Poslušajte čim več različnih glasb. Nenehno. Neprekinjeno. Dejanska glasba danes praviloma naredi ljudi z zelo široko perspektivo. Pred približno dvajsetimi leti so bile razmere popolnoma drugačne, zdaj pa je vsaka pesem eksplozivna mešanica iz različnih smeri, pa naj vam je všeč ali ne.

Jasen primer je oblak v oblaku. Tega žanra ne morete ljubiti, toda zahvaljujoč mu na koncertih so se združili povsem različni ljudje: ljubitelji rock in alternativ, ljubitelji emo glasbe ter privrženci techna in bobna ter n-bassa ter samih raperjev.

Na seznamu predvajanja iste osebe najdete radikalno različne skladbe. Izrazite subkulture so izginile. Obeti poslušalcev nenehno naraščajo, kar ne moremo reči za glasbenike.

Paradoks je, vendar se ljudje, ki se ukvarjajo z glasbo, izrecno omejujejo na izrazna sredstva. Težko je razložiti, zakaj se to dogaja - lahko je v določenem konservativizmu in počasnosti dojemanja, manifestacija občutka elitizma (igramo samo hard rock!) Med bojem za glasbeno čistost ali brezbrižnost samih ustvarjalcev do kakršnih koli sprememb. Takšni glasbeniki pišejo nezanimljivo in ne raznoliko glasbo ter čakajo, da se posname. Ne streljajte - ni pomembno.

Poslušajte različno glasbo, tudi tisto, ki vam ni všeč. Označite vse zanimive, ki jih slišite v njem.

Obstaja veliko primerov, ko je izvajalec poslušal modnega glasbenika, kopiral njegovo delo in imel kratkoročno popularnost. Težava je v tem, da oseba ni dodala ničesar svojega in brez razvoja vsak uspeh hitro izgine. Smešno je, toda za pisanje zanimivega instrumentalnega in izogibanja prevelikemu vplivu (kopiranje brez besed) je veliko bolj učinkovito poslušati ne druge izvajalce istega žanra, temveč biti navdihnjen z diametralno nasprotnimi stili. Preizkušeno v praksi.

Če želite napisati dejansko glasbo, morate živeti danes.

Kako napisati dejansko glasbo, ko ni pripravljenosti za spremembo okoli sebe? Ne ločujte se od realnosti. Poslušajte popularno glasbo, se navdihnite s tem, kar se dogaja v svetu, preučite različne vire. Vsi elementi kulture in življenja so povezani, in to je edini način za pisanje dejanske glasbe.

Kot zvočni producent in producent zvoka sem že dolgo prenehal deliti glasbo v žanre in se preselil v bolj univerzalno delitev na »Like / Dislike«. Vsak dan poslušam veliko drugačne glasbe, ki mi ni všeč, in to storim, da bi našla nekaj zanimivih trikov in se naučila, kako jih uporabiti v drugem materialu. Vsak glasbeni stil ima zanimivo ozadje in notranjo "kuhinjo", iz katere se lahko naučite veliko novih stvari.

Prepričajte se sami. Skoraj vsa sodobna glasba se hrani na enem klasičnem bobnu Roland TR-808 in sintetizatorjih 1970-1980 (glej 6 legendarnih tipkovnic in njihovih virtualnih kolegov ), ki velja za obrt geekov v duhu Kraftwerka, je postal sestavni del vsake ureditve. Enkrat so bili vzorci uporabljeni samo v elektroniki in hip-hopu, danes pa se uporabljajo povsod.

Leta 2010 je Clams Casino ustvaril prve skladbe v oblaku.

Danes mora biti producent vsestransko navdihnjen in prilagodljiv, spreten v popolnoma nasprotnih glasbenih trendih. To ne pomeni, da ne bi smeli imeti svojega sloga. Ravno nasprotno: na vaš stil bodo vplivali drugi producenti in glasbeniki. Vi ste tisto, kar poslušate. Čim širši je vaš razpon dojemanja, hitreje boste rasli, bolj verjetno boste napisali zanimivo glasbo. To je skrivnost, kako napisati dejansko glasbo.

Vzemite svojo najljubšo pesem in poiščite informacije, kako je nastala, kdo je bil prvi in ​​v kateri glasbi so bili učinki, ki jih slišite v pesmi (glej Studio triki priljubljenih pesmi in albumov ). Zagotovo vas bodo takšne podrobnosti presenetile, odprle boste plast nove glasbe.

Poslušajte iTunes Charts, spustite se v brezno YouTube in VKontakte VKontakte branje zelo specializirano virov . Poslušajte, poslušajte, poslušajte in razvijajte se. Ne bodite hinavski - glasba se bo spremenila prej ali slej brez vas in v tem trenutku je bolje, da ste na krovu te ladje spremembe, kot da bi mahali roki z obale.

Ocenite delo studia Ilya Evsyukov NEBULA