав через себе. Це неоціненний досвід. І якби не це, то жар письменництва у мене, швидше за все, згас б. Я викладав тоді в Інституті культури, ось так би й залишився, напевно, викладачем.

У кіно я вирішую локальні завдання. Вони бувають різними, в цьому-то особливий інтерес і полягає. Я працюю в усіх жанрах - буквально аж до пожежних оркестрів. І мені це завжди цікаво.

Микита Михалков: «Ми говоримо - музика, маємо на увазі - Артем'єв»

- У кожному інтерв'ю вас запитують, як вам працювалося з тим чи іншим режисером. Ви відповідаєте, що Тарковський мріяв зняти фільм взагалі без музики, що Кончаловський дуже вибагливий, а Михалков заражає потрібної емоцією, але, так чи інакше, легких відносин тут не буває.

А намалюйте уявний портрет ідеального режисера, з яким композитору Артем'єву працювалося б комфортно і приємно?

- Це два типу режисерів. Перший, який не втручається і приймає все, що я роблю беззастережно. Все-таки я не просто зі стелі беру музику - я почуття вкладаю, у мене контакт з картиною.

Але таких режисерів немає, обов'язково вони чого-небудь та хочуть (сміється). А другий варіант - це людина, як Михалков, який командує: "Тут ось так, тут так і тут ось так". Це я теж дуже люблю.

- Вас це не ущемляє?

- Зовсім не утискає. Колись Самсонов мені сказав: "Уважно слухай, що тобі каже режисер, він один знає, чого він хоче. Іноді словами це не висловити - потрібно показати, чужий приклад привести або навіть змусити ".

Я ці слова запам'ятав назавжди, хоча спочатку сам з ним намагався сперечатися. Зараз для мене це залізне правило: головне - це почути режисера.

- Різні режисери, різні картини. Як вдається налаштовуватися на потрібну хвилю, робити в музиці саме те, що стовідсотково збігається з екранним образом?

- Матеріал сам все робить: дивишся його, і він на тебе впливає. Мені дана здатність мімікрувати від фільму до фільму. Я себе відчуваю вільно, можу і люблю працювати в різних стилях.

Скоро ось проект з Михалковим буде - фільм "Сонячний удар" по Буніну. Михалков захотів, щоб головною темою була арія Даліли з опери Сен-Санса "Самсон і Даліла". Десь в бунинском спадщині він прочитав, що письменник любив цю арію. Мені це дуже сподобалося, я сам люблю цю музику.

І у мене вже досвід був такий з Міхалковим у фільмі "Кілька днів з життя Обломова". Там з "Норми" Белліні арія знаменита Casta Diva, я весь фільм робив на варіаціях цієї музики з величезним задоволенням.

- Ви багато років працюєте з Кончаловським і Михалковим, ваші фільми стали класикою. Але їх відносно недавні стрічки провалилися: "Стомлені сонцем-2" і "Цитадель" Міхалкова зібрали жахливу критику, "Лускунчик і щурячий король" Кончаловського теж був зустрінутий вкрай прохолодно.

Вашу роботу, втім, не сварили. Але ви переживали за колег?

- З Михалковим це чиста політика, до мистецтва ніякого відношення не має. Це просто неподобство, свавілля і свинство. Так ви почитайте, що в інтернеті пишуть - якесь зведення рахунків, смаківщина суцільна.

Михалков зробив дві чудові картини, потім вони так само увійдуть в класику. Все це в Росії вже було: чим більше лають зараз, тим потім будуть більше хвалити. Для мене це абсолютно ясно.

З Кончаловським все трохи складніше. Він повністю переглянув концепцію, і в цьому була причина неприйняття. І ще це помилка продюсування. Коли один продюсер, молодий хлопець, мені про це сказав, я просто отетерів.

Якби це була не різдвяна казка, а фільм до Хеллоуїну, де вся виворіт, зворотна сторона затребувана, то у фільму був би величезний успіх - він зроблений майстерно. Але неправильний орієнтир поставив його поза потрібного ряду. Це вражаюча помилка і режисера, тому що Андрон робив продовження чарівної казки, а вийшов зовсім інший світ.

- Так ви переживаєте, коли подібні неуспіхи трапляється?

- Та ні, ну що там переживати. Це ж не пекельні муки (сміється). У мене був свого часу жахливий провал - фільм "Дивний характер" режисера Воїнова. Едвард Радзинський написав сценарій для Тетяни Дороніної.

Ми з таким тріском провалилися! Облаяли тоді всіх поголовно. Мене зазвичай не лають, але тоді дісталося і вельми. Ну і що? Все пройшло. Залишився такий ось смішний факт біографії.

172 години музики. А чи немає ще?

- Судячи просто навіть по нашій розмові, фільми у вас йдуть потоком. Ви його перериваєте хоч іноді?

- переривати, бо втомлюватися став. Зараз, Бог дасть, дві картини зробимо. Ще одну запропонували в Голлівуді, після нового року я повинен дати відповідь.

Скоро буде сторіччя Рудольфа Валентино, знаменитого героя-коханця німого кіно, суперкрасавца. Вражаюча особа, дивовижний актор. І дуже рано помер. Ось вирішили зробити фільм про нього, частина сцен буде в стилістиці німого кіно. Мені вже надіслали вимоги, це дуже цікаво.

Едуард Артем'єв: «Можливості музики безмежні»

- Ви себе якось назвали кабінетної щуром і заявили, що, ваша б воля, ви всю зиму не виходили б з дому. Чи не боїтеся інформаційного голоду?

- Ні, інтернет не дасть нудьгувати. Хоча я його не люблю, тому що це в переважній більшості випадків машина для "пудрених мізків" і впаріванія різних товарів. Ось зараз пишуть, що буде кінець світу, значить, явно хочуть протягнути якусь сумнівну ідею або щось впарити. І терміново.

- На захист інтернету скажу все ж, що в ньому багато музики, в тому числі рідкісної.

- Ну це так. Є навіть музика, яка колись записувалася в кінотеатрах на касетні магнітофони. Мені тут якось написав один молодий чоловік: "Едуард Миколайович, у мене 172 години вашої музики ... А чи немає ще?"

- Просидіти вдома всю зиму ... Може виїхати туди, де тепло?

- Знаєте, я деякий час жив в Лос-Анджелесі, там вічне літо. З тих пір моя мрія жити у вічному літі. Але в Росії так влаштовано, що вся робота чомусь трапляється взимку. Тому мрія поки що залишається мрією.

Олена Чішковская, РИА Новости