joomla templates

Зачем нужны мастер-классы

Наш бизнес-сообщник artMisto.net

25 сентября в помеще­нии Донецкого межрегио­нального отделения Союза театральных деятелей Укра­ины состоялась пресс-кон­ференция, посвященная окончанию серии мастер- классов, проводимых на базе Донецкого областного русского театра юного зри­теля (Макеевка) группой специалистов из-за рубежа.

 В гостях у макеевского ТЮЗа (директор - Владислав Слухаенко) побывали режис­сер, преподаватель, прези­дент IUGTE Сергей Остренко (Великобритания), продюсер, менеджер по культуре, испол­нительный директор «ART Universe» Инга Рязанова (Ве­ликобритания) и артистка цирка (воздушный цирк, акробаланс, трюки, работа с ло­шадьми), руководитель цир­ковой школы «ZIN -LIT» Линкс Якобсон (Швеция). Состоя­лась знаменательная встре­ча, и гостями пресс-конфе­ренции были доктор искусст­воведения, заведующая отде­лом Института проблем со­временного искусства Акаде­мии искусств Украины, про­фессор Киевского нацио­нального университета теат­ра, кино и телевидения имени Карпенко-Карого Анна Веселовская, председатель жюри девятого межрегионального фестиваля «Театральный Донбасс-2008», члены жюри фестиваля: зам. председате­ля НСТД Украины, заслужен­ный работник культуры Укра­ины Евгений Колганов. редак­тор отдела журнала «Украин­ский театр» Надежда Соколенко.

Разговор получился откры­тым и интересным. Директор Донецкого областного рус­ского театра юного зрителя Владислав Слухаенко отме­тил, что, во-первых, в нашей области практически отсут­ствуют учебные заведения, которые готовят молодых ак­теров, режиссеров. Украина стремится стать членом Евро­союза. А такие мероприятия - это интеграция в европейский театральный процесс. Пото­му что те, кто работает на на­шей сцене, в основном знако­мы с русской школой, которая является основной театраль­ной школой в мире. «Европей­ская школа, европейский те­атральный процесс - это то, с чем наши гости могут позна­комить артистов нашего теат­ра. Наши гости также познакомили нас с некоторыми элементами театрального менеджмента. Насколько мы его сумеем применить в нашей жизни, покажет время», - подчеркнул Владислав Алексеевич. А  потом слово предоставили го­стям из дальнего зарубежья.

Сергей Остренко: «Название нашей компании можно перевести как «Всемирный театральный опыт». Эта компания была учреждена голландской группой. С 2002 года, это общественная организация. Её главный офис находится в Лондоне, а филиалы - в Риге (Латвия) и Бовице (Словения). Наша компания занимается театром, театральным образованием, театральными фестивалями. Так­же помогает молодым театральным деятелям продвигаться в своей профессии, и получать соответствующее 'образование после школы,  знакомиться с различными  традиционными и современными театральными техниками, которые им преподносят  преподаватели всего мира.  Наша компания, помимо ре­гулярной театральной деятельности, проводит конференции в разных странах.

Например, в октябре в Словении состоится конференция, которая называется «Театральный тренинг сегодня». Именно сюда съедутся представители разных театральных течений со всего мира:  из Австралии, Мексики, Канады, США, Европы. Русскую  театральную школу представляют русские режиссеры и преподаватели, кото­рые, к сожалению, теперь живут не в России, а в Америке, Канаде, Австралии, поскольку поддержка для осуществления их деятельности более развита именно в  этих странах.

Несколько лет назад мы  внесли на рассмотрение проект взаимодействия с Украиной. В 2004-м приехали в Укра­ину налаживать творческий  мост между нею и Евросоюзом. На сегодняшний день все наши устремления, мечты и  мысли об Украине связаны с  Донецкой областью. Мне бы  хотелось лично всячески участвовать в каком-то творческом сотрудничестве, развитии  творческих отношений, обме­не каких-то проектов и т. д. Год назад мы провели в помещении оперного театра открытый мастер-класс в те­чение трех дней. Его участни­ками были представители из различных городов Украины, России и Дании.

В этом году Владислав Алексеевич Слухаенко побы­вал на нашем фестивале, ко­торый проводился в Латвии. Фестиваль назывался «Теат­ральный тренинг. Между тра­дицией и современностью». Съехались люди со всего мира. Мы рады, что в этом году было много людей и из Украи­ны. При поддержке областно­го управления культуры мы продолжаем сотрудничать с Донецким областным русским театром юного зрителя. В этот раз нам удалось организовать приезд двух преподавателей - Оливии Кранг и Линкс.

В макеевском ТЮЗе мне безумно понравилась атмо­сфера, в которой проходит профессиональная жизнь. Недавно театр принял боль­шую группу молодых артис­тов, которые горят желани­ем, как все мы в молодости, совершенно бескорыстно отдать себя искусству. И наша задача состоит в том, чтобы они могли почувство­вать перспективу своего рос­та. Чтобы они могли ответить на поставленный самим себе вопрос «Чего я смогу достичь, работая как артист?». Пото­му что в этой профессии за­работать больших денег нельзя, а вот творческого взлета, внутреннего содер­жания в этом искусстве до­биться очень важно, чтобы не потеряться в повседневной рутине. Чтобы не создалось впечатление, что ТЮЗ - это «зайцы», которые прыгают под Новый год для детей.

