Наш бизнес-сообщник artMisto.net
На двоих одно имя и мечта одна
Антон: - Задумывая спектакль, я во главу угла все-таки ставил актуальность темы. А она здесь остро-социальная, современная. «Наташина мечта» - не историческая пьеса, не фантастика какая-нибудь, а переживания и радости конкретных девчонок, которые живут где-то рядом с нами. Их первая любовь и боль, их мечты, разбившиеся о жестокую реальность — зачем об этом шептаться? О проблемах нужно говорить громко, делиться переживаниями с как можно большим количеством людей. Это был первый повод для меня вывести спектакль на большую сцену. Что же касается общения со зрителем... Я думаю, оно получится глубоким, задушевным, действие будет от первой до последней минуты держать в напряжении. Для зрелищности мы используем все театральные средства. Несмотря на то, что в оригинале это моноспектакль, у нас, помимо главной героини, в постановке занято 5 актеров, 6 артистов балета. Ну и, естественно, декорации, сценография, музыка, несущие сильнейшую смысловую нагрузку. - Рассказывать о спектакле во всех деталях до премьеры не принято, да и зрителю, знающему все подробности заранее, уже не будет в процессе так интересно. Но все-таки — куда привела вас в творческом плане та самая Наташина мечта? Алия: - Чтобы выразить наглядно, что же такое мечта, я, как художник, сначала ее формулу вывела для себя. Увы, мечта — это полная противоположность реальности. Поэтому художественный образ, его оттенки и тона возникли именно из этого противопоставления. Антон: - На сцене зритель увидит лестницу. Она, как нам кажется, простой и очень понятный символ нашей жизни. Человек день за днем идет по ее ступеням — к карьерному росту, житейской мудрости, всевозможной реализации. Кто-то стоит на ступеньку выше других, кто-то в силу определенных причин уже катится вниз... А мечта - она всегда недостижима, поэтому у героев спектакля она будет всегда парить над головой. В каком образе это будет выражено, увидите сами. - Чувствуется, пьесы Пулинович вас всерьез увлекли... Антон: - Материалом я загорелся сразу. Правда, пришлось серьезно поразмышлять, так сказать, с какой стороны к нему подойти. Ведь пока в уме не вызреет, как выразить свои эмоции творчески, за спектакль режиссеру браться нечего. Процесс осознания «Наташиной мечты» в моей голове, думаю, ускорило предложение из Макеевки ставить спектакль. Хочу сказать, ваш театр, его коллектив действительно прогрессивный и современный. Это можно судить по репертуару, где есть не только развлекательные, но и такие остро-социальные постановки, а также много классики. Алия: - Если Антон загорелся сразу, то я, честно сказать, долго боролась с собой. В моей работе художника самое главное — точно найти образ, то единое, за что можно зацепиться. Две пьесы, две непохожих героини, такие разные места действия — всё это нужно было как-то систематизировать, привести к общему знаменателю. Я в прямом смысле слова копалась в материале, в поисках рождалось много промежуточных вариантов. В последнюю ночь перед отъездом в Макеевку поняла: окончательное решение найдено! - С подбором артистов было столько же размышлений, сколько и с художественными образами? Антон: - Мне довелось посмотреть несколько спектаклей вашего ТЮЗа, поэтому, можно сказать, с работой артистов я познакомился. Актеров мы выбирали вместе с командой театра. Тут, скажу вам, были споры. У меня такой подход: я стараюсь во всех спектаклях ничего не делать, так сказать, в лоб, напрямую. Если в пьесе выписано: «главный герой высокий, стройный», мне так и хочется взять на роль «высокого-стройного» артиста с абсолютно противоположной фактурой. Увидев его, у зрителя возникнет масса вопросов — и мне, как режиссеру, это нравится. Поэтому, выбирая Наташу, живущую в детском доме, ругающуюся и дерущуюся, я отыскал на ее роль, напротив, очень интеллигентную и спокойную по жизни девушку. Потому как если бы детдомовскую играла девчонка с трудной судьбой, было бы банально и неинтересно. А так у самой артистки в этом образе начинается внутренний конфликт, она пытается во многом разобраться, многое понять. За этим интересно наблюдать. Так было и с кастингом на роль прилежной, правильной Наташи из второй новеллы. Я просто пришел и спросил: «Признавайтесь, кто из вас тут самый вспыльчивый и эмоциональный?». - Героиням Пулинович по 16. Чтобы понять, чем живет нынешняя молодежь, вы общались с подростками такого возраста? Алия: - Погружаться в подростковую среду особо не требовалось, потому что мы только недавно сами были такими, тоже вели себя непредсказуемо, с вызовом, хотя, конечно, не так дерзко. Каждый, я думаю, в процессе работы над «Наташиной мечтой» хоть раз да вспомнил себя в юности. Антон: - Я вообще теперь смотрю на детей (к ним я отношу и 16-летних подростков) сквозь призму произведений Пулинович. Вглядываюсь в юные лица и подсознательно ищу в них что-то схожее с нашими Наташами. - На какого зрителя рассчитан спектакль? Антон: - Если говорить о возрасте, то на взрослых и подростков от 14 лет. Если о духовной стороне, то спектакль мы делаем для зрителя, любящего театр. Мне понравилась фраза руководителя «Сатирикона» Константина Райкина о людях, приходящих в театр не ради праздного любопытства, не для того, чтобы убить время или потому что, например, ребенка родители заставили. Настоящий зритель приходит в театр удивляться, зарядиться энергией, задуматься о чем-то важном. Ведь, откровенно говоря, на размышления у современного человека не так уж и много времени остается. Наша жизнь стремительна, мы постоянно куда-то бежим, стараемся все успеть. Поэтому театры просто не имеют права давать зрителям нейтральные спектакли, чтобы на них можно было вздремнуть. Мы должны будоражить, выводить человека из круговерти всей этой суеты. В театре зритель должен просто выпрыгивать из кресла от зашкаливающих эмоций. - А если это будет реакция типа: «О Боже! Какой ужас я только что пережил!»? Антон: - Ничего. Это тоже нормально. Человек возмущается, а значит - не остаётся безразличным, размышляет над тем, что увидел на сцене, значит, происходящее его чем-то зацепило. Да и всё не может нравится всем - это факт. - Уверена, макеевчане не останутся равнодушными к спектаклю «Наташина мечта» - он так или иначе затронет их души до самой глубины. Значит, встретимся на премьере 1 февраля. Ольга Зайцева. Вечерняя Макеевка. |