Мы много обсуждали с ди­ректором театра то, как дол­жен развиваться современ­ный театр, который должен конкурировать и с игровыми автоматами, и с современны­ми способами развлечения для молодежи. Каким должно быть актёрское мастерство, чтобы молодежь пришла в те­атр? Не потому, что её приве­ли, а потому, что это престиж­но. Разве не событие - учас­тие театра из города Макеев­ка в международном теат­ральном процессе? Это тоже может дать импульс хотя бы для слухов о театре в среде молодежи.

Хотелось бы, чтобы поста­новка спектакля была опре­деленным этапом в развитии нашего сотрудничества с те­атром. Мы уже сейчас ведем переговоры о том, что если у нас получится такой спек­такль, то мы его с удоволь­ствием примем на фестивале «Между традицией и совре­менностью» в Словении в 2009 году. Мы уже заложили в сме­ту участие театра в этом фес­тивале. Помимо того, что ждем творческого сотрудничества и развития.

Сергей Владимирович, изменились ли зрители и актеры за последние 15 лет?

Изменились. В Лондоне, где я живу в последнее время, громадная конкуренция. Теат­ральная жизнь в Украине го­раздо лучше, чем в Лондоне. Артисты имеют возможность прийти и репетировать в зале, не платить за аренду. Мы, что­бы репетировать, платим тридцать фунтов в час. Поэто­му мы и едем репетировать в Черногорию. Артисты там не имеют постоянного финанси­рования, как здесь, не имеют зарплаты. Поэтому их мастер­ство должно постоянно совер­шенствоваться. Между спек­таклями они постоянно зани­маются тренингами, переме­щаются из зала в зал, чтобы общаться с режиссерами, с продюсерами. Вот это мне и открылось, когда я стал рабо­тать в западном театре. В Ка­наде театр более любительс­кий. Есть два репертуарных театра. Остальные - театры- проекты: есть здания, куда приглашают артистов. Четы­ре недели - репетиции, затем три недели - каждый вечер спектакль, а потом всем акте­рам говорят: «До свидания, будет интерес, позовем еще». В это время другая группа ак­теров репетирует. Зрители посмотрели и ждут следующе­го спектакля. Репертуарных театров здесь, в Донецкой об­ласти, пять, включая куколь­ный. Конечно, есть огромный интерес к обмену опытом. Та­кая система, как здесь, у вас, расхолаживает. К сожалению, нет такого бурного развития личности в театре. С другой стороны, значимость концеп­ции театра, отношение к теат­ру очень высоко. Даже у зрите­ля, который не ходит в театр, более уважительное отноше­ние к нему, особенно когда он слышит слово «театр». Я по­смотрел два спектакля во вре­мя фестиваля «Театральный Донбасс-2008» и увидел, что зритель с увлечением ходит в театр - полный зал, огромный зал. В Лондоне надо поискать полный зал. Правда, там и билеты дороговаты. Поэтому у меня гипотетическое поже­лание театрам Донбасса най­ти возможность привлечь про­слойку зрителей, которые пока еще не ходят в местный театр, которые говорят: «А чего туда ходить?». Такие скеп­тики, циники ожидают нового, неожиданного в искусстве. Может быть, не хватает ново­го молодежного театра? А так­же хочу пожелать больше уча­ствовать в международном те­атральном процессе, в теат­ральных фестивалях, потому что это - целый мир.

Отмечая важность подоб­ных мастер-классов, Линкс Якобсон заметила:

- Хочу подчеркнуть, у вас артисты живут в защищенной среде. На самом деле, когда вступаешь в разнообразный театральный мир, где требу­ется сильная техника, суще­ствует огромная конкуренция, ты начинаешь постепенно приобретать опыт и опирать­ся на все свои умения. Это дает огромную уверенность в себе. И только благодаря тому, что я вступила в этот мир, меня постепенно нача­ли приглашать в очень знаме­нитые шоу, к примеру, в «Миллениум» в Лондоне, где отме­чалось 50-летие ООН. Только такой опыт дает чувство уве­ренности в себе. Входите в этот мир открыто, уверенно. Несмотря на то, что в этом мире всегда будет кто-то, кто лучше тебя. Уверенность в себе плюс все, чему ты на­учился, делает тебя выдаю­щимся. Это бесконечный про­цесс. Нельзя оставаться на месте, даже если ты профес­сионал. Поэтому очень важно встречаться, вдохновлять друг друга, подталкивать друг друга к новым открытиям. Чтобы делать свою работу вдохновенно.

Все знают, что приход ак­тера в театр, ассимиляция - очень сложный процесс. А про­шедшие мастер-классы по­могли молодым артистам бы­стрее адаптироваться в теат­ре. На демонстрации их уме­ний это отметил зам. предсе­дателя НСТД Украины, заслу­женный работник культуры Украины Евгений Колганов. Он очень высоко оценил все то, чему их научили. Оказалось, что Евгений Тимофеевич - уро­женец Макеевки. Он искренне порадовался пусть еще ма­леньким, но успехам ТЮЗа.

Анна ГАЙВОРОНСКАЯ. 7 октября 2008. АКЦЕНТ УКРАИНЫ №148

Назад в архив